27/12/22

Τα μεγαλύτερα χαζοτεκνά της ελληνικής και ξένης μυθολογίας

1) Ένα από τα πιο χαρακτηριστικά πρόσωπα στην Ελληνική Μυθολογία ήταν και ο Νάρκισσος. Ένας χαζος νέος της Καλαμάτας, γιος της Νύμφης Ουρανίας και του ποταμού Κηφισού χάριν του οποίου και αναπτύχθηκαν πολλές παραδόσεις (μύθοι). Η γνωστότερη και περισσότερο διαδεδομένη παράδοση για τον Νάρκισσο είναι αυτή του ποιητή Οβίδιου ("Μεταμορφώσεις" ΙΙΙ 342). Σύμφωνα μ' αυτή ο ωραίος Βοιωτός νέος, απασχολημένος να θαυμάζει την καθ' όλα άριστη σωματική του διάπλαση από τις όχθες ποταμού, στα νερά αυτού, δεν έδωσε καμία προσοχή ή δεν ανταποκρίθηκε στον εκδηλούμενο έρωτα της Νύμφης Ηχούς η οποία και συνεχώς τον καλούσε. Αποτέλεσμα ήταν η μεν φωνή της Ηχούς να εξασθενεί συνέχεια σε τρόπο ώστε ν' ακούγονται μόνο οι τελευταίες συλλαβές και να σβήνει, ο δε Νάρκισσος να πεθαίνει αυτοθαυμαζόμενος στο νερό του ποταμού που το χρησιμοποιούσε ως κάτοπτρο.

2)
 Ο Πάρις ήταν γιος του Βασιλια της Τροίας Πριάμου και της Εκάβης. Λίγο πριν γεννηθεί, η μητέρα του ονειρεύτηκε ότι είχε γεννήσει έναν αναμμένο δαυλό. Αυτό το όνειρο ερμηνεύθηκε από τον μάντη Αίσακο ως προμήνυμα της πτώσεως της Τροίας ενώ και η ιέρειας του ΑπόλλωναΗροφίλη τους προέτρεψε να θανατώσουν το παιδί για σωθεί το βασίλειο. Ο Πρίαμος δείλιασε να το κάνει και διέταξε τον αρχιβοσκό του Αγέλαο να πάρει το παιδί και να το σκοτώσει, αλλά εκείνος, μη μπορώντας να βρει το κουράγιο να το κάνει, το άφησε στο όρος Ίδη, ελπίζοντας πως θα χανόταν εκεί. Το θήλασε όμως μια αρκούδα. Επιστρέφοντας στο σημείο μετά από 9 μέρες ο Αγέλαος εξεπλάγη που βρήκε το βρέφος ακόμα ζωντανό και το πήρε σπίτι του μέσα σε ένα δισάκι (πήρα στα αρχαία ελληνικά, από όπου και το όνομα του Πάρι) για να το αναθρέψει σαν δικό του παιδί, ενώ πήγε στον Πρίαμο τη γλώσσα ενός σκύλου ως απόδειξη της εκτελέσεως της διαταγή. Η βασιλική καταγωγή του Πάρι προδινόταν από την ξεχωριστή ομορφιά και εξυπνάδα του: παιδί ακόμα ξέκανε μια συμμορία από ζωοκλέφτες και επέστρεψε τα ζώα που είχαν κλέψει στο κοπάδι, κερδίζοντας έτσι το προσωνύμιο «Αλέξανδρος». Περίπου την ίδια εποχή γνώρισε τον πρώτο του έρωτα, την μάντιδα και γιατρό Οινώνη, μια Νύμφη της Ίδης. Οι γνωστότεροι μύθοι που συνδέονται με τον Πάρη είναι εκείνος με το θεϊκό διαγωνισμό και το μήλο της Έριδος, την «απαγωγή» της Ωραίας Ελένης που έλαβε ως αντάλλαγμα και οδήγησε στον Τρωικό Πόλεμο (1250-1240 π. Χ.)Στην Ιλιάδα ο Πάρις εμφανίζεται ως μάλλον αγύμναστος και όχι πολύ γενναίος πολεμιστής αφού προτιμούσε τη χρήση του τόξου ως όπλου και όχι του σπαθιού. Γενικά δεν ακολουθεί το «Ιλιαδικό ήθος» των άλλων ηρώων.  Τελικά με την βοήθεια του Θεού Άρη χτυπά πισώπλατα με το βέλος του τον Αχιλλέα στη φτέρνα πληγώνοντας τον θανάσιμα. Ο Πάρις θα τραυματιστεί θανάσιμα από τον Φιλοκτήτη και η Ελένη τρέχει στο όρος Ίδη να ικετεύσει την Οινώνη να τον γιατρέψει. Η Οινώνη όμως αρνείται και η Ελένη επιστρέφει στην Τροία, όπου ο Πάρις πεθαίνει την ίδια μέρα. Παρά την άρνησή της μέσα στον θυμό της, η Οινώνη αγαπούσε ακόμα τον Πάρι, κι έτσι όταν άκουσε για την κηδεία του έτρεξε στην Τροία και έπεσε μέσα στη νεκρική του πυρά. Μετά τον θάνατο του Πάρι, ο αδελφός του Δηίφοβος νυμφεύθηκε την Ωραία Ελένη, μέχρι που ο Μενέλαος τον σκότωσε όταν μπήκε στην Τροία κατά την άλωσή της.

