Χρυσώ Σταματοπούλου

Η Χρυσώ Σταματοπούλου είναι τραγουδίστρια της ροκ, συνθέτης, ηθοποιός του μουσικού θεάτρου, δασκάλα φωνητικής σε μουσικά σχολεία της Αθήνας αλλά και σε μουσικά talent shows και βασική τραγουδίστρια της ρομαντικής ροκ μπάντας Chrysilia μαζί με τους The Ross, John Matzakos, Johny Litinakis, Panos Geo και Odysseas. Η Χρυσώ είναι αδελφή της ποπ τραγουδίστριας Μαντώς και κόρη του πιανίστα της τζαζ Νίκου Σταματόπουλου και της σοπράνο της λυρικής σκηνής Μαίρης Απέργη. Ειναι περισσότερο γνωστή για τους δύο ροκ δίσκους της "Σαν Άνεμος" το 2001 και "Ακατόρθωτο" το 2012 ενώ για τρία χρόνια ήταν βασική τραγουδίστρια στο μουσικό σόου "Amstel live" του καναλιού Σκάι. Σε ηλικία 13 ετών κέρδισε την δεύτερη θέση του "Danny Kaye Awards" της UNICEF και έχει λάβει δύο φορές μέρος στην Eurovision μία με την Μαντώ το 2003 και μία με τη Λευκορωσία το 2005 στα φωνητικά. Στο παρόν διάστημα ηχογραφεί την τρίτη της δισκογραφική δουλειά με ροκ και μέταλ ήχο.

Όπου πάει ας πάμε

https://www.youtube.com/watch?v=8vE-85NNzDs

Στίχοι: Γιώργος Λεκάκης
Μουσική: Παύλος Αλεξίου
Εκτέλεση: Χρυσώ Σταματοπούλου

Μία αγαπημένη σύνθεση του αείμνηστου Παύλου Αλεξίου από τον πρώτο ελληνόφωνο δίσκο της Χρυσώς Σταματοπούλου, "Σαν Άνεμος".

Σαν Άνεμος

https://www.youtube.com/watch?v=Vjo3iSioSVU

Στίχοι-Μουσική-Ενορχήστρωση: Ανδρέας Τσουκαλάς.
Το CD αυτό αποτελεί το πρώτο ξεκίνημα της Χρυσώς και την είσοδό της στην Ελληνική Δισκογραφία, με προσωπική πρωτοβουλία του Ανδρέα Τσουκαλά, ο οποίος έχει και αποκλειστικά την όλη ευθύνη της μουσικής επιμέλειας της παραγωγής

Μάνος Κράλης (1914-1989)

Το "Μάνος Κράλης" αποτελεί φιλολογικό ψευδώνυμο του Κύπριου ποιητή Γεωργίου Μίνωου. Αποφοίτησε από το Παγκύπριο Διδασκαλείο και το Διδασκαλικό Κολέγιο Μόρφου και εργάστηκε ως δάσκαλος. Ασχολήθηκε κυρίως με την ποίηση, αλλά δημοσίευσε και κριτική βιβλίου και ζωγραφικής και μεμονωμένα διηγήματα. Παράλληλα, υπήρξε συνεργάτης διαφόρων εφημερίδων και περιοδικών. Δημοσίευσε το 1936 την πρώτη του ποιητική συλλογή με τίτλο "Ταξίδι στη γυμνή χρονιά". Στις επόμενες συλλογές του θα αναζητήσει διαφορετικούς εκφραστικούς τρόπους από αυτούς που είχαν ακολουθήσει μέχρι τότε οι Κύπριοι ποιητές, κινούμενος προς την νεοτερική ποίηση.



"ΛΕΪ ΛΑΜ"
https://www.youtube.com/watch?v=f3Dk71lqxbw&t=118s
Ποίηση: Μάνος Κράλης
Μουσική-ερμηνεία: Ανδρέας Α. Αρτέμης
από την εργασία : «Θέλει η Λήθη να Κοιμάται Ολόγυμνη» ( Νυχτερινοί Μονόλογοι β’)

Περικλής (490-429 π.Χ.)

Ο Αθηναίος πολιτικός, ρήτορας και στρατηγός Περικλής, καταγόταν από αριστοκρατική γενιά και χάρη στον πλούτο και την υψηλή κοινωνική θέση της οικογενείας του πέρασε ήρεμα νεανικά χρόνια και είχε την τύχη όχι μόνο να ικανοποιήσει την αγάπη του για τη μελέτη, αλλά και να γνωρίσει και να μαθητεύσει κοντά σε μερικούς από τους πιο ξακουστούς φιλοσόφους της εποχής του, όπως ήταν ο Ζήνων ο Ελεάτης, ο Πρωταγόρας και ο Αναξαγόρας, με τον οποίο τον συνέδεε στενή φιλία και από το χαρακτήρα του οποίου πιθανώς πήρε την πραότητα και τον αυτοέλεγχο, κύρια χαρακτηριστικά της μετέπειτα πολιτικής του.

Ο Περικλής κατάφερε να συγκεντρώσει όλη την πολιτκή εξουσία στα χέρια του. Οι ριζοσπαστικοί νόμοι και οι φιλαλαϊκές του προτάσεις οδήγησαν το Δημοκρατικό Πολίτευμα σε δυσθεώρητα ύψη ενώ και το Αθηναίκό πλήθος τον εκλέγει διαρκώς στρατηγό από το 445 εως 429 (πλην μίας και μόνης φοράς το 430). Κατορθώνει να μετατρέψει τη Δηλιακή Συμμαχία σε «Αθηναϊκή Υπερδύναμη» και με τα χρήματα της να φτιάξει μια ναυτική υπερδύναμη και εν τέλει αφού μετέφερε το ταμείο της στην Αθήνα να οδηγήσει την πόλη του στην μεγαλύτερη ακμή της ιστορίας της (πολιτική-στρατιωτική-κοιωνική). Ενδεικτικό είναι ότι στην μισοκατεστραμμένη Ακρόπολη λόγω της Περσικής Εισβολής του 480 επιδιωρθόνται και κατασκευάζονται τώρα μνημεία παγκόσμιας κληρονομιάς, όπως ο Παρθενώνας και το Ερεχθείο ενώ γράφονται λογοτεχνικά έργα απαράμιλλης καλλιτεχνικής αξίας.

Ο Περικλής ως πολιτικός έχει περίοπτη θέση και στη "ξυγγραφή" του Θουκιδίδη καθώς είναι ο μόνος που έχει 3 επώνυμους λόγους. Ο πρώτος, πριν την έναρξη του Πελοποννησιακού Πολέμου και η πολιτική του γραμμή να μην έρθουν σε ανοικτή ρίξη με τη Σπάρτη και να επιδιώξουν την νίκη όχι δι΄ αποφασιστικών μαχών αλλά διά της κατατριβής του αντιπάλου, ο δεύτερος, είναι ο περίφημος Επιτάφιος λόγος του για τους νεκρούς του πρώτου έτους του πολέμου, που στην ουσία ήταν ένα εγκώμιο για την Αθήνα της εποχής του και του Δημοκρατικό Πολίτευμα και τρίτον, μετά το ξέσπασμα του λοιμού όπου προσπαθεί να ανυψώσει το ηθικό τους και να τους πείσει να παραμείνουν πιστοί στην πολιτική του γραμμή και να μην συνθηκολογήσουν.

Πριν πεθάνει όμως είδε τους δύο γιους του, τον Πάραλο και τον Ξάνθιππο να πεθαίνουν από το φοβερό λοιμό που χτύπησε την πόλη και τους ίδιους τους συμπολίτες του να τον κατηγορούν για τα δεινά του πολέμου και να του επιβάλουν πρόστιμο αφαιρώντας του το αξίωμα του στρατηγού το 430. Όταν όμως πέθανε τότε ήταν που κατεδείχθηκε και η ορθή πρόγνωσης των θέσεων του καθώς ο Περικλή ήταν εκείνος που φρόντιζε το δημόσιο συμφέρον ενώ οι επίγονοι του ενδιαφέρονταν για το ιδιωτικό τους συμφέρον. Ο Θουκιδίδης αναφέρει για τον νεκρό Περικλή πως εκείνος ήταν που οδηγούσε το πλήθος και όχι το αντίθετο, η επιρροή του εκπορευόταν κυρίως από την κοινή εκτίμηση που είχαν προς εκείνο και την προσωπική του ικανότητα. Δεν ομιλούσε προς κολακείαν, υπήρξε ανώτερος χρημάτων, δυνατός εις τη σκέψη και κατείχε το πλήθος ελευθέρο αφού εξουσίαζε δια μέσω της πειθούς και όχι δια μέσου εξαναγκαστικών μέτρων βίας. Ο Περικλής υπήρξε ο αδιαφιλονίκητος ηγέτης και αρχηγός των Αθηνών και ο περίφημος "Χρυσός Αιών" δεν ήταν τίποτε άλλο παρά μια τριαντακονταετία κατά την οποία ο ίδιος μεγαλούργησε.

Που ΄σαι καημένε Περικλή
https://www.youtube.com/watch?v=Im1K-AsptgU
Στίχοι-Μουσική: Γιώργος Μητσάκης
Εκτέλεση: Γρηγόρης Μπιθικώτσης

Αν ζούσαν οι Αρχαίοι
https://www.youtube.com/watch?v=3ivIa5hp124
Στίχοι-Μουσική: Γιώργος Μητσάκης
Εκτέλεση: Γιάννης Καλατζής & Καίτη Αμπάβη

Μάνος Παπαδάκης

Ο λαϊκός τραγουδιστής και συνθέτης Μάνος Παπαδάκης γεννήθηκε στο Ηράκλειο της Κρήτης, στις 17 Μαΐου 1941. Το 1960 ηχογραφεί το πρώτο του τραγούδι. Τα πιο γνωστά του τραγούδια θεωρούνται τα  "Θα τα κάψω τα ρημάδια τα λεφτά μου", "Είμαι ένα τίποτα" και "Μια δεκάρα". Ο Μάνος Παπαδάκης ανήκει και αυτός στην λεγόμενη "σχολή Καζαντζίδη" και στην πολύχρονη καριέρα του συνεργάστηκε με σπουδαίους στιχουργούς και συνθέτες όπως ο Δερβενιώτης, ο Βίρβος, ο Πυθαγόρας, ο Βασιλειάδης, ο Μητσάκης, ο Ρεπάνης και τόσους άλλους. Στην καριέρα του συνεργάστηκε με σπουδαίους τραγουδιστές και τραγουδίστριες όπως η Λίτσα Διαμάντη, η Πίτσα Παπαδοπούλου, η Πόλυ Πάνου, η Καίτη Αμπάβη, η Βάσω Καρανικόλα, η Καίτη Μαράκη σαν ντουέτο. Παρά τα 75 και βάλε χρόνια δεν διστάζει και τραγουδάει.


Θα τα κάψω τα ρημάδια τα λεφτά μου
https://www.youtube.com/watch?v=xJWhp187D0w 
Στίχοι: Πυθαγόρας Μουσική: Χαράλαμπος Βασιλειάδης, Τσάντας
Πρώτη Εκτέλεση: Μάνος Παπαδάκης
Άλλες Εκτελέσεις: Δήμος Μυλωνάς

Είμαι ένα τίποτα

https://www.youtube.com/watch?v=AKUqNsnh5yM

Στίχοι: Κώστας Βίρβος

Μουσική: Θοδωρής Δερβενιώτης

Εκτέλεση: Μάνος Παπαδάκης & Λίτσα Διαμάντη

Από την ταινία "Ποτέ δεν είναι αργά" (1968)

Μαρία Σουλτάτου

Η τραγουδίστρια Μαρία Σουλτάτου γεννήθηκε και μεγάλωσε στο Ηράκλειο Κρήτης. Η πρώτη της επίσημη συνεργασία ήταν με τον συνθέτη Λίνο Κόκοτο και η πρώτη της δισκογραφική συνεργασία ήταν με τον Κώστα Μουντάκη. Συνεργάστηκε δισκογραφικά με τους Αριστείδη Μόσχο, Χριστόδουλο Χάλαρη, Σταύρο Ξαρχάκο και Κώστα Φέρρη. Επίσης συμμετείχε με 7 τραγούδια στο cd «Δον Κιχώτες» και με 4 στο cd «Ωδή των οδών» σε μουσική του Μιχάλη Τερζή. Έπειτα περιόδευσε σε όλη την Ελλάδα πραγματοποιώντας πολλές συναυλίες και παραστάσεις σαν βασική ερμηνεύτης διαφόρων ορχηστρών και διαφόρων μουσικών συνόλων, ερμηνεύοντας εκπληκτικά έργα σπουδαίων Ελλήνων συνθετών και στιχουργών. Το 2006 κυκλοφόρησε η πρώτη τη προσωπική δισκογραφική δουλειά με τίτλο «Το παραμύθι μου» σε μουσική Μιχάλη Τερζή και στίχους Δημήτρη Λέντζου, Άννας Μπιθικώτση, Αντώνη Παπαϊωάννου, Ηλία Κατσούλη και Κατερίνας Παπαγεωργίου. Επίσης συμμετείχε στη δισκογραφική δουλειά του Βαγγέλη Σίμου «Όνειρα γυναικών», ερμηνεύοντας τρία τραγούδια. Τον Μάρτιο του 2007 κυκλοφόρησε η δεύτερη προσωπική της δουλειά με τον τίτλο «Μυστικός εσπερινός» σε μουσική του Νίκου Παπακώστα και στίχους των: Ηλία Κατσούλη, Δέσποινας Ιωαννίδου, Γιώργου Ηρακλέους, Φλώρας Αποστολοπούλου και Νίκου Παπακώστα. Συμμετέχει ακόμη στο δίσκο του Βαγγέλη Κορακάκη "Χωματόδρομος" - σε μουσική και στίχους του Β. Κορακάκη -με τρία τραγούδια αλλά και "Στον Άνεμο" -ένα άλμπουμ σε μουσική και στίχους του Βαγγέλη Σίμου.


Θέλω ένα πρίγκιπα
https://www.youtube.com/watch?v=8JXmQK0caBw
Στίχοι: Άννα Μπιθικώτση Μουσική: Μιχάλης Τερζής
Πρώτη Εκτέλεση: Μαρία Σουλτάτου
Από το album "Το παραμύθι μου" (2006)
 

Το ταξίδι

https://www.youtube.com/watch?v=Nka2tvB5A0M

Στίχοι-Μουσική: Νίκος Παπακώστας 

Πρώτη Εκτέλεση: Μαρία Σουλτάτου 

Απο το CD "Μυστικός Εσπερινός" (2007)

Έλενα Ναθαναήλ (1947-2008)

Η όμορφη ηθοποιός Έλενα Ναθαναήλ γεννήθηκε στις 19 Ιανουαρίου 1947 στην Νέα Φιλαδέλφια και προερχόταν από εύπορη οικογένεια. Το επώνυμο "Ναθαναήλ" ήταν το μητρώνυμό της ενώ το πατρικό της ήταν Δεληβασίλη. Ο πρώτος άνθρωπος που την ανακάλυψε και την χρησημοποίησε σε ταινίες του ήταν ο Γιάννης Δαλιανίδης όπως το "Κάτι να καίει" το 1963 σε ηλικία δηλαδή 16 ετών όταν ήταν ακόμη μαθήτρια. Αρχικά εργάστηκε και σαν μοντέλο και στα 19 της χρόνια το «Paris Match» την επέλεξε για να φωτογραφηθεί με αρχαία κοσμήματα δίπλα στον Λέοντα που βρίσκεται στο Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο. Παρότι ανοιγόταν μπροστά της μία καριέρα στο χώρο του μόντελλινγκ τα άφησε όλα για να γίνει ηθοποιός. Στη Γερμανία συμμετείχε και στο φιλμ του Ραλφ Τίλε "Wälsungenblut" ("Το αίμα των Βέλσουγκ"). Επιστρέφοντας στην Ελλάδα σπούδασε στη Δραματική Σχολή του Πέλου Κατσέλη και έκανε καριέρα και στο θέατρο και στο σινεμά πλάι με πολύ γνωστά ονόματα της εποχής. To 1968 βραβεύτηκε στο Φεστιβάλ ελληνικού Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης για την ταινία "Ραντεβού με μία άγνωστη", αλλά ίσως η πιο γνωστή της κινηματογραφική ταινία είναι η ταινία "Εκείνο το Καλοκαίρι" (1971) με τον Λάκη Κομνηνό.

Η Έλενα Ναθαναήλ δεν παντρεύτηκε ποτέ παρ’ όλο που το 1973 απέκτησε μια κόρη με τον επιχειρηματία Γιώργο Τσαγκάρη. Συζούσε για πολλά χρόνια με τον σύντροφο της ζωής της, το βετεράνο ποδοσφαιριστή του Ολυμπιακού Πειραιώς Τάσο Μητρόπουλο. Για αρκετά χρόνια πριν το θάνατο της είχε αποσυρθεί από τα καλλιτεχνικά δρώμενα, κάνοντας μόνο κάποιες επιλεκτικές εμφανίσεις. Η ίδια δήλωνε αγρότισσα. Η τελευταία της εμφάνιση έγινε στην τηλεοπτική σειρά "Γοργόνες". Η ηθοποιός χτυπημένη από καρκίνο του πνεύμονα απεβίωσε στις 4 Μαρτίου 2008.

ΑΡΩΜΑ ΕΛΛΑΔΑΣ - ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΗΝ ΕΛΕΝΑ ΝΑΘΑΝΑΗΛ

https://www.youtube.com/watch?v=lgccJm4VquI

Νοσταλγία
https://www.youtube.com/watch?v=gJGW8Eb_l1s
Μουσική: Γιάννης Μαρκοπουλος
Απο την ταινια "Επιχειρηση Απολλων" 1968

 

Ένα εκδρομικό τραγούδι
https://www.youtube.com/watch?v=6JCBQPcZsE4
Από την ταινία "Επιχείρηση Απόλλων" (1968)
 

Οι σαγηνευτικότερες γυναίκες ηθοποιοί της Ελληνικής τηλεόρασης

Δεν αναφέρομαι ούτε στις παλιές εκείνες που έχουν αποδείξει την αξία τους και είναι πλέον σε προχωρημένη ηλικία ή είτε έχουν πεθάνει, αλλά ούτε και στις πολύ νέες και ανερχόμενες σταρλετίτσες. Μιλάω για αυτές τις γυναίκες ηθοποιούς που έχουν και παρόν και μέλλον κινούμενες στο τρίπτυχο επιτυχία - γοητεία - ταλέντο.  

No 1: H Βίκυ Μαραγκάκη γεννήθηκε στην Αθήνα και κατάγεται από τις Λιθίνες Λασιθίου Κρήτης. Αποφοίτησε το 1995 από την Ανώτερη Επαγγελματική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης Ν.Κονταξάκη και το 1998 από την Ανώτερη Σχολή Δραματικής Τέχνης του Εθνικού Θεάτρου. Ασχολείται με την υποκριτική, το χορό και τη μουσική. Είναι μέλος της Royal Academy of Dancing. Έχει παίξει στο θέατρο, την τηλεόραση και τον κινηματογράφο. τον κινηματογράφο. Συγκεκριμένα έχει παίξει στις ταινίες: “Captain Corelli’s mandolin”(Αμερικάνικη παραγωγή του 2000 με τους Nicolas Cage, Penelope Cruz κ.α), "Πατρίδα είναι η παιδική ηλικία" - Et in Arcadia ego” (Παραγωγής 2000, 2o βραβείο Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης) και "Καλοκαίρι στο Αιγαί"(Ελληνογαλλοβελγική παραγωγή του 2010 με τους Emir Kusturica, Francois-Xavier Demaison κ.α).  Στην τηλεόραση έχει πρωταγωνιστήσει στις σειρές: "Τα μπακούρια" (ΑΝΤ1, 1992), "Το κλειδί" μαζί με το Πέτρο Φιλιππίδη (Star channel, 1999), "Ζευγάρια" (Αnt1, 2002-03), "Aπόσταση αναπνοής" (Mega, 2003-04), "Βέρα στο δεξί" (Mega), "Λύσε τη σιωπή" (ΕΡΤ). Έχει παρουσιάσει τις μουσικές εκπομπές Mega Hit, Mega Top, Mega Style. Επίσης το τηλεπαιχνίδι "Τηλεγνώσεις" και την ενημερωτική εκπομπή "1 λεπτό στο κινητό". Τέλος έχει πάρει μέρος σε διαφημιστικά spots (Cosmote, Λουμίδης κ.α).

No 2: Η ηθοποιός και σκηνοθέτης Μαριλίτα Λαμπροπούλου γεννήθηκε στις 15 Ιουλίου 1974 στην Αθήνα. Σπούδασε Θεατρολογία στο Τμήμα Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Πατρών και έχει παίξει και σκηνοθετήσει στο θέατρο. Στο ευρύ κοινό έγiνε γνωστή από την σειρά του Mega Channel "Εραστής δυτικών προαστίων", μαζί με τον Αλέξη Γεωργούλη. Έπαιξε επίσης στις σειρές "Είναι στιγμές", "Τρεις ευχές" και σε ένα επεισόδιο στο "Επτά θανάσιμες πεθερές" με πολύ τολμηρές σκηνές. Τέλος εκπροσώπησε την Ελλάδα στα Shooting Stars στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Βερολίνου στην ταινία "Ο Βασιλιάς" του Νίκου Γραμματικού .

No 3: Η ηθοποιός Στεφανί Καπετανίδη γεννήθηκε στην Αθήνα και είναι απόφοιτη της Ελληνογαλλικής Σχολής Ευγένιου Ντελακρουά. Η γαλλική της ταυτότητα προέρχεται από την μητέρα της, η οποία είναι καθηγήτρια νεώτερης φιλολογίας στην ίδια σχολή. Επέλεξε να πάει να κάνω θεατρικές σπουδές στο Παρίσι γιατί από πολύ μικρή είχε προτίμηση στην γαλλική γλώσσα. Διάβαζε περισσότερο γαλλικά βιβλία και ήθελε να παίζει γαλλικά παιχνίδια. Σπούδασε υποκριτική στο Παρίσσι και κέρδισε υποτροφία στο Cours Florent. Άρχισε την καριέρα της στο θέατρο με αρχαία τραγωδία και το κλασσικό κυρίως θέατρο. Έπαιξε σε σειρές στην ελληνική τηλεόραση με πιο πετυχημένη το "Φίλα το Βάτραχο σου" και στο ρόλο της Μαριέττας. Έπαιξε επίσης στον κινηματογράφο στην Ελλάδα, Γάλλια, Αγγλία, Ιταλία και Γερμάνια. Σκηνοθέτησε θεατρική-χορευτική παράσταση που έπαιξε στο Μέγαρο Μουσικής το 2011. Ο πρωταγωνιστικός ρόλος της τυφλής στην γερμανική ταινία του Felix Stienz Puppe, Icke  & der Dicke της έδωσε βραβείο καλύτερης ηθοποιού στο Lucania Film Festival το 2012. Έπαιξε στην τελευταία ταινία του Β. ΣεΪτανίδη "Με χωρίς γυναίκες".

Άλλες ηθοποιοί: Τάνια Καψάλη, Παναγιώτα Βλαντή, Μαρία Ναυπλιώτου, Κατερίνα Λέχου, Ελισάβετ Μουτάφη, Μαριάννα Τουμασάτου, Ρένια Λουιζίδου, Ιωάννα Παππά, Ευαγγελία Βαλσαμά, Βάσω Γουλιελμάκη, Σοφία Αλιμπέρτη, Μαρία Τζομπανάκη, Μαρία Παπαλάμπρου, Λίνα Σακκά, Ζέτα Μακρυπούλια, Νικολέτα Κοτσαηλίδου, Μαριάννα Λαγουρού, Κατερίνα Γερονικολού, Κατερίνα Τσάβαλου, Κατερίνα Μισιχρόνη, Ελίνα Μάλαμα, Τζένη Θεωνά, Κλέλια Ανδριολάτου κ.α 

Δήμητρα Τσιρογιάννη - Shake It No.2

https://www.youtube.com/watch?v=hJkn10xkPmc

Το soundtrack της σειράς "Εραστής Δυτικών Προαστίων"

https://www.youtube.com/watch?v=52wUYVGeR6Q

Γιάννης Φέρτης (1938-2024)

Ο Γιάννης Φέρτης είναι από τους σημαντικότερους Έλληνες ηθοποιούς του θεάτρου και του κινηματογράφου. Πρωταγωνιστής από τη δεκαετία του ΄60 μέχρι σήμερα σε κλασικά και σύγχρονα θεατρικά έργα, στην πρόζα και το αρχαίο δράμα. Γεννήθηκε στις 21 Απριλίου 1938 στην Αθήνα και αποφοίτησε από τη σχολή Θεάτρου Τέχνης Κάρολου Κουν το 1958. Εμφανίστηκε για πρώτη φορά στο θέατρο το 1959 στο έργο "Η Ηλικία της Νύχτας" του Ιάκωβου Καμπανέλλη και ακολούθησε η συμμετοχή του σε έργα σπουδαίων θεατρικών συγγραφέων (Τ. Ουίλιαμς, Τζ. Πρίσλεϊ, Π. Σάφερ, Γ. Γκίμπσον, Θ. Γουάϊλντερ, Τζ. Μάνερς, Ζ. Κοκτώ, Μπ. Μπρεχτ κ.α.). Από το 1967 και για μια δεκαετία, λειτούργησε ως θιασάρχης μαζί με την τότε σύζυγο του Ξένια Καλογεροπούλου και στα τέλη της δεκαετίας του 1970 συνεργάστηκε με το θίασο Βουγιουκλάκη-Παπαμιχαήλ. Τη δεκαετία του 1980 υπήρξε θιασάρχης στο θέατρο «Αθηνά». Την τελευταία εικοσαετία, πέραν των παραστάσεων του με το "Αμφι-Θέατρο" του Σπύρου Ευαγγελάτου και το Θέατρο Τέχνης, συνεργάστηκε με διάφορα άλλα θεατρικά σχήματα.

Στον κινηματογράφο πρωταγωνίστησε σε περισσότερες από 25 ταινίες. Εμφανίστηκε για πρώτη φορά το 1961 στην ταινία "Ποια Είναι η Μαργαρίτα" με την Καρέζη. Πρωταγωνίστησε επίσης σε πλήθος τηλεοπτικών σειρών, με σημαντικότερες τη "Δασκάλα με τα Χρυσά Μάτια", οι "Συμβολαιογράφο" και στο "Βίος Ανθόσπαρτος".

Ο Γιάννης Φέρτης το 1971 μαζί με την Αφροδίτη Μάνου κυκλοφόρησαν το ντουέτο ”Σαν με κοιτάς”, το τραγούδι χρησιμοποιήθηκε ως ηχητική επένδυση για την ταινία ”Εκείνο το καλοκαίρι” και συμπεριλήφθηκε σε αρκετά albums μέχρι και σήμερα. Το 1972 συμμετείχε ως αφηγητής στο τραγούδι "Τι να Θυμηθώ τι να Ξεχάσω" με ερμηνευτή τον Γ. Νταλάρα, ενώ το 2000 συμμετείχε ως αφηγητής στο CD του Π. Γαϊτάνου "Η πηγή της Ζωής" και το 2008 συμμετείχε στο "Τραγούδι του παλιού Καιρού" του Μ. Μητσιά από το δίσκο "Αργοναύτες". Ως αφηγητής συνεργάστηκε και με τον Μίκη Θεοδωράκη. Με την ιδιαίτερα εκφραστική φωνή του έχει "ντύσει" πληθώρα διαφημίσεων στην τηλεόραση και το ραδιόφωνο.

Απεβίωσε σε ηλικία 85 ετών στις 14 Απριλίου 2024.

Σαν με κοιτάς
https://www.youtube.com/watch?v=1BT2ydCiV0A 
Στίχοι: Αλέξης Αλεξόπουλος
Μουσική: Γιάννης Σπανός
Εκτέλεση: Γιάννης Φέρτης & Αφροδίτη Μάνου ( Ντουέτο )
Τον Γιάννη Φέρτη ντουπλάρει ο Ιταλός τραγουδιστής Fefe Aliberti.

Οι πεταλούδες
https://www.youtube.com/watch?v=b5BbUh_4aOA

Στίχοι: Κώστας Κωτούλας Μουσική: Γιάννης Σπανός

Εκτέλεση: Γιάννης Φέρτης

Από το θεατρικό έργο του Λεονάρντ Γκερς,"Οι πεταλουδες ειναι ελευθερες" που ανέβασε ο θίασος Γιάννη Φέρτη - Ξένιας Καλογεροπούλου στο Θέατρο "Αλάμπρα". (1970)

  

Νέλλη Μάνου

Η τραγουδίστρια του μοντέρνου τραγουδιού των ελληνικών ΄60s Νέλλη Μάνου, συνεργάστηκε με συνθέτες όπως ο Μίμης Πλέσσας, ο Γιάννης Σπανός και είναι κυρίως γνωστή για τα ποπ κομμάτια της εποχής της. Επρόκειτο για καινούργια τραγούδια είτε στα ελληνικά είτε στα αγγλικά ή ακόμη και διασκεύες γνωστών ξένων κομματιών με ελληνικούς στίχους. Η Νέλλυ Μάνου σε ταινίες ντουμπλάρει στο τραγούδι την Ζωή Λάσκαση στο "Crazy girl"*.

Το 1971 γνωρίζεται με τον Άλκη Στέα (το παρουσιαστή του Φεστιβάλ Τραγουδιού Θεσσαλονίκης αλλά και του Πατρινού Καρναβαλιού) και περίπου τέσσερα χρόνια αργότερα, τον Ιανουάριο του 1975 θα παντρευτούν. Υον επόμενο χρόνο θα απόκτήσουν το μοναδικό τους παιδί καο ουσιαστιακά εκεί τελειώνει και η δισκογραφική της πορεία.

Καλοκαίρι στην καρδιά
https://www.youtube.com/watch?v=iwj2Prr39Vo

Ελληνικοί Στίχοι: Ρέττη Ζαλοκώστα

''In the summertime''- MUNGO JERRY 

https://www.youtube.com/watch?v=yG0oBPtyNb0
Στίχοι-Μουσική-Εκτέλεση: Ray Dorset

Αν μ΄αγαπάς
https://www.youtube.com/watch?v=ls9VvvvCI0I
Στίχοι-Μουσική: Μίμης Πλέσσας
Εκτέλεση: Νέλλη Μάνου
Από δίσκο 45 στροφών (Lyra 1258) που κυκλοφόρησε τον Σεπτέμβριο του 1967.

Crazy Girl

https://www.youtube.com/watch?v=d1hEZHvX0Bk

Σύνθεση: Μίμης Πλέσσας
Πρώτη Εκτέλεση: Νέλλη Μάνου

 https://www.youtube.com/watch?v=Tct17yA0JYU
*Η πρώτη εκτέλεση του τραγουδιού Crazy Girl είναι σίγουρα της Νέλλης Μάνου. Στην ταινία όμως με τη Λάσκαρη πολλοί διατείνονται ότι τραγουδά η Αλέκα Κανελλίδου και όχι η Μάνου.

Πρωτοψάλτης και Χοράρχης Θεόδωρος Βασιλικός

Ο Θεόδωρος Βασιλικός γεννήθηκε στην Αθήνα και έλαβε τα πρώτα του ακούσματα Βυζαντινής μουσικής από τον πατέρα του Αλέξανδρο, ο οποίος ήταν βαθύς γνώστης της μουσικής ενώ αργότερα διδάχθηκε επίσημα μουσική από τον Θεόδωρο Χατζηθεοδώρου, καθηγητή του Ελληνικού Ωδείου Αθηνών. Σε ηλικία 15 ετών διορίσθηκε Β´ Ιεροψάλτης, ενώ 18 ετών διορίσθηκε Α´ Ἰεροψάλτης στον Ι. Ναό Αγίας Αικατερίνης Πλάκας. Έκτοτε έχει διορισθεί ως πρωτοψάλτης στους Ι. Ναούς Υψώσεως Τιμίου Σταυρού Αιγάλεω, Αγίου Νικολάου Πειραιώς, Καθεδρικό Ναό Αγίου Μηνά -Ηράκλειου Κρήτης - Ιερό Ίδρυμα Ευαγγελίστριας Τήνου, και από το 1973 εως σήμερα, στον Ι. Ναό Αγίου Αποστόλου Θωμά Αμπελοκήπων. Μετείχε ως χορωδός, αρκετές φορές με τη χορωδία του πανελλήνιου συλλόγου ιεροψαλτών "Ρωμανς ὁ μελῳδὸς" και "Ἰωάννης ὁ Δαμασκηνός", καθώς επίσης σε όλες τις συναυλίες που διηύθυνε κατά καιρούς ο αείμνηστος Άρχων πρωτοψάλτης της Μ.τ.Χ.Ἐ. Θρασύβουλος Στανίτσας. Έχει μετάσχει σαν ερμηνευτής στο έντεχνο μουσικό έργο του μουσικοσυνθέτη Γ. Μαρκόπουλου "Σειρήνες". Ίδρυσε και διηύθυνε μέχρι σήμερά, τέσσερις πεντηκονταμελείς ονομαστές χορωδίες ενώ σήμερα διευθύνει τη δική του χορωδία που φέρει το ονοματεπώνυμό του, "Συγκρότημα Βυζαντινής Μουσικής Θεόδωρος Βασιλικός". Έχει δώσει δεκάδες συναυλίες σε πολλές πόλεις της Ελλάδος ειτε με τηη χορωδία του, είτε ως μονωδός. Έχει συνεργασθεί με πολλούς ραδιοφωνικούς και τηλεοπτικούς σταθμούς διευθύνοντας ή ψάλλοντας σε εκπομπές Βυζαντινής μουσικής. Ο Θεόδωρος Βασιλικός και η χορωδία του έχουν ηχογραφήσει σε στούντιο τους περισσότερους ύμνους και ιερές ακολουθίες του Ορθόδουξου έτους ξεπερνώντας τα τριακόσια έργα. Έχει τιμηθεί στην Ελλάδα και την Κύπρο, κυρίως από την τοπική αυτοδιοίκηση, αλλά και από διάφορους πολιτιστικούς φορείς για το συνολικό του έργο επάνω στη Βυζαντινή μουσική. Έχει ακόμη συνθέσει σε Βυζαντινή μουσική, για να επενδυθή μουσικά, η τραγωδία Προμηθέας Δεσμώτης του Αισχύλου η οποία δόθηκε στο Πανεπιστήμιο Αθηνών, το 1992. Το έργο του αναγνωρίζεται και στο εξωτερικό αφού η Γαλλική Ακαδημία Τεχνών, του έχει απονείμει το βραβείο CHARLES CROSS για το φωνογραφικό του έργο σε διπλό άλμπουμ "Οι δύο Θεῖες λειτουργίες Ἰωάννου Χρυσοστόμου καὶ Μεγάλου Βασιλείου". Έχει τιμηθεί τρεις φορές από το Δήμο Θεσσαλονίκης-Λευκωσίας-Λεμεσού-του Σωματείου Ελεύθερη Καρπασία-και από δεκάδες Δήμους τόσο της Ελλάδος όσο και του εξωτερικού. Μία από τις πιο λαμπρές του στιγμές ήταν στο δίσκο του "ΤΑ ΠΑΓΚΥΠΡΙΑ" όταν τραγούδησε τραγούδια για τον Αγώνα της ΕΟΚΑ. Ο δίσκος περιείχε τα τραγούδια: (Ο Ζήδρος, Λευτεριά (Θα πάρω μιαν ανηφοριά), Ήταν πρώτη Απριλίου, Προς τους λεβέντες μας, Εόκα πέκα και Ανέ, Ύμνος της ΕΟΚΑ, Στον Γρηγόρη Αυξεντίου, Ο Ραγιάς, Εμπρός εμπρός η ΕΟΚΑ κράζει, Ύμνος της Κύπρου, Εμπρός με σύμβολο το Σταυρό μας, Θεέ μου να ξημέρωσεν, Η Ανάσταση θα γένει, Ανδρών ηρώων, Αντί μνημοσύνου (Ύμνος Θεοδώρου Βασιλικού) . Τραγουδά ο ίδιος ο πρωτοψάλτης και χοράρχης κ. Θεόδωρος Βασιλικός και η χορωδία του, συνοδεία ορχηστρικής μουσικής ενώ την ενορχήστρωση τραγουδιών επιμελήθηκε ο πιανίστα Βασίλειο Τσαμπρόπουλο.

Τον Σεπτέμβριο του 2009 εκυκλοφόρησε σε έναν πολύ καλαίσθητο τόμο η βιογραφία του Θεόδωρου Βασιλικού με συγγραφέα τον Θεολόγο και πρωτοψάλτη Κισάμου Χανίων κ. Αντώνιον Βακάκη. Στις 11 Οκτωβρίου του 2009 του απενεμήθη το Οφίκκιον του "Άρχοντος Μουσικοδιδάσκαλου της Μεγάλης Του Χριστού Εκκλησίας από τον Οικουμενικόν Πατριάρχην Βαρθολομαίον δια το πολυσχιδές έργον του στο χώρο της Βυζαντινής Εκκλησιαστικής μουσικής.

Ἀναστάσεως ἡμέρα λαμπρυνθῶμεν Λαοί,

https://www.youtube.com/watch?v=gclAuftJMew

ΘΕΟΔΩΡΟΣ ΒΑΣΙΛΙΚΟΣ "ΚΑΤΑΒΑΣΙΕΣ ΤΟΥ ΠΑΣΧΑ"

Θεε μου να ξημέρωσεν

https://www.youtube.com/watch?v=s-pCsq0zaOw

Στίχοι: Παπάσταυρος Παπαγαθαγγέλου
Από το δίσκο του Θεόδωρου Βασιλικού ''ΤΑ ΠΑΓΚΥΠΡΙΑ''.

Μία παρέα παλιών αγωνιστών της ΕΟΚΑ τραγουδούν για την Λευτεριά και την Ελλάδα

Μία παρέα αγωνιστών της ΕΟΚΑ ξανασμίγει μετά από πολλά χρόνια και αναπολεί τα ένδοξα και τιμημένα εκείνα χρόνια του Αγώνα της ΕΟΚΑ (1955-1959) και τραγουδούν παρέα τα υπέροχα εκείνα τραγούδια που γράφτηκαν για την ΕΟΚΑ και τον Αγώνα. Η όλη ιδέα για την συγκέντρωση τους ανήκει στον αγωνιστή Νίκο Τσαρδελλή[1].

Την συντροφιά αποτελούν οι: Παναγιώτης Θεοδώρου, Νίκος Τσαρδελλής, Κυριάκος Γρηγοράς, Γιαννάκης Χάλλα, Παναγιώτης Κυριάκου, Βαρνάβας Αρτεμίου, Νίκος Σεργίδης, Γιαννάκης Ιακωβίδης, Μάριος Σταυρίδης, Δημήτρης Νικολαΐδης, Ανδρέας Μοτιτής, Λευτής Νεοπτόλεμος, Χρύσανθος Κυριάκου και Νίκος Αριστοτέλους.  

Καθ΄ όλη τη διάρκεια του απελευθερωτικού αγώνος της ΕΟΚΑ οι αγωνιστές θέλοντας να εμψυχώσουν τον λαό και του συναγωνιστές τους έγραφαν ή διασκεύαζαν ελληνικά δημοτικά τραγούδια ή άλλα γνωστά τραγούδια της εποχής για τα συνδέσουν με τις ηρωικές στιγμές που ζούσε η Κύπρος. Τα τραγούδια αυτά τα διέδιδαν είτε από στόμα σε στόμα είτε δημοσιεύοντας τα στο έντυπο “Εγερτήριο Σάλπισμα” που εξέδιδε μηνιαίως κρυφά από τους Άγγλους η ΑΝΕ (Άλκιμος Νεολαία ΕΟΚΑ). Η δημοσίευση τους στο έντυπο αυτό γινόταν ανώνυμα. Οι μελωδίες τους είναι απλές και οι στίχοι τους ακόμα πιο απλοί για να είναι ευκολομνημόνευτοι και να διαδίδονται ευκολότερα. Τα περισσότερα τραγούδια είναι γραμμένα σε ρυθμό εμβατηρίου ή ρυθμό “Καλαματιανό” (7/8). Οι συνθέτες ήταν μορφωμένοι (δάσκαλοι, ψάλτες κ.α.) και η καταγραφή των τραγουδιών γινόταν στην ευρωπαϊκή και βυζαντινή σημειογραφία. Οι σημαντικότεροι συνθέτες των τραγουδιών της ΕΟΚΑ ήταν κυρίως ο Κώστας Κασσιανός και ο Γιάγκος Σουρουλλάς.

Ένα παράδειγμα τέτοιων τραγουδιών είναι το "Σαν πεθάνω"
  

Σαν πεθάνω μες τη μάχη /του πολέμου τη φωτιά /θάψετε με φανταράκια /τρίτου λόχου τα παιδιά.

Βάλετε μου για σημάδι /ένα πέτρινο σταυρό /μ’ άσπρα γράμματα γραμμένο /για να λεν΄ πως είμαι ‘γώ.

 Βάλετε μου για σεντόνι /μια σημαία γαλανή/ μες το αίμα βουτηγμένη/ να σκεπάζει το χακί.

μετατράπηκε σε 

Σαν πεθάνω ρε λεβέντες στου πολέ - στου πολέμου τη φωτιά. Θάψετέ με ανταρτάκια της ΕΟ- της ΕΟΚΑ τα παιδιά.
Για σεντόνι βάλετέ μου μια σημαί- μια σημαία Ελληνική. Για σημάδι βάλετέ μου ένα πε- ένα πέτρινο σταυρό.  

Μ’ άσπρα γραμμένο τόνομά- τόνομά μου λοχαγός.  Της μητρός θε να πείτε νάρχεται νάρχεται κάθε πρωΐ.
Μαύρα δάκρυα να χύνει μέσ’ το μνή- μέσ’ το μνήμα το βαθύ.

ή

Σαν πεθάνω εις το Τροόδος /στου πολέμου μου τη φωτιά /θάψετε με ανταρτάκια /και του Γρίβα τα παιδιά.

Για σεντόνι βαλετέ μου /μια σημαία Ελληνική /να ΄χεις του ουρανό το χρώμα 

/και στην μεση το Σταυρό. 

 

για σημάδι βάλε τε μου /ένα πέτρινο σταυρό /μ΄ ασπρα γράμματα γραμμένο 

/για την νίκη και τον αρχηγό.

Αγωνιστές της ΕΟΚΑ συναντιούνται ξανά και τραγουδούν (2012)

https://www.youtube.com/watch?v=oLurV7SwZIs

Τα τραγούδια που ακούγουνται είναι τα:
1) Ήταν 1η Απριλίου, 2) Εμπρός με σύμβολο το Σταυρό μας (στίχοι Νίκου Κόσιη), 3) Σαν πεθάνω εις το Τρόοδος, 4) Εμπρός παιδιά της ΕΟΚΑ, 5) Με δόξα να γυρίσεις, 6) Ο Γέρο Δήμος, 7) Ε ω μωρέ ΕΟΚΑ όλα τα παιδιά, 8) Θα πάρω μιαν αναφοριά, 9) Ξύπνα καημένε μου ραγιά,

10) Ποίημα για τον Αρχηγό:

 Ω Αρχηγέ της Κύπρου Διγενή
σε χαιρετούμε όπου κι αν είσαι τώρα,
γιατί το θέλημά σου θα γενεί
και λευτεριά, θα ΄ρθεί σ΄αυτή τη χώρα.

Καμάρι της γενιάς μας και εσύ
που για τη λευτεριά το δρόμο ανοίγεις,
και στην Αγγλία δίνεις προσταγή 
εδώ θε να πεθάνει ή να βγει.

Εσύ είσαι ο φάρος και η ζωή 
της Κύπρου μας που είναι σκλαβωμένη,
εσύ έχεις διδάξει το λαό 
ελεύθερος να ζει ή να πεθαίνει.

Γιώργος Μιχαήλ

Ο Κοζανίτης τραγουδοποιός και τραγουδιστής Γιώργος Μιχαήλ ανήκει στο λεγόμενο έντεχο ρεπερτόριο και το 1993 ερμήνευσε με τρόπο μοναδικό 6 κομμάτια του Θανάση Παπακωνσταντίνου, στον δίσκο του «Αγία Νοσταλγία». Ιδιαίτερη επιτυχία είχαν κάνει τα τραγούδια «Στις χαραυγές ξεχνιέμαι», «Τρία ρουμπαγιάτ», «Τον που παιδεύει ο έρωτας» και «Όνειρο». Ο Μιχαήλ έχει στο ενεργητικό του ακόμη έναν προσωπικό δίσκο, με τίτλο «Της γης ο μουσαφίρης», που κυκλοφόρησε πραγματικά χέρι με χέρι το 2002. Στον δίσκο αυτό συμμετέχουν επίσης η Λιζέτα Καλημέρη και ο Μάκης Σεβίλογλου. Τα τελευταία χρόνια συνεργάζεται και συμπράττει με τον επίσης Κοζανίτη τραγουδιστή Δημήτρη Βαβλιάρα με τον οποίον κάνουν κοινές εμφανίσεις ανά την Ελλάδα και έχουν ως αφετηρία το σύγχρονο έντεχνο τραγούδι με το οποίο μας ταξιδεύουν μουσικά στα μονοπάτια της παράδοσης και των λαϊκών ακουσμάτων. Μιχαήλ και Βαβλιάρης έχουν παρουσίασαν τον κοινό τους δίσκο με τίτλο ‘’Ατέρμων’’.

Του τρελού
https://www.youtube.com/watch?v=hQUSfNYYPO4

Στίχοι-Μουσική-Εκτέλεση: Γιώργος Μιχαήλ

Από το δίσκο "Ατέρμων"

Το μαγικό βοτάνι
https://www.youtube.com/watch?v=vgN1qMsrZoM
Στίχοι-Μουσική-Εκτέλεση: Γιώργος Μιχαήλ
Από το δίσκο "Της γης ο μουσαφίρης"
 

Της Άνοιξης η αύρα

https://www.youtube.com/watch?v=GytMNFVcF9E
Στίχοι-Μουσική-Εκτέλεση: Γιώργος Μιχαήλ
Από το δίσκο "Ατέρμων"
 

Ομάρ Καγιάμ (1048-1131)

Ομάρ Χαγιάμ: Πέρσης φιλόσοφος, φυσιοδίφης, δάσκαλος, μαθηματικός, αστρονόμος και ποιητής, ο οποίος έγραψε και πραγματείες για τη μηχανική, τη γεωγραφία, την ορυκτολογία, τη μουσική και την Ισλαμική θεολογία.

Το πλήρες όνομα του Ομάρ Χαγιάμ είναι: Γκιιάτ αντ-Ντιν (που σημαίνει "ο Στρατιώτης της Πίστης" και υπονοεί τη γνώση του Κορανίου) Αμπούλ Φατχ Ουμάρ ιμπν Ιμπραχίμ (που σημαίνει πατέρας, κατακτητής, ζωή και το πατρικό όνομα Ιμπραχίμ) Χαγιάμ (που σημαίνει "σκηνοποιός", παρώνυμο δηλαδή από το επάγγελμα του πατέρα του και τέλος) Nισαπουρί (που συνδέεται με την πατρίδα του το Νισαπούρ).

Η σημασία του ως φιλόσοφου και δάσκαλου και τα λίγα διασωθέντα φιλοσοφικά του έργα δεν έχουν τύχει της ίδιας προσοχής με τα επιστημονικά και ποιητικά του κείμενα. Ο Καγιάμ ήταν διάσημος την εποχή του ως μαθηματικός και αστρονόμος. Έγραψε τη Πραγματεία για την Απόδειξη Αλγεβρικών Προβλημάτων (1070), που καθόρισε τις αρχές της άλγεβρας, μέρους του σώματος των περσικών Μαθηματικών που τελικά μεταδόθηκαν στην Ευρώπη ενώ παρήγαγε σημαντικό έργο στη γεωμετρία, ιδιαίτερα στη θεωρία των αναλογιών ενώ βοήθησε και στην τελική ανάπτυξη της μη ευκλείδειας γεωμετρίας. Συνέβαλε ακόμη και σε μια μεταρρύθμιση του Ιρανικού ημερολογίου.

Έξω από το Ιράν και τις περσόφωνες χώρες ο Καγιάμ είχε μια επίδραση στη λογοτεχνία και τις κοινωνίες μέσω της μετάφρασης των έργων του και της εκλαΐκευσης από άλλους λόγιους. Η μεγαλύτερη τέτοια επίδραση ήταν στις αγγλόφωνες χώρες. Ο Άγγλος λόγιος Τόμας Χάιντ (1636-1703) ήταν ο πρώτος μη Πέρσης, που τον μελέτησε, ενώ τη μεγαλύτερη επιρροή από όλους άσκησε ο ποιητής Έντουαρντ Φιτζέραλντ (1809–83), που κατέστησε τον Καγιάμ το διασημότερο ποιητή της Ανατολής στη Δύση μέσω της περίφημης μετάφρασης και των διασκευών του μάλλον μικρού αριθμού τετράστιχων του Καγιάμ στα Ρουμπαγιάτ του Ομάρ Καγιάμ. Ύμνησε επικούρειες απολαύσεις, κρασί και γυναίκες, για να προβάλει όμως εντονότερα τις φιλοσοφικές του σκέψεις, πολλές απ’ τις οποίες φαίνονται αιρετικές, αν σκεφτεί κανείς το περιβάλλον μέσα στο οποίο διαμορφώθηκαν. Ειδικά για τις θρησκευτικές του απόψεις έχει χυθει πολύ μελάνι από μεταγενέστερους εαν είναι όντως σύμφωνες ή όχι με τις ισλαμικές παραδόσεις και αντιλήψεις.

Στην Ελλάδα έργα του Ομάρ Καγιάμ μετέφρασε ο Σωτήρης Σκίπης ενώ ρουμπαγιάτ του Ομάρ Καγιάμ μελοποίησαν οι "Χάνομαι γιατί ρεμβάζω", "Ανδρομέδα", "Usurum", "Μωρά στη Φωτιά", Αλέξης Ροζάκης, Θανάσης Παπακωνσταντίνου, Γιώργος Μιχαήλ κ.α. Τέλος ένα τραγούδι προς τιμή του Μάρκου Βαμβακάρη και του Καγιάμ έγραψε και μεγάλος Μανώλης Ρασούλης [1].

Γεμίστε τα ποτήρια σας
https://www.youtube.com/watch?v=7Sp2jZHceb4
Στίχοι: Ομάρ Καγιάμ
Μουσική-Ερμηνεία: Σπύρος Νικολάου

Διαβαίνει η ζωή μας και πάει
https://www.youtube.com/watch?v=kiMl7q70PGo

Ποίηση: Ομάρ Καγιάμ

Μουσική: Χάρης Καβαλλιεράτος

Εκτέλεση: Χάνομαι Γιατί Ρεμβάζω

Τρία Ρουμπαγιάτ
https://www.youtube.com/watch?v=JHoPID0g2pQ

Ποίηση: Ομάρ Καγιάμ

Μουσική: Θανάσης Παπακωνσταντίνου

Εκτέλεση: Γιώργος Μιχαήλ