Η κυρία Δέσπω Πλυτά είναι γνωστή στο κυπριακό κοινό για δύο λόγους για την κοινωνική της δράση αλλά και για την καθαρή και μελωδική της φωνή. Είναι διπλωματούχος νοσηλευτικής και μέλος του Δ.Σ. της Οργάνωσης "ΕΘΕΛΟΝΤΕΣ ΓΙΑΤΡΟΙ ΚΥΠΡΟΣ" . Έχει επιδείξει έντονη κοινωνική δράση και προσφορά τόσο στην Κύπρο όσο και στο εξωτερικό λαμβάνοντας μέρος σε διάφορες ιατρικές αποστολές βοηθώντας παράλληλα και στον οργανωτικό τομέα. Είναι όμως και ικανή ερμηνεύτρια κυπριακών παραδοσιακών τραγουδιών αφού είναι κάτοχος πτυχίου φωνητικής του Τrinity College του Λονδίνου και θεωρητικών μαθημάτων στο Royal school of Music και διπλωματούχος Ακορτεον του Εθνικού Ωδείου Λευκωσίας .Ενώ τέλος είναι και διπλωματούχος LCCI-HIGHER IN PUBLIC RELATIONS. Δροσούλα
https://www.youtube.com/watch?v=8pAKA7pK5DM
Drummer/Percussionist,composer and educator. Main percussions Handpan(hang drum), Cajon, Frame drums, Tamburello
Ο συμπατριώτης μας Βασίλης Βασιλείου πέραν της ντραμς μουσικής είναι ικανός να παίξει, να διδάξει, να δημιουργήσει και να συνθέσει ήχο και μουσική μέσα από κρουστά όργανα όπως το Handpan, Cajon,Frame drums, Tamburello. Ο Βασίλης Βασιλείου είναι από την Λάρνακα αλλά ζει στην Λευκωσία.
Carol of The Bells__Handpan(Hang drum)
https://www.youtube.com/watch?v=QNOQBWia0KY
An instrumental handpan cover of Carol of the Bells.
Filmed at Vereggaria-Prodromos-Troodos, Cyprus Arranged, Performed & Produced by Vasilis Vasiliou
The song ‘’Carol of the bells’’ which is associated with Christmas
actually has nothing to do with it. It was originally based on a
Ukrainian folk chant called ‘’Shchedryk’’ and in 1914 it was adapted by
Ukrainian composer Mykola Leontovych using words by Peter Wilhousky, and
became well known especially in the United States as a Christmas song.
Vasilis Vasiliou - Windcraft cajon class 2015
https://www.youtube.com/watch?v=noaplxANsAc
Windcraft's Summer Concert (28 June 2015)
AYIOS DEMETRIOS PARK, Nicosia, Cyprus
Live Cajon Performance with Vasos Vassiliou, Alkis Kaimakis, Elli Michael
Ο Στέλιος Καζαντζίδης υπήρξε από μόνος του ξεχωριστό και ιδιαίτερο κεφάλαιο μελέτης στην ιστορία του ελληνικού λαϊκού τραγουδιού. Ο Καζαντζίδης ήταν ίσως ο μεγαλύτερος τραγουδιστής που γέννησε αυτός ο τόπος καθώς κατάφερε να συνδέσει το όνομά του με τα δύσκολα χρόνια του ΄50 του ΄60 και του ΄70. Αρκεί απλώς να υπολογίσει κανείς τον αριθμό τραγουδιών που τραγούδησε και ηχογράφησε, τις αμέτρητες επιτυχίες που μας χάρισε, τους ολόχρυσους και πλατινένιους δίσκους που
ακούγονται μέχρι και σήμερα σαν ξεκάθαρο δείγμα της διαχρονικότητας του, η φωνή του Καζαντζίδη είναι ανεπανάληπτη. Έτσι πολλοί όταν ο Στέλιος αποφάσισε να σταματήσει προσπάθησαν να γίνουν οι ίδιοι διάδοχοί αλλά πάντα η σύγκριση μαζί με ένα οδοστρωτήρα σαν τον Καζαντζίδη ήταν καταφανώς άδικη.
Τον μεγάλο Στέλιο Καζαντζίδη, πάρα πολλοί τραγουδιστές λόγω της μεγάλης τους αγάπης προσπάθησαν είτε να τον μιμηθούν είτε να τον αντιγράψουν. Κάποιο εν μέρει τα κατάφεραν και κάποιοι άλλοι όχι τόσο καλά. Το βέβαιο είναι πως ο Καζαντζίδης πρότεινε και θεμελίωσε ένα δικό του ερμηνευτικό είδος που δύσκολα αντιγράφεται από τον οποιονδήποτε καθώς η φωνή του Καζαντζίδη συνδύαζε μια στιβαρή μπάσα ανδρική φωνή με ένα σπαρακτικό λυγμό.
Στο μακρύ κατάλογο των τραγουδιστών που ανήκουν στην άτυπη αυτή "σχοή Καζαντζίδη" συγκαταλέγονται οι:
Ο Γιώργος Χατζηαντωνίου γεννήθηκε στις 11 Φεβρουαρίου 1941 στη Λητή Θεσσαλονίκης. Μπήκε στην δισκογραφία το 1961 [Πέτρα σε πέτρα περπατώ, σνθ.Στράτος
Κομενίδης, στχ.Χαράλαμπος Βασιλειάδης], ανέβηκε στο πάλκο το 1964 "Χάραμα"
μαζί με τον Γιάννη Παπαϊωάννου, από το
1980 διέκοψε τις συχνές εμφανίσεις στα νυχτερινά κέντρα. Πέθανε την 1 Οκτωβρίου 1997.