3) Ο Άδωνις σύμφωνα με την ελληνική μυθολογία ήταν από τη
νηπιακή του ακόμα ηλικία πολύ όμορφος. Η ομορφιά του μικρού Άδωνη συγκίνησε την Θεά Αφροδίτη. Έτσι κρυφά από τους άλλους θεούς έβαλε το πανέμορφο μωρό μέσα σε μια λάρνακα και το παρέδωσε στην Θεά Περσεφόνη, βασίλισσα και Θεά του Κάτω Κόσμου, για να τον μεγαλώσει. Όταν η Περσεφόνη άνοιξε την λάρνακα και αντίκρισε την ομορφιά του μωρού, αποφάσισε μυστικά να μην επιστρέψει ξανά τον Άδωνι. Έτσι, όταν εκείνος μεγάλωσε, αρνήθηκε να τον παραδώσει στην Αφροδίτη. Η τελευταία κατέβηκε στον Κάτω Κόσμο, όπου έμενε η Περσεφόνη μαζί με τον Άδη, για να λυτρώσει τον αγαπημένο της από την κυριαρχία του θανάτου. Η θεϊκή «διαμάχη» που προέκυψε μεταξύ της θεάς του Έρωτα και της θεάς του Θανάτου, ρυθμίστηκε από τον Δία ως εξής: Ο Άδωνις να μένει το ένα τρίτο του χρόνου στον Κάτω Κόσμο με την Περσεφόνη, το άλλο τρίτο του χρόνου να μένει στον Επάνω Κόσμο με την Αφροδίτη, και το εναπομείναν τρίτο, όπου διάλεγε εκείνος. Η Αφροδίτη χρησιμοποιώντας τη μαγική της ζώνη στην οποία δεν μπορούσε κανείς να αντισταθεί, κατάφερε να της αφιερώσει την επιλογή του. Έτσι, ο Άδωνις περνούσε τα δύο τρίτα του χρόνου με την Αφροδίτη και το ένα τρίτο με την Περσεφόνη. Τελικά, μετά από χρόνια, ο ωραίος νέος σκοτώθηκε στη διάρκεια ενός κυνηγιού από έναν κάπρο. Η Αφροδίτη θρήνησε πικρά τον αγαπημένο της. Από το αίμα του Αδώνιδος πρόβαλαν για πρώτη φορά από το χώμα τα κόκκινα τριαντάφυλλα, ενώ από τα δάκρυα της θεάς φύτρωσαν οι ανεμώνες. Τελικά οι δύο θεές συμφώνησαν όπως ο όμορφος νέος να μένει έξι μήνες με την Περσεφόνη και τους υπόλοιπους με την Αφροδίτη.
Σύμφωνα με εκκλησιαστικούς συγγραφείς όπως ο Ωριγένης τον ταυτίζει με τη βαβυλωνιακή θεότητα Θαμμούζ ενώ στο αρχαιοαιγυπτιακό πάνθεον ταυτιζόταν με τη λατρεία του Όσιρι, συζύγου της Ισιδας και στην χανανιτική λατρεία με τον Βάαλ. Τέλος οι μαρτυρίες φανερώνουν ότι η συγκεκριμένη λατρεία εξακολουθούσε να υφίσταται ακόμη και κατά τον Μεσαίωνα.
4) Ο Αβεσσαλώμ (1009-978 π.Χ)
 ήταν ο τρίτος γιος του προφητάνακτα Δαυίδ, περίφημος για την ομορφιά του και ιδίως για τα πλούσια και ωραία μαλλιά του. «Δεν υπήρχε, κατά τις Γραφές, μεταξύ των Ισραηλιτών άλλος τόσο ωραίος όπως ο Αβεσσαλώμ, όπου από τα πέλματα των ποδιών του μέχρι τη κορυφή της κεφαλής του δεν παρουσίαζε το παραμικρό ελάττωμα». Τον κατέλαβε όμως η υπεροψία όταν έγινε αντικείμενο θαυμασμού και αγάπης από τον λαό. Αυτό συνετέλεσε στην υποψία του Βασιλέως πατέρα του όταν ο Αβεσσαλώμ σκότωσε τον μεγαλύτερο αδελφό του, τον Αμνών, πρωτότοκο γιο του Δαυίδ. Ο Αβεσσαλώμ προκειμένου να αποφύγει τη πατρική οργή αυτοεξορίσθηκε στη Γεσσούρ, όπου και παρέμεινε εκεί τρία χρόνια μέχρι που ο πατέρας του, του επέτρεψε την επιστροφή του. Εκμεταλλευόμενος όμως ο Αβεσσαλώμ την αγάπη που του έτρεφε ο λαός μόλις επέστρεψε εξήγειρε αυτόν σε επανάσταση εναντίον του πατέρα του. Τότε ο Δαυίδ αναγκάσθηκε να εγκαταλείψει την Ιερουσαλήμ και να μεταβεί εκτός αυτής, όπου αφού συγκέντρωσε στρατεύματα, κινήθηκε πλέον εναντίον του γιου του επιστρέφοντας στη πόλη. Αρχηγός του βασιλικού στρατού ανέλαβε ο στρατηγός Ιωάβ, με την ρητή όμως εντολή να μη σκοτώσει τον Αβεσσαλώμ. Τα αντίπαλα στρατεύματα συναντήθηκαν κοντά στο δάσος του Εφραίμ, όπου και ακολούθησε λυσσώδης μάχη που κατέληξε σε νίκη του Ιωάβ, αφού κατέσφαξε και όσους συνέλαβε αιχμαλώτους. Ο Αβεσσαλώμ επιβαίνοντας σε ημίονο προσπάθησε να διασωθεί και καθώς αυτό κάλπαζε τα ωραία του μαλλιά μπλέχτηκαν σε κλαδιά του δάσους, όπου και έμεινε κρεμασμένος μέχρι που τον πρόφθασε ο Ιωάβ. Παρά όμως την εντολή που είχε λάβει, διαπέρασε με το ακόντιό του το σώμα του κρεμασμένου Αβεσσαλώμ στο στήθος, όπου και πέθανε. Αλλόφρων ο Δαυίδ θρήνησε το θάνατο του γιου του. Από εκείνους τους θρήνους παρέμεινε παροιμιώδης ο αντίλαλος: «Υιέ μου, Υιέ μου Αβεσσαλώμ».

26/12/22

Αλέξανδρος Μυλωνάς

Ο ηθοποιός και σκηνοθέτης Αλέξανδρος Μυλωνάς γεννήθηκε στις 18 Νοεμβρίου 1949 και προέρχεται από πολιτική οικογένεια. Ο προπάππους του ήταν ο Παναγιώτης Δαγκλή (1853-1924) στρατιωτικός και πολιτικός. Ο παππούς του, ο Αλέξανδρος Μυλωνάς (1881-1967), ήταν οικονομολόγος, πολιτικός και συγγραφέας, διετέλεσε βουλευτής και υπουργός. Υπήρξε αρχηγός του Αγροτικού Δημοκρατικού Κόμματος και συνεργάτης του Ελευθερίου Βενιζέλου. Ο πατέρας του Γεώργιος Μυλωνάς (1919-1998), διετέλεσε βουλευτής, υφυπουργός και υπουργός. Ο νεαρός Αλέξανδρος δεν ακολούθησε την οικογενειακή παράδωσγ και πραγματοποίησε σπουδές στην Αγγλία, στην Κεντρική Σχολή Λόγου και Δράματος την οποία τελείωσε το 1974. Ως ηθοποιός έχει δουλέψει σε Λονδίνο και Νέα Υόρκη. Στην Αμερική συνεργάστηκε με την Ολυμπία Δουκάκη και με πολλούς άλλους θιάσους. Από το 1990 βρίσκεται στην Ελλάδα και έχει δουλέψει στο Θέατρο Τέχνης, στο Εθνικό Θέατρο, στο Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος και σε πολλά άλλα. Στην τηλεόραση έχει παίξει σε διάφορες σειρές με δημοφιλέστερες το “Και οι παντρεμένοι έχουν ψυχή” και “Εξ αδιαιρέτου”. Ο ίδιος έχει σκηνοθετήσει παραστάσεις για τις οποίες έχει λάβει διακρίσεις από την Ένωση Κριτικών.

Ο Αλέξανδρος Μυλωνάς τραγουδάει μπλουζ
Από την εκπομπή "Οι Εντιμότατοι φίλοι μου" (ΕΡΤ 2) 

24/12/22

Αγάπιος Τομπούλης [Hagop Stambulyan (1891-1965)]

Ο περίφημος Ελληνοαρμένιος μουσικός και συνθέτης Hagop Stambulyan ή Αγάπιος Τομπούλης γεννήθηκε στο Πέρα της Κωνσταντινούπολη το 1891. Ο πατέρας ήταν Αρμένιος ενώ η μητέρα του ήταν Ελληνίδα. Ο Τομπούλης ο οποίος έπαιζε ούτι, εγκαταστάθηκε στην Αθήνα το 1918 και εκεί θα συνεργαστεί με την σπουδαία Ρόζα Εσκενάζυ. Έπαιζε ρεμπέτικα, σμυρνέικα, αρμένικα, τουρκικά και εβραϊκά τραγούδια. Την δεκαετία του 30' μαζί με την Εσκενάζυ και τον Λάμπρο Λεονταρίδη θα δημιουργήσουν ένα σμυρναίικα τρίο ενώ στην παρέα προστίθεται το 1932 και ο Δημήτριος Σεμσής αλλά το Καθεστώς της 4ης Αυγούστου θα απαγορεύσει τέτοιες μελοδίες. Ο Αγάπιος Τομπούλης έφυγε από τη ζωή το 1965.

Τρεις έμορφες
https://www.youtube.com/watch?v=zUM2UhVbx0c
Στίχοι-Μουσική-Εκτέλεση: Αγάπιος Τομπούλης

22/12/22

Έλενα Στάθη

Η νεαρή τραγουδίστρια Έλενα Στάθη γεννήθηκε στο όμορφο νησί της Ρόδου. Η πρώτη της εμφάνιση έγινε στην Καστοριά σε μπουζούκια. Σπούδασε στο Εργαστήρι Επαγγελματικής Δημοσιογραφίας την περίοδο 2004-2006, όμως τελικά την κέρδισε η πίστα. Το 2021 δοκίμασε τις δυνάμεις της στο talent show The Voice of Greece 4 (Alpha).

Έλενα Στάθη - Το πεπρωμένο 
https://www.youtube.com/watch?v=W2PemHeZX_A
Στίχοι: Έλενα Μάρρα
Μουσική: Γιάννης Ιερεμίας 


21/12/22

Κωνσταντίνος Α΄ της Ελλάδος (1868-1923)

"Τὸν ἀγῶνα τὸν καλὸν ἠγώνισμαι, τὸν δρόμον τετέλεκα, τὴν πίστιν τετήρηκα·" (Προς Τιμόθεον Β') 

Ο Κωνσταντίνος ήταν ο πρωτότοκος γιος του βασιλιά της Ελλάδας 
Γεωργίου του Α΄ και της βασιλίσσης Όλγας. Γεννήθηκε στις 2 Αυγούστου 1868 στην Αθήνα και έλαβε το όνομα του παππού του, μεγάλου δούκα Κωνσταντίνου της Ρωσίας. Ολοκλήρωσε τις εγκύκλιες σπουδές του στα ανάκτορα, έχοντας μεταξύ άλλων ως δασκάλους το στρατιωτικό Κωνσταντίνο Σαπουντζάκη, τον πολιτικό και μετέπειτα πρωθυπουργό Σπυρίδωνα Λάμπρο, και τον ιστορικό Κωνσταντίνο Παπαρρηγόπουλο. Συνέχισε τις σπουδές του στα πανεπιστήμια της Λειψίας και της Χαϊδελβέργης. Έλαβε δε και κατ' οίκον μαθήματα στρατιωτικής τακτικής από Γερμανό αξιωματικό, ενώ υπηρέτησε και σε πρωσικό σύνταγμα για μερικές εβδομάδες. Σπούδασε έπειτα στη Στρατιωτική Σχολή Ευελπίδων, από την οποία αποφοίτησε με το βαθμό του ανθυπολοχαγού του Πεζικού. Το 1886 αναχώρησε για το Βερολίνο, όπου φοίτησε στη στρατιωτική σχολή της Ακαδημίας Πολέμου της Πρωσίας, από την οποία και αποφοίτησε ύστερα από δύο έτη. Μερίμνησε δε και για τη φοίτηση του Ιωάννη Μεταξά, του Ξενοφώντα Στρατηγού και του Ιπποκράτη Παπαβασιλείου στην ίδια ακαδημία. Στις 15 Οκτωβρίου 1889, ο Κωνσταντίνος νυμφεύτηκε την πριγκίπισσα Σοφία της Πρωσίας, αδελφή του αυτοκράτορα της Γερμανίας Γουλιέλμου Β΄και μαζί της απέκτησε έξι παιδιά, τρία από τα οποία βασίλευσαν και αυτά έπειτα την χώρα. 

Το όνομά του είναι στενά συνδεδεμένο με κρίσιμες περιόδους της σύγχρονης ελληνικής ιστορίας όπως ο Ελληνοτουρκικός Πόλεμος του 1897, οι επιτυχείς Βαλκανικοί πόλεμοι του 1912-13, ο Εθνικός Διχασμός του 1915-17, και τέλος η Μικρασιατική Εκστρατεία και η Μικρασιατική Καταστροφή από το 1919 ως το 1922 με το γόητρο και τη φήμη του να βρίσκεται πότε στο απόγειό της και πότε στα τάρταρα. Η σχέση του με τον Βενιζέλο υπήρξε κάτι περισσότερο από περίπλοκη και προβληματική λόγω των μοναρχικών του αντιλήψεων, της αναποφασιστηκότητάς του στις κρίσιμες ώρες ευθύνης αλλά και των συχνών παρεμβάσεων της ίδιας Βασίλισσας και κυρίως υπέρ του αδελφού της. Δύο φορές θα εξοριστεί και τελικά στις 11 Ιανουαρίου του 1923, ο Κωνσταντίνος ο Α΄ πεθαίνει από ανακοπή καρδίας εξόριστος στο Παλέρμο της Σικελίας και ενταφιάζεται λίγες μέρες αργότερα στο βασιλικό κοιμητήριο στο Τατόι. Το διχαστικό όμως κλίμα που είχε επικρατήσει όλη αυτή την περίοδο συνεχίστηκε και μετά τον θάνατό του για τουλάχιστον άλλη μια δεκαετία.


Ο γιός του αητού
https://www.youtube.com/watch?v=-ylsdF9_8DA
Μουσική: Σπύρος Καίσαρης

Ενδεικτικά της δημοφιλίας του την εποχή αμέσως μετά το τέλος των βαλκανικών πολέμων είναι το προσωνύμιο «Κωνσταντίνος ΙΒ» (για να συσχετίζεται έτσι με τον τελευταίο βασιλιά Κωνσταντίνο ΙΑ΄ Παλαιολόγοαλλά και το «Ο γιός του Αητού». Το παρωνύμιο αυτό έγινε τόσο δημοφιλές από το 1916 και μετά όταν πρωτοεμφανίστηκε στην θεατρική επιθεώρηση, "Ξιφίρ Φαλέρ", ώστε μετατράπηκε σε βασιλικό θούριο, το οποίο τραγούδαγαν με πάθος οι ένθερμοι βασιλόφρονες στις αντιπαραθέσεις τους με τους ένθερμους βενιζελικούς στα χρόνια του Ελληνικού Διχασμού.

17/12/22

Δημήτρης Ρόδιος (1862-1957)

Ο δικηγόρος, συγγραφέας και τραγουδοποιός Δημήτρης Ρόδιος γεννήθηκε στην Αθήνα το 1862. 
Μετά την ολοκλήρωση των νομικών σπουδών του στο Πανεπιστήμιο Αθηνών άρχισε να δικηγορεί. Γρήγορα όμως εγκατέλειψε το επάγγελμα αυτό για να ασχοληθεί με την μουσική που από μικρή ηλικία είχε επιδείξει ιδιαίτερο πάθος. Ο πατέρας του, Θωμάς Ρόδιος αν και αρχιτέκτονας ήταν επιδέξιος κιθαρίστας και τραγουδιστής της Παλιάς Αθήνας. Ίσως από το γεγονός αυτό και έχοντας έτσι από μικρή ηλικία τα πρώτα μουσικά ακούσματα από γυμνασιακής ηλικίας γράφτηκε στο Ωδείο Αθηνών όπου και υπήρξε μαθητής του Αλέξανδρου Κατακουζηνού μελετώντας φωνητική και βιολί. Έτσι λίγο πριν από το 1900 αρχίζει να συνθέτει κυρίως άσματα για αίθουσες και χορωδίες και ιδιαίτερα σε καντάδες κάνοντας δημόσιες εμφανίσεις από τις οποίες και τελικά καταξιώθηκε. Ο Ρόδιος έγραψε μουσική για το θέατρο και μελοποίησε στίχους από σημαντικούς ποιητές του καιρού του: Ιωάννη ΠολέμηΖαχαρία ΠαπαντωνίουΑλέξανδρο ΡαγκαβήΓεώργιο ΑθάναΓεώργιο Δροσίνη και άλλους. Μελοποίησε, επίσης, έργα του ποιητή δασκάλου του Αλ. Κατακουζηνού: «Δεκαπέντε άσματα μονόφωνα και δίφωνα μετά συνοδείας κλειδοκυμβάλου δια σχολεία και οικογενείας». Έγραψε, επίσης, ένα μελόδραμα, δύο τόμους όπου περιλαμβάνονται 55 από τις ωραιότερες καντάδες του αλλά και δύο τεύχη «Σχολικά άσματα». 

Πέθανε στις 30 Ιουνίου 1957.

Γνωστότερα των έργων του είναι: "Η Μουσική" (Απ΄ των Αγγέλων τα στόματα κλεμμένη), "Πες μου τι έχω στη καρδιά", "Αν μ΄ αγαπούσες", "Το φίλημα", "Η θάλασσα", "Η άκαρδη", "Η πεταλούδα", "Σερενάτα", "Αγάπη μου κοιμήσου", "Ζαφείρια είναι τα μάτια σου", "Το μίσος", "Αστέρω"  της ομώνυμης ταινίας), "Ρεμβασμός", "Ξύπνα" κ.ά.π.

Από τα χορωδιακά του ωραιότερα είναι: "Το κοντογούνι"," Ο καθρέπτης" από τον "Βασιληά ανήλιαγο" του Πολέμη.

Πες μου
Ποίηση: Ιωάννης Πολέμης
Μελοποίηση: Δημήτρης Ρόδιος 

9/12/22

Αιμίλιος Σαββίδης, Σαβαίμ

Ο δημοσιογράφος, θεατρικός συγγραφέας, κριτικός, λογογράφος και στιχουργός, Αιμίλιος Σαββίδης, γνωστός με τα λογοτεχνικά ονόματα «Σαβαίμ»«N. Δέλτας» και «Bοσπορινός», υπήρξε άνθρωπος με τεράστια επιρροή στον μουσικό χώρο κατά την προπολεμική εποχή καθώς ήταν ένας από τους πιο γνωστούς στιχουργούς του νεοελληνικού τραγουδιού αλλά και ο εισηγητής της ανάγκης για την επιβολή λογοκρισίας από το Καθεστώς της 4ης Αυγούστου. 

Γεννήθηκε στην Κωνσταντινούπολη και μετά την σχολική του εκπαίδευση, η οικογένεια του τον έστειλε στη Βιέννη για να σπουδάσει οδοντίατρος, αυτός όμως σύντομα εγκατέλειψε τις σπουδές του και εγκαταστάθηκε στην Αθήνα, όπου άρχισε να εργάζεται ως δημοσιογράφος, ενώ έζησε και εργάστηκε για μεγάλα χρονικά διαστήματα και στη Θεσσαλονίκη. Παράλληλα συνεργάστηκε με ορισμένα από τα πολύ μεγάλα ονόματα του ελληνικού Ελαφρού τραγουδιού, όπως ο Νίκος Γούναρης, η Σοφία Βέμπο, ο Φώτης Πολυμέρης. Ο Σαββίδης αν και ήταν φανατικά εναντίον της χρήσεως του μπουζουκιού, μεταπολεμικά προσπάθησε να συμπλεύσει με την ανερχόμενη μουσική τάξη συνεργαζόμενος

Κατά την διάρκεια της Κυβέρνης Μεταξά, ο Αιμίλιος Σαββίδης μαζί με τον Χρήστο Ζαλοκώστα και τον μουσικολόγο Ιωάννη Ψαρούδα, πατέρα της Άννας Ψαρούδα-Μπενάκη, μετέπειτα βουλευτού, υπουργού και προέδρου της Βουλής, ήταν μέλος της ομάδος λογοκρισίας, που λειτούργησε τότεΟ Σαββίδης, υπήρξε φανατικός πολέμιος του ρεμπέτικου, διώκτης των χασικλήδικων και υποστηρικτής του Καθεστώτος της 4ης Αυγούστου. Συνεργάστηκε με συνθέτες όπως τον Μιχάλη Σουγιούλ, τον Κώστα Γιαννίδη και άλλους, αφήνοντας ορισμένα πολύ όμορφα τραγούδια του είδους. Υπήρξε παραγωγικός δημοσιογράφος με συνεχή παρουσία σε περιοδικά και εφημερίδες, όπου δημοσίευσε κείμενα διαφόρων μορφών, στίχους, ποικίλη ύλη, διηγήματα, ευθυμογραφήματα. Διακρίνονταν για την ανιδιοτέλεια του, την ευγένεια, το ήθος και την καλλιέργεια της ψυχής του. Έγραφε στίχους, τους οποίους έδινε για μελοποίηση έναντι ελαχίστου τιμήματος, ενώ τα περισσότερα τραγούδια που υμνούν την Αθήνα είναι προϊόντα της πνευματικής του εργασίας. Τα τελευταία χρόνια της ζωής του ήρθε αντιμέτωπος με το φάσμα της πείνας, καθώς δεν ήταν μέλος σε επαγγελματικές ενώσεις, συλλόγους ή συνδικαλιστικά σωματεία και παράλληλα στερείτο συντάξεως. 

Λίγο καιρό πριν το θάνατο του αισθάνθηκε αδυναμία στο βάδισμα και θεώρησε ότι έπασχε από φυματίωση. Με την βοήθεια φίλων του εξασφάλισε χαρτί απορίας από την αρμόδια υπηρεσία του Δήμου Αθηναίων προκειμένου να νοσηλευθεί στο νοσοκομείο «Σωτηρία». Οι εξετάσεις στις οποίες υποβλήθηκε έδειξαν ότι δεν έπασχε από φυματίωση όπως ο ίδιος πίστευε, αλλά από καρκίνο των οστών, ασθένεια που του απέκρυψαν οι θεράποντες γιατροί και η σύζυγος του. 

Πέθανε στις 9 Μαρτίου 1967 στο νοσοκομείο «Σωτηρία» των Αθηνών.

Επιτυχίες: «Ζεχρά», «Κάτι με τραβά κοντά σου», «Είπα να σβήσω τα παλιά», «Με τυλίξανε δύο φίνες», «Κάνε μου το κέφι», «Άντρα θέλω ντερμπεντέρη», «Όμορφη Αθήνα», «Ακρόπολη-Πλάκα», «Καλό σου Ταξίδι»«Πρέζα όταν πιείς» (που διασκευασμένο σε «Ούζο όταν πιείς»)

Είπα να σβήσω τα παλιά
https://www.youtube.com/watch?v=kNJGuChOZLE
Στίχοι: Αιμίλιος Σαββίδης 
Μουσική: Απόστολος Καλδάρας
Εκτέλεση: Σωτηρία Μπέλλου

4/12/22

Φιλαρμονική & Ορχήστρα Αστυνομίας Κύπρου


Η Ιστορία

Η ζωή της Φιλαρμονικής Ορχήστρας της Αστυνομίας άρχισε το 1900, με πρώτο διευθυντή της τον Α. Τζοζεφέν. Το 1924, τον Τζοζεφέν διαδέχθηκε ο Άντζελο ντι Άννα, ο οποίος και διατήρησε το αξίωμα μέχρι το 1929, όταν διεκόπη η λειτουργία της Ορχήστρας. Μετά από σιωπή έξι ετών, το Σεπτέμβριο του 1935, τα ηνία ανέλαβε ο B.W.S. Cox, πρώην διευθυντής της Φιλαρμονικής του Sherwood Foresters. Εικοσιπέντε ήταν τα μέλη της σε αρχικό στάδιο για να αυξηθούν το 1936 σε τριάντα.

Δεν είχαν την πλήρη μουσική παιδεία και εξειδίκευση, είχαν όμως όρεξη και μεράκι. Τα περισσότερα μέλη είχαν μουσικές γνώσεις από τη συμμετοχή τους στις Φιλαρμονικές των Σχολείων και των Δημαρχείων, στις οποίες συμμετείχαν από τα παιδικά τους χρόνια. Χρησιμοποιούσαν όργανα παλιά, γερμανικής, ιταλικής και γαλλικής κατασκευής. Άλλοι πάλι είχαν πολύ περιορισμένες γνώσεις και ελάχιστοι γνώριζαν τα κλειδιά του φα και του ντο, απαραίτητα για τις στρατιωτικές φιλαρμονικές.

Ένα από τα βασικά προβλήματα που έπρεπε να ξεπεράσει η Φιλαρμονική Ορχήστρα αρχικά, ήταν η εκμάθηση των αγγλικών μουσικών όρων. Επίσης, δυσκολία υπήρξε και στην απόκτηση των κατάλληλων οργάνων. Έτσι, η Φιλαρμονική αναγκαζόταν αρχικά να δανείζεται ορισμένα όργανα. Όμως ούτε το εμπόδιο αυτό, ούτε τα άλλα κατάφεραν να κάμψουν το ηθικό των συμμετεχόντων.

Η εξέλιξη

Με την ισχυρή θέληση των μελών και την ικανότητα του Διευθυντή, η Φιλαρμονική πραγματοποίησε μεγάλα και αισθητά βήματα βελτίωσης. Από το Δεκέμβριο του 1935, όταν άρχισαν οι πρώτες δημόσιες εμφανίσεις της, απέσπασε τον έπαινο, ενώ σταδιακά και μέχρι το 1936 τα ευρωπαϊκά μουσικά ιδιώματα, που ως τότε φάνταζαν παράξενα, είχαν γίνει απόλυτα κατανοητά. Το 1937, ο Lient H.B. Atkins, Διευθυντής της Βασιλικής Μουσικής Σχολής, επισκέφθηκε την Κύπρο. Η Φιλαρμονική της Αστυνομίας έπαιξε υπό τη διεύθυνσή του και μετά το πέρας της συναυλίας τα σχόλιά του ήταν ιδιαίτερα κολακευτικά. Την βρήκε μια από τις καλύτερες φιλαρμονικές ορχήστρες της Μέσης Ανατολής.

Η Φιλαρμονική συνέχισε την ανοδική της πορεία και μάλιστα το 1940, όταν αναγκάστηκε να αναστείλει τις εργασίες της λόγω πολέμου, ήταν από τις καλύτερες στο νησί. Την περίοδο εκείνη τα όργανα φυλάχτηκαν και τα μέλη της ανέλαβαν άλλα καθήκοντα, όπως τηλεφωνητές και φύλακες.

Το 1943, η Φιλαρμονική Ορχήστρα έμεινε ακέφαλη αφού αποχώρησε ο διευθυντής της B.W.S. Cox. Στις επίσημες εκδηλώσεις που προέκυπταν τον καιρό εκείνο, η Φιλαρμονική διευθυνόταν από τον επιλοχία Banzamian, ενώ το 1946 κατέλαβε τη θέση ο G. Hardy, πρώην διευθυντής της Φιλαρμονικής της Ταξιαρχίας των τυφεκιοφόρων. Ο Hardy αναγκάστηκε να εγκαταλείψει το πόστο του τέσσερα χρόνια αργότερα για λόγους υγείας.

Οι εναλλαγές στη θέση του Διευθυντή ήταν αρκετά συχνές. Θετικό ήταν το γεγονός ότι ο A.G. O’ Connor ανέλαβε καθήκοντα διευθυντή και παρέμεινε στη δύναμη για εννέα συναπτά έτη μέχρι την ανακήρυξη της Κυπριακής Δημοκρατίας. Από τότε μέχρι και σήμερα, τη διεύθυνση της Ορχήστρας αναλαμβάνουν εξ’ ολοκλήρου Κύπριοι. Από το 1960 μέχρι το 1979, διετέλεσε ο Φρίξος Γεωργίου. Κατόπιν ανέλαβε ο Μιχαλάκης Ηλία ενώ το 1998 ακολούθησε ο Ανώτερος Υπαστυνόμος Ευστάθιος Παπαευρυβιάδης.

Σήμερα η Φιλαρμονική, με Μαέτρο απο το 2005 τον υπαστυνόμο Γιώργο Αδάμου, μετρά εικοσοεπτά μέλη,εκ των οποίων επτά είναι γυναίκες. Το ποιοτικό επίπεδό της είναι πολύ ψηλό έχοντας στις τάξεις της άρτια καταρτισμένους μουσικούς και αποσπά τα ευμενή σχόλια του κοινού στις εκδηλώσεις στις οποίες παρουσιάζεται. Είναι ένα δραστήριο σώμα. Κάνει διακόσες με διακόσιες πενήντα εμφανίσεις το χρόνο καλύπτοντας ένα ευρύ φάσμα υπηρεσιών κυρίως κοινωνικού, φιλανθρωπικού, ψυχαγωγικού και καλλιτεχνικού χαρακτήρα. Σημαντική είναι επίσης η συμβολή της σε όλες τις κυβερνητικές και εθνικές εκδηλώσεις. Αποτελεί πλέον το κατεξοχήν μέσο επικοινωνίας μεταξύ των πολιτών και της Αστυνομίας.


1/12/22

«Ο απόκοπος του Μπεργαδή»

Ο Απόκοπος του Μπεργαδή είναι από τα πιο αξιόλογα έργα της πρώιμης κρητικής λογοτεχνίας. Φαίνεται ότι γράφτηκε στην Κρήτη στα τέλη του 15ου αι., όπως συμπεραίνουμε από εσωτερικά τεκμήρια και κυρίως από τη γλώσσα του. Τυπώθηκε για πρώτη φορά στη Βενετία το 1519 και ακολούθησαν πολλές ανατυπώσεις, που μαρτυρούν τη μεγάλη του φήμη. 

Για τον ποιητή Μπεργαδή δεν ξέρουμε τίποτε, πιστεύεται όμως ότι καταγόταν από το Ρέθυμνο, όπου συναντούμε το ίδιο επώνυμο σε καταλόγους του 17ου αιώνα. 

Το ποίημα εκτείνεται σε 558 ομοιοκατάληκτους δεκαπεντασύλλαβους στίχους. Το ποίημα αρχίζει με μια αλληγορική διήγηση· ο ποιητής διηγείται ότι ονειρεύτηκε πως ανέβηκε σ' ένα δέντρο (το δέντρο της ζωής), όπου φώλιαζε μελίσσι, για να "αποκόψει" το μέλι. Έσπασε όμως το δέντρο και ο ποιητής έπεσε στον γκρεμό και στο ανοιχτό στόμα ενός δράκοντα (τον Άδη). Έτσι βρέθηκε ζωντανός στον Κάτω Κόσμο. Εκεί τον τριγυρίζονν οι νεκροί και ζητούν να μάθουν αν υπάρχει ακόμα ο Απάνω Κόσμος κι αν οι ζωντανοί τούς θυμούνται. Το ζήτημα αυτό αναπτύσσεται σε εκτεταμένο διάλογο. Αξιοπερίεργο γνώρισμα του ποιήματος είναι η δριμεία επίθεση του ποιητή κατά της πλεονεξίας των μοναχών. Το ποίημα δείχνει χαρακτηριστικά της νεοελληνικής περί Χάρου ποίησης, και συγγένεια με την ιταλική τέχνη, ιδίως την «Κόλαση» του Δάντη.

ΑΠΟΚΟΠΟΣ ΤΟΥ ΜΠΕΡΓΑΔΗ
https://www.youtube.com/watch?v=PeGWdVYWyGI
Μπαρόκ Ορχήστρα Κρηνιδών