Γιατί να σε γνωρίσω
https://www.youtube.com/watch?v=NP5FeosVbSU
Εκτέλεση: Γιάννης Κουλουκάκης
Ο Γιάννης Κουλουκάκης γεννήθηκε στην Κοκκινιά το 1935, «Ο Γιάννης, λόγω της αναπηρίας του, ήταν
κάπως φοβισμένος. Δεν ανοιγόταν εύκολα και δεν είχε πολύ μεγάλη
εμπιστοσύνη στον εαυτό του. Ήταν πολύ συνεσταλμένος γι’ αυτή τη δουλειά.
Αν ήταν διαφορετικός σαν χαρακτήρας, θα έσκιζε. Είχε εξαιρετική φωνή.
Να φανταστείς ότι κάποια εποχή όταν ο Καζαντζίδης έπαιρνε
νυχτομεροκάματο επτά δραχμές, ο Κουλουκάκης έπαιρνε είκοσι. Αλλά έτσι
ήταν φτιαγμένος. Δεν μπορούσε να το αλλάξει αυτό». Ο Γιάννης Κολουκάκης μετεγγράφεται –για
μικρό χρονικό διάστημα-, στην Οντεόν. Με τη νέα του εταιρία
ηχογραφεί κάποιες ακόμα επιτυχίες, χωρίς όμως να καταφέρει να γίνει
πρώτο όνομα και να κάνει όσα θέλει και όσα πιστεύει ότι του αξίζουν. Το
1965, αλλάζει και πάλι δισκογραφική εταιρία και αυτή τη φορά εντάσσεται
στο δυναμικό της RCA Victor.- ( Ο Κουλουκάκης για βιοποριστικούς λόγους
τραγουδάει τα τελευταία χρόνια της ζωής του στην ταβέρνα Νικολής. Ένα
απριλιάτικο βράδυ του 2002, και ενώ μόλις έχει ολοκληρώσει ένα τραγούδι,
παραπονείται ότι δεν αισθάνεται καλά “Ζαλίζομαι”, τους λέει και
λίγο αργότερα χάνει τις αισθήσεις του. Ένα εγκεφαλικό επεισόδιο είναι
ήδη σε εξέλιξη. Ο Σήφης μού λέει από την στενοχώρια και την απαξίωση. Η
ουσία όμως είναι μία. Ο Γιάννης Κουλουκάκης δε συνέρχεται ποτέ.
Κηδεύεται στο Μενίδι και όχι στον Πειραιά, όπως πιστεύουν
πολλοί. kendavros59 Original.-ΚΟΖΑΝΗ-
"I am Nicolas Jovani and welcome to my channel! Living in Cyprus, Europe. I make funny videos, parodies, and vlogs."
Ο Κύπριος youtuber Νικόλας Τζιοβάνη εργάζεται σαν ρεσεπσιονίστ σε μεγάλο ξενοδοχείο της Ελεύθερης περιοχής Αμμοχώστου ενώ παράλληλα είναι μέλος θεατρικής ομάδας, δηλώνει Stand Up Comedian και έχει παίξει κατά καιρούς σε διάφορες Κυπριακές σατιρικές/κωμικές εκπομπές. Ο Νικόλας έχει περισσότερους από 100.000 subscribers. Πήγε στο ίδιο σχολείο και με τον 2J.
Τέλος πάντων σήκω (Despacito) https://www.youtube.com/watch?v=50tV9yi1bDA
Ο γνωστός Κύπριος δικηγόρος Γιάννης Ιωάννου γεννήθηκε στην Αμμόχωστο όμως μετά την βάρβαρη Τουρκική εισβολή μετακόμισε στην Λευκωσία. Τελείωσε το Λύκειο Κύκκου (τάξη του 1978) και με την ολοκλήρωση της στρατιωτικής του θητείας φοίτησε στη Νομική Σχολή του Α.Π. Θεσσαλονίκης (τάξη του 1984). Παράλληλα με τις σπουδές του για να εξασφαλίζει και τα έξοδα του εργαζόταν με επιτυχία σαν τραγουδιστής. Όταν επέστρεψε στην Κύπρο συνέχισε και ακόμη συνεχίζει και τις δύο ιδιότητες. Μάλιστα έχει κυκλοφορήσει και κάποια δισκάκια. Ο Γιάννης Ιωάννου υπηρέτησε για χρόνια σε διάφορα πόστα στο ΔΣ του Σωματείο Ανόρθωσης Αμμοχώστου (επί προεδρίας Κίκη Κωνσταντίνου). Είναι γνώστης του ποδοσφαίρου και έχει φιλικούς δεσμούς με τον ΠΑΟΚ και τον Θοδωρή Ζαγοράκη. Έχει και πολιτική δράση με το ΔΗΚΟ. Τέλος είναι πατέρας ενός κοριτσιού και ενός αγοριού.
Γιάννης Ιωάννου - Έλληνας είμαι και ρωμιός (track04)
Ο τραγουδιστής Λεωνίδας Βελής ανήκει στην λεγόμενη "σχολή Καζαντζίδη". Ο Στέλιος Καζαντζίδης πάντοτε εκτιμούσε τον Βέλη και είχαν συνεργαστεί και στην δισκογραφική εταιρεία που συνέστησε ο Στέλιος. Ο Λεωνίδας Βελής γεννήθηκε στην Σταυρούπολη στη Θεσσαλονίκη αλλά από πολύ μικρός βρέθηκε στην Αμερική. Εκεί τελείωσε το Γυμνάσιο και σπούδασε διοίκηση επιχειρήσεων. Ήθελε να γίνει προγραμματιστής. Ποτέ του δεν είχε σκεφτεί να γίνει τραγουδιστής αν και στις παρέες που τραγουδούσε με τους φίλους του ενθουσίαζε τους πάντες. Στο Σικάγο για χάρη μιας κοπέλας εγκατέλειψε τις σπουδές του και πήγε στο Λος Άντζελες. Μια μέρα που του είχαν τελειώσει τα χρήματα, τραγούδησε σε κάποιο μαγαζί. Ο μαγαζάτορας ξετρελάθηκε και τον προσέλαβε με 150 δολάρια τη βδομάδα. Τραγουδούσε σχεδόν σε όλες τις γλώσσες. Το 1975, σ' ένα μαγαζί στο Σικάγο (Ελλάς Καφέ) που τραγουδούσε, τον είδε η Τζίντζερ Ρότζερς και τον πήρε μαζί της σε μια περιοδεία 6 μηνών σ' όλη την Αμερική, όπου τραγουδούσε Σινάτρα, Τομ Τζόουνς και το "Ποτέ την Κυριακή". Οι φίλοι του τον παρότρυναν να έλθει στην Ελλάδα. Έβγαλε το δίσκο του "Πρώτη Γνωριμία" με παραγωγό τον Άκη Πάνου. Ο δίσκος περιείχε παλιά τραγούδια του Πάνου σε δεύτερες αλλά σπουδαίες εκτελέσεις. Ο δεύτερος δίσκος του με τίτλο το όνομά του περιείχε μεταξύ των άλλων τις επιτυχίες "Με σένα πλάι μου" και "Η δεύτερη φορά" καθώς και το "Πρακτορείο" του Σταύρου Ξαρχάκου. Στα μέσα Δεκεμβρίου 1985, κυκλοφόρησε ο τρίτος δίσκος του με τίτλο "Η Συνάντηση" με παραγωγό τον μεγάλο Στέλιο Καζαντζίδη. Σταθμός στην καριέρα του ήταν και η συνεργασία του με τον Χρήστο Νικολόπουλο και τον Λευτέρη Παπαδόπουλο. Ειδικά για τον Λεωνίδα, ο Λευτέρης Παπαδόπουλος λέει:
"Τα τελευταία χρόνια δεν άκουσα πιο ζωντανή και πιο χυμώδη φωνή από του Λεωνίδα Βελή. Σωστά τον επέλεξε ο Στέλιος Καζαντζίδης, ανάμεσα σε πολλούς για να του βγάλει τον πρώτο του δίσκο, σωστά του εμπιστέυθηκε ο Άκης Πάνου μια σειρά από τα πιο ωραία τραγούδια του. Αυτή τη ζωντανή και χυμώδη, γεμάτη μαγνητισμό και ειλικρίνεια φωνή του Λεωνίδα Βελή, ξεχωρίσαμε κι εμείς, ο Χρήστος Νικολόπουλος και εγώ".
Το αποτέλεσμα της σύμπραξης λέγεται "Συλλαβιστά, Ψιθυριστά"και ο δίσκος έγινε χρυσος.Ακολούθουν συνεργασίες και δίσκοι με τους Σούκα, Μουσαφίρη, Μαρκόπουλο, Δημήτρη Βενιζέλο, Κορδατζή. Βίρβο, Ρεπάνη, Χρυσοβέργη, Ερημίτη, Αφοι Κατσιμίχα, Βαρδή, Ρασούλη, Μπιθικώτση, Εευθερίου κ.α.Έχει ακόμη γράψει και ένα καινούριο ύμνο για την αγαπημένη του ομάδα τον ΠΑΟΚ. Δυστυχώς όμως τα τελευταία χρόνια για καθαρά πτοσωπικούς του λόγους επέλεξε να απέχει συνειδητά από τις πίστες και τη δισκογραφία.
Εγώ ο Στέλιος
https://www.youtube.com/watch?v=hCtK7XvcBkU
Στίχοι: Νίκος Λουκάς
Μουσική: Τάκης Σούκας
Εκτέλεση: Λεωνίδας Βελής
Λεωνίδας Βελής -Εγώ με την αξία μου
https://www.youtube.com/watch?v=Llk86MyDYGA
Στίχοι: Χρήστος Κολοκοτρώνης
Μουσική: Στέλιος Καζαντζίδης Πρώτη Εκτέλεση: Στέλιος Καζαντζίδης
Ένα από τα πιο πετυχημένα δίδυμα στην ελληνική δισκογραφία είναι σίγουρα αυτό των Γιατρά και Χρυσοβέργη. O γνωστός στιχουργός Σπύρος Γιατράς μαζί με το μουσικό του alter ego Αλέκο Χρυσοβέργη έχουν γράψει αμέτρητες επιτυχίες που
έχουν πουλήσει εκατοντάδες χιλιάδες δίσκους. Ο Γιατράς γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα και παρά την τεράστια επιτυχία που γνώρισε συνεχίζει να εργάζεται σε κατάστημα οπτικών ειδών. Ο Γιατράς συνεργάστηκε με τα μεγαλύτερα ονόματα του λαϊκού πενταγράμμου Πάριο, Διονυσίου, Μαρινέλλα, Βοσκόπουλο, Καρρά, Αντύπα, Αδαμαντίδη, Κοντολάζο, Σφακιανάκη ιδίως τον Σφακιανάκη, Πάολα, Λεωνίδα Βελή, Πίτσα Παπαδοπούλου, Λίτσα Διαμάντη, Δούκισσα, Γονίδη, Μακρόπουλο, Οικονομόπουλο και πάρα πολλους άλλους. Ο Σπύρος Γιατράς απεβίωσε στις 19 Απριλίου 2021 σε ηλικία 77 ετών.
Τεράστιες του Επιτυχίες: Ο αετός, Σώμα μου, Μήπως είμαι τρελός, Στη μέση του δρόμου, Σιγανές ψιχάλες, Περπατάμε παράλληλα, Δεν θα πετάξουμε ποτέ, Είσαι ένα πιστόλι, Μα εσύ με καις, Με τα μάτια μιλάμε εμείς, Ο Νταβατζής, Οι Σκιές (Σφακιανάκης), Της γυναίκας η καρδιά, Καλύτερα μαζί σου και τρελός, Μας υποχρέωσες (Διονυσίου), Όλα σ’αγαπάνε (Γονίδης), Αν δεν είχα και σένανε (Πάριος), Άλλοθι, Δεν πάω πουθενά (Καρράς), Ήμουν κάποτε για σενα (Κοντολάζος), 'Ενα σου σημάδι μόνο (Αντύπας), Άκουσα (Οικονομόπουλος), Είμαι σε κατάσταση εκτάκτου ανάγκης, Ύποπτο το αίσθημα σου (Μακρόπουλος), Όταν είσαι φτωχή στο μυαλό (Ζαζόπουλος)
Στη μέση του δρόμου
https://www.youtube.com/watch?v=UsHLUjpyrJI Στίχοι: Σπύρος Γιατράς Μουσική: Αλέκος Χρυσοβέργης
Εκτέλεση: Νότης Σφακιανάκης
"Ο Tony Pinelli γεννήθηκε στην Φλωρεντία της Ιταλίας το 1938. Θεωρείται ο
πιο επιτυχημένος ξένος τραγουδιστής ελαφράς μουσικής που εμφανίστηκε
στην Ελλάδα. Μετά από περιπλάνηση σε διάφορες χώρες, κατέληξε περί τα
μέσα της δεκαετίας του 1960 στην Αθήνα και το 1966 τραγούδησε την
«Ανάμνηση» του Βαγγέλη Πιτσιλαδή, κατακτώντας την κορυφή της
δημοτικότητας. Ερμήνευσε και άλλα γνωστά τραγούδια σε δίσκους 45
στροφών: «΄Εφυγες», «Βρέχει ο Θεός», «Σήλια», «Η Πέτρα», «Κάθε πρωινό»,
«California dreamin», «Rrima c' eri piu», «Katy», «Who 'll be the next
in line», κ.λπ. Συνοδεύτηκε επίσης από τους «Storks» ενώ εμφανίστηκε και στην ταινία "Μοντέρνα Σταχτοπούτα" (1965). Στα τέλη του
1971 πήγε στην Αμερική. Επέστρεψε στην Ελλάδα περί τα μέσα της δεκαετίας
του 1980 και έδωσε μια σειρά συναυλιών στην Αθήνα και τη Θεσ/νίκη. Τότε δισκογράφησε τα πρώτα τραγούδια του Αλέξη Παπαδημητρίου, κ.ά. Τελικά αποτραβήχτηκε στην Καλιφόρνια και σήμερα εξασκεί το επάγγελμα του εμπόρου ταχύπλοων σκαφών. Στους LP δίσκους του: «Τony Pinelli» (1967, ανατυπώθηκε το 1971 και το 1981), «Antio» (1968, ανατυπώθηκε το 1969 και το 1995 σε CD μαζί με τον προηγούμενο δίσκο), «Το καλοκαίρι» (1978). Μετείχε επίσης στον δίσκο «Χορέψτε, χορέψτε» (1969)."
Είναι ο πατέρας της ηθοποιού Χριστίνας Γκουλιερμίνο.
"Ήδη από την εποχή των Forminx τα ελληνικά ποπ συγκροτήματα ξεφύτρωναν το
ένα πίσω απ' το άλλο και ως επί το πλείστον μαϊμούδιζαν τα ξένα. Οι
πρώτοι που σκέφτηκαν να τραγουδήσουν λόγια ελληνικά και ανταμείφθηκαν
γι'αυτό ήτανε βέβαια οι Ολύμπιανς. «Το σχολείο», «Ο τρόπος», και η
«Συγγνώμη» ξετρέλαναν τη νεολαία της εποχής και έπεισαν και τους
άλλους να κάνουνε το ίδιο. Έτσι κάποιο μεσημέρι του 1966 ο Δημήτρης
Θεμελής, σύζυγος, με ρώτησε αν θα ήθελα να γράψω
κι εγώ στίχους σ'ένα χορευτικό τραγούδι. Εκείνη την εποχή ο Δημήτρης
δούλευε και σαν παραγωγός στο τμήμα ελαφράς μουσικής. Το δίσκο θα τον
έβγαζε η Κολούμπια. Και τη μουσική θα την έγραφε ένας νέος συνθέτης, ο
Βαγγέλης Πιτσιλαδής, στον οποίο η εταιρία είχε επενδύσει. Όμως το
δικό μας τραγούδι θα το έλεγε ένας μοντέρνος Ιταλός τραγουδιστής, που
άρεσε πολύ στους κοσμικούς Αθηναίους, αλλά όλη η υπόλοιπη Ελλάδα ούτε
που είχε ξανακούσει το όνομά του: Τόνυ Πινέλλι. Με την «Ανάμνηση», έτσι
λεγόταν το τραγούδι μας, τον μάθανε όλοι. Και ο δίσκος του σύντομα έγινε
χρυσός, αφού πούλησε πάνω από 100.000 κομμάτια, νούμερο όχι και τόσο
συνηθισμένο ακόμη τότε. Και δεν υπήρχε τζουκ-μποξ εκείνη την εποχή που
να μην είχε στα περιεχόμενα του την «Ανάμνηση». Και όχι μόνο με τον
Πινέλλι, αλλά και με τον Πασχάλη και τους Ολύμπιανς, που το ηχογράφησαν
επίσης και πολύ ωραία μάλιστα." Γιώργος Παπαστεφάνου
Quando arriverà
https://www.youtube.com/watch?v=bO7qvwsIGqQ
Στίχοι-Εκτέλεση: Tony Pinelli
Μουσική: Σταύρος Ξαρχάκος
Από την ταινία "Μοντέρνα Σταχτοπούτα" (1965)
Τομουσικό σύνολοAlexandrovείναι η επίσημηστρατιωτική χορωδίατωνρωσικώνενόπλωνδυνάμεων.Ιδρυμένοκατά τη διάρκειατηςσοβιετικήςεποχής,τοσύνολοαποτελείταιαπόμιαανδρικήχορωδία,μιαορχήστρα,καιμία ομάδαχορού.Τοσύνολοέχει διασκεδάσειακροατήριακαιστηΡωσίακαισε όλο τον κόσμο,εκτελώντας εξαιρετικά μίασειρά από γνωστές ρωσσικές λαϊκές μελωδίες, ύμνους,μελοδραματικέςάριεςαλλά καιτηδημοφιλή μουσική.Τορεπερτόριοτηςέχει περιλάβεικαι τα διάσηματραγούδιαThe Song of the Volga Boatmen,τοKatyusha,τοKalinkaκαιτοAveΜαρία.
Το μουσικό σύνολο πήρε το όνομα του από τον πρώτοδιευθυντήτου,Alexander VasilyevichAlexandrov(1883-1946) και τοεπίσημοόνομάτουαπό το 1998είναι"ΑκαδημαϊκόΣύνολοΤραγουδιούκαιΧορούτουΡωσικούΣτρατού A.V. Alexandrov". ΤοσύνολοAlexandrovκαιτοσύνολοMVDείναιοιμόνες μουσικές ομάδεςμετοδικαίωμανα φέρουντον τίτλο της«κόκκινηχορωδίαστρατού». Μάλιστα το 2012 η χορωδία είχε τραγουδήσει και στα ελληνικά το τραγούδι «Όταν σφίγγουν το χέρι» του Γιάννη Ρίτσου και Μίκη Θεοδωράκη. Δυστυχώς στις 25 Δεκεμβρίου 201 σ6τηΜαύρη Θάλασσα κοντά στο Σότσι.,92 άνθρωποι εκ των οποίων 64μέλητου Αλεξαντρώφ σκοτώθηκανότανσυνετρίβειτορωσικόστρατιωτικό αεροπλάνοτύπου Τουπόλεφ 154 το οποίο τους μετέφερε γιανα αποδώσουντιμές και να εμψυχώσουν ταστρατεύματαστην Συρία.
Ο συνθέτης Κώστας Καπνίσηςγεννήθηκε στις 20 Νοεμβρίου 1920 στην Αθήνα. Ο πατέρας του είχε στο κατάστημα υφασμάτων του, ένα πιάνο, που
ήταν ένα πρώτο ερέθισμα για την ενασχόλησή του μικρού Κώστα με τη μουσική. Σπούδασε πιάνο στο Ελληνικό Ωδείο και το 1943 πήρε μαθήματα από τον Νίκο Σκαλκώτα και στη συνέχεια από τους Γεώργιο Βώκο, Μάριο Βάρβογλη και Γιάννη Παπαϊωάννου. Από το 1939 συνθέτει και από το 1941 εισέρχεται στο τότε Εθνικό Ίδρυμα Ραδιοφωνίας στη δημιουργία ελαφράς ορχήστρας. Το 1939 συνέθεσε και το πρώτο του τραγούδι, το «Γελάς». Ο Κώστας Καπνίσης είχε γράψει τη μουσική περισσοτέρων από 110 κινηματογραφικών ταινιών (μεταξύ των οποίων και πολλών αξιόλογων πολεμικών ταινιών όπως το «Υπολοχαγός Νατάσσα», «Μαντώ Μαυρογένους», «Παπαφλέσσας», «Οι Γενναίοι του Βορρά», «Η χαραυγή της Νίκης», «Κονσέρτο για πολυβόλα», «Η Λεωφόρος της Προδοσίας» κ.α), τραγουδιών για το κινηματογράφο, ντοκιμαντέρ και μουσικών θεατρικών παραστάσεων και μιούζικαλς. Επίσης είχε κάνει πολλές ενορχηστρώσεις και διασκευές. Διετέλεσε μέλος της Ένωσης Ελλήνων Μουσουργών, διετέλεσε και πρόεδρος του Πανελλήνιου Μουσικού Συλλόγου την διετία 1965-1967 και αντιπρόεδρος της Ομοσπονδίας Μουσικών (1966-1967). Έλαβε μέρος σε πολλά Φεστιβάλς μεταξύ των οποίων στην Ισπανία το 1962, στη Βραζιλία το 1966 και το 1967, στη Χιλή το 1974, και δύο φορές στη Ρωσία το 1963 και το 1966. Είχε τιμηθεί με Χρυσό Μετάλλιο στο Φεστιβάλ Τραγουδιού της Βραζιλίας
(1967), Βραβείο καλλύτερης μουσικής στη ταινία "Τα χέρια" (Θεσσαλονίκη
1962) καθώς και ιδιαίτερα βραβεία για τη μουσική των ταινιών "Ο Πανικός"
(1969), και "Αλέξανδρος ο Μέγας στην Ιστορία και τον θρύλο"
(Θεσσαλονίκη 1977). Το 1993, έκανε τις περίφημες ενορχηστρώσεις στο δίσκο της Αλέξιας, "Η Αλέξια ερμηνεύει τα κλασικά", μια ακόμη μεγάλη παραγωγή με ελληνικά jazz τραγούδια από τις δεκαετίες του ’20 έως και του ’60. Ο δίσκος ηχογραφήθηκε με τη Συμφωνική Ορχήστρα της Βουλγαρίας και περιέχει τρία ντουέτα με το Βλάσση Μπονάτσο, τη Ζωή Κουρούκλη και τη Ρένα Βλαχοπούλου. Το album έγινε τριπλά πλατινένιο.
Ο Κώστας Καπνίσης ήταν μόνιμος κάτοικος Παλαιού Φαλήρου και πέθανε στις 4 Ιουλίου 2007.
Μελαγχολικό μοτίβο
https://www.youtube.com/watch?v=MrSWVkMfZBY
Μουσική: Κώστας Καπνίσης
Από την ταινία "Τζένη Τζένη", 1966
Πολύ αργά για δάκρυα
https://www.youtube.com/watch?v=xlMndQ-SZy4
Μουσική: Κώστας Καπνίσης
Από την ταινία "Πολύ αργά για δάκρυα"
ΚΩΣΤΑΣ ΚΑΠΝΙΣΗΣ - Τραγούδια Για Τον Κινηματογράφο_1990
H Σοφία Στρατή γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα. Έχοντας σαφώς ξένες μουσικές επηρροές (Stevie Wonder, Aretha Franklin, Jill Scott, Erykah Badu, Mary J.Blige,
Alannis Morissette, Alicia
Keys, Adele, Bruno Mars κ.α.).ξεκίνησε με τους Downtown Beat τραγουδώντας soul, funk, rnb για πέντε
περίπου χρόνια. Έκανε εμφανίσεις σε γνωστές μουσικές σκηνές, σε clubs αλλά και σε μεγάλες πίστες με σημαντικές συνεργασίες στο χώρο. Στο ενεργητικό της έχει κάνει support συμμετοχές στις συναυλίες των Pet Shop Boys, Εric Burdon και Ηooverphonic. Τον Μάιο του 2007 πρωταγωνίστησε ως
επίτιμη καλλιτέχνιδα στο ημίχρονο του τελικού του Champions League που
έγινε στο Ολυμπιακό στάδιο της Αθήνας, ξεσηκώνοντας το πλήθος. Το 2006 κυκλοφόρησε το ντεμπούτο album της
με τίτλο «Μια Πεταλούδα» (διασκευή του πολύ γνωστού hit “You” των Twoface) με ελληνικούς στίχους του Βαγγέλη Κωνσταντινίδη. Ακολούθησε το δεύτερο single με τον
τίτλο «Θέλω Προσοχή». Την Άνοιξη του 2008
γίνεται η κυκλοφορία του δεύτερου προσωπικού της album με τίτλο "Ρώτησέ με", από το ομώνυμο κομμάτι του Δημήτρη Κοντόπουλου,
στο οποίο ο ίδιος επιμελήθηκε και όλη την παραγωγή της συγκριμένης
δισκογραφικής δουλειάς. Στο album υπάρχει διασκευή στα ελληνικά, της
γνωστής επιτυχίας «Unfaithful», με τίτλο «Μια στιγμή». Ακολούθησε το υπέροχο τραγούδι του Γιάννη
Κότσιρα και της Βίκυς Γεροθόδωρου «Να μην ξεχάσεις» και τελευταίο single
της δουλειάς αυτής ήταν το κομμάτι του Δημήτρη Κοντόπουλου "Zω", με
στίχους της Γεροθόδωρου. Η Σοφία Στρατή έχει τραγουδήσει σε όλες τις μικρές και μεγάλες πόλεις της Ελλάδος κάνει έχει κάνει πολλές περιοδίες ανά την Ελλάδα. Πλέον όμως είναι μια ευτυχισμένη μαμά. Τον Σεπτέμβριο του 2011 ο Αντώνης Δόμινος και Σοφία Στρατή παντρεύτηκαν με κουμπάρα την Τάμτα
Μια πεταλούδα (You)
https://www.youtube.com/watch?v=BvCF6GC2MwE
Ελληνική Διασκευή: Βαγγέλης Κωνσταντινίδης
Εκτέλεση: Σοφία Στρατή
TwoFace - You
https://www.youtube.com/watch?v=coY7YFzLkuI
Μια στιγμή (Unfaithful)
https://www.youtube.com/watch?v=k2QB5g1J5-E
Ελληνική Διασκευή: Βίκυ Γεροθόδωρου
Εκτέλεση: Σοφία Στρατή
Rihanna - Unfaithful
Written by Mikkel Eriksen, Tor Erik Hermansen, Shaffer Smith •
Ο συνθέτης Τάκης Μπουγάς γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Καστέλλα (Πειραιά) και στα
εννέα χρόνια του ξεκινάει να πηγαίνει στο ωδείο και μαθαίνει να παίζει κιθάρα
και πιάνο, σπούδασε όμως μαθηματικά. Από νωρίς συνεργάστηκε με μεγάλα ονόματα του ελληνικού τραγουδιού και όχι μόνο. Από το 1983 συγκεκριμένα, γράφει μουσική για τραγούδια έχοντας συνθέσει πέραν των 600 τραγουδιών με πάνω από 30 χρυσούς δίσκους και 20
πλατινένιους. Έχει γράψει ακόμη μουσική σε πολλές επιθεωρήσεις και σε ταινίες. Γενικά κινείται στο χώρο της αστικολαϊκής μουσικής αν και στα πρώτα δισκογραφικά του βήματα ήταν σε εντελώς διαφορετική μουσικό κλίμα (Κλύνν, Καράλης, Λιδάκης, Μητσιάς, Τσανακλίδου, Βιτάλη). Συνεργάστηκε με την Μαρινέλλα, τον Πάριο, την Αλεξίου, την Αλέκα Κανελλίδου, την Άννα Βίσση, την Ελένη Δήμου, την Κωνσταντίνα, τη Μοσχολιού, την Άντζυ Σαμίου, τον Γιώργο Μαζωνάκη, την Βανδή, τη Θεοδωρίδου, την Πέγκυ Ζήνα, τον Χρήστο Δάντη, την Ελένη Πέτα, τον Καραφώτη, τον Νίνο και πολλούς άλλους.
Υπήρξε παντρεμένος με την ηθοποιό Άννα Φόνσου (1985-1993) με την οποία διατηρεί μεγάλο σεβασμό.
Μεγάλες Επιτυχίες: Αλλάξανε τα πλάνα μου, Εδώ, Ζηλεύω, Η φιλοσοφία μου, Θέλω να γυρίσω, Παιδί της νύχτας, Το λάθος μου το τελευταίο , Στον έρωτα παρανοείς (Μαζωνάκης), Ένα, Πες του (Πέγκυ Ζήνα), Κρίση (Μακρόπουλος), Ετοιμάζω ταξίδι (Δήμου), Άννα (Καράλης)
O τραγουδιστής Πάνος Καλίδης γεννήθηκε στις 18 Φεβρουαρίου 1978 στη Νέα Σεβάστεια της Δράμας. Από μικρός αγαπούσε πολύ την μουσική και τραγουδούσε παραδοσιακά και ποντιακά, ενώ έπαιζε και ποντιακή λύρα. Άφησε το σχολείο για να εργαστεί και ξεκινώντας την καριέρα του έκανε την πρώτη του
επαγγελματική συνεργασία σε ηλικία 20 ετών σε νυχτερινά μαγαζιά της Δράμας και της Ξάνθης, καθώς και σε γνωστά μαγαζιά της Βορείου Ελλάδος. Συνέχισε με συνεργασίες του στη Θεσσαλονίκη όπου γρήγορα ξεχωρίζει. Το 2005 κάνει το ντεμπούτο του στη δισκογραφία ενώ λίγο
αργότερα ξεκινάει εμφανίσεις στην Αθήνα. Από το 2010 ξεκίνησε την συνεργασία του με τον Φοίβο που κρατά 4 χρόνια ενώ πλέον συνεργάζεται με τον Χριστόδουλο Σιγανό.
Η ίδρυση του νέου ελληνικού κράτους, η ανάπτυξη των μεγάλων αστικών κέντρων αλλά και η
ανάδυση νέων κοινωνικών ομάδων, δημιούργησαν ένα καινούριο μουσικό
γούστο στην υπό διαμόρφωση ελληνική αστική τάξη, στραμμένο προς την Ευρώπη. Η μουσική εκπαίδευση στην Ελλάδα, ύστερα και από την ένωση των Επτανήσων με
το Ελληνικό κράτος, είχε ανατεθεί κυρίως σε Επτανήσιους μουσικούς. Όμως,
σταδιακά από τα τέλη του 19ου αιώνα, η γερμανική μουσική (η οποία είχε
ήδη κατακτήσει τα μεγάλα σαλόνια της Ευρώπης) αρχίζει να εισχωρεί και
στην Ελλάδα, με αποτέλεσμα οι πιο "ιταλοπρεπείς" Επτανήσιοι να
αρχίσουν να παραγκωνίζονται. Η συστηματοποίηση της μουσικής εκπαίδευσης
αρχίζει ουσιαστικά με την ίδρυση του Ωδείου Αθηνών το 1871, έτσι δημιουργήθηκε και μια άτυπη διαμάχη ανάμεσα στους μουσικούς
από τα Επτάνησα και τους "γερμανόφρονες" συνθέτες. Οι πρώτοι συνθέτες που θεμελιώνουν στις αρχές του 20ου αιώνα τη
νεοελληνική εθνική σχολή είναι οι: Διονύσιος Λαυράγκας, Γεώργιος και Ναπολέων Λαμπελέτ, Μανώλης Καλομοίρης, Μάριος Βάρβογλης και Αιμίλιος Ριάδης.
Η δράση τους, εκτός από το καθαρά δημιουργικό τους έργο, απλώνεται και
σε άλλους σοβαρούς τομείς, όπως η μουσική εκπαίδευση, η συλλογή, μελέτη
και εναρμόνιση δημοτικών τραγουδιών κ.ά. Πολλοί υπήρξαν βέβαια οι παράγοντες που συνέβαλαν ή επηρέασαν το έργο
τους, όπως ήταν το πνευματικό έργο της εποχής και κυρίως η ποίηση (Παλαμάς, Σικελιανός κ.ά.), τα περιοδικά της εποχής (Νουμάς), το θέατρο (Βασιλικό, Νέα Σκηνή του Κωνσταντίνου Χρηστομάνου), αλλά και οι διάφορες εθνικές μουσικές σχολές της Ευρώπης. Στα πρώτα της βήματα η σχολή αναζήτησε τις βάσεις για να στηριχθεί, στην παραδοσιακή ελληνική μουσική και συγκεκριμένα στο δημοτικό τραγούδι και τη βυζαντινή υμνωδία,
αφού το έντεχνο στοιχείο που χαρακτηρίζει τις ευρωπαϊκές σχολές, δεν
υφίστατο ακόμη στην ελληνική μουσική.
Ο Μανώλης Καλομοίρηςπου εγκαταστάθηκε το 1910 οριστικά στην Ελλάδα και την Αθήνα, θεωρείται ο ιδρυτής και ο
οργανωτής της ελληνικής εθνικής μουσικής σχολής. Ο Καλομοίρης, διορίζεται καθηγητής πιάνου και ανώτερων θεωρητικών στο Ωδείο Αθηνών και μέσα από
την αρθρογραφία του στο περιοδικό "Νουμάς"υποστήριζε σθεναρά τις
απόψεις του για τον δημοτικισμό και για μια εθνική σχολή μουσικής στα
γερμανικά ρομαντικά πρότυπα με ενσωματωμένα «ελληνικά» θέματα και
μοτίβα» ενώ παράλληλα επιτίθεται στους επτανήσιους συνθέτες -κυρίως τον
Γεώργιο
Λαμπελέτ και τον Σπύρο Σαμάρα- για "ιταλισμό" και "για μη χρήση ελληνικών
θεμάτων" ενώ κρίνει την ιταλική μουσική ως
«εμπορική». Μάλιστα το 1919 ιδρύει το Ελληνικό Ωδείο και αργότερα το 1926 το Εθνικό Ωδείο με τα παραρτήματά τους στις διάφορες πόλεις, βοηθώντας έμπρακτα να πλατύνει ο κύκλος των σπουδαστών μουσικής. Ο Καλομοίρης τις απόψεις του αυτές τις αναθεώρησε αργότερα, λίγο πριν
τον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο,
οπότε και είχε αναγνωριστεί από το ευρύ κοινό ως η σημαντικότερη
προσωπικότητα της εθνικής μουσικής σχολής, έχοντας δημιουργήσει έναν
σημαντικό κύκλο Ελλήνων συνθετών, με στόχο την προβολή του έργου της
σχολής στο εξωτερικό. Ο Καλομοίρης καθιερώνει στη συνέχεια την
υποδιαίρεση της ελληνικής εθνικής μουσικής σε τρεις σχολές: Την Επτανησιακή, την Εθνική και του μοντερνισμού (μετά τον Σκαλκώτα).
Στους συνθέτες της εθνικής μουσικής συμπεριλαμβάνονταν και οι: Μενέλαος Παλλάντιος, Δημήτρης Λεβίδης, Γεώργιος Σκλάβος, Πέτρος Πετρίδης, Λώρης Μαργαρίτης, Γεώργιος Πονηρίδης, Ανδρέας Νεζερίτης Αγαμέμνων Μουρτζόπουλος κ.ά. Ξεχωριστή θέση πρέπει να δοθεί στον πιανίστα, συνθέτη και μαέστρο Δημήτρη Μητρόπουλο, που, τελικά, καθιερώθηκε σαν διευθυντής ορχήστρας
και διηύθυνε κατά καιρούς τις μεγαλύτερες συμφωνικές ορχήστρες του
κόσμου, προωθώντας σημαντικά τα έργα Ελλήνων συνθετών στο εξωτερικό.
Τα κοινά χαρακτηριστικά των Ελλήνων συνθετών, όσον αφορά στη μουσική τους δημιουργία, μπορούν να συνοψισθούν στα εξής:
τη χρησιμοποίηση λαϊκών τραγουδιών και μοτίβων που δεν στηρίζονται στην ευρωπαϊκή μείζονα και ελάσσονα κλίμακα
τη χρήση ασύμμετρης μετρικής αγωγής (μέτρων) όπως τα επτά όγδοα (7/8), πέντε όγδοα (5/8) κ.ά.
την ιδιότυπη αρμονική γλώσσα, απόρροια των νέων κλιμάκων, με έμφαση στο τροπικό στοιχείο
Το Δαχτυλίδι της Μάνας": Κάλαντα
https://www.youtube.com/watch?v=sGJC8uQNK-c Παιδική Χορωδία ΜΑΝΩΛΗΣ ΚΑΛΟΜΟΙΡΗΣ - Κάλαντα από την 1η πράξη της όπερας "Το Δαχτυλίδι της Μάνας"
Πρωτομάστορας
https://www.youtube.com/watch?v=2Bs59oxEMtM
Η Εισαγωγή από την 1η όπερα του Μανώλη Καλομοίρη «Πρωτομάστορας»,
βασισμένη στον μύθο του Γιοφυριού της Άρτας και του ομώνυμου δράματος
του Νίκου Καζαντζάκη.
Ο ραδιοφωνικός παραγωγός και στιχουργός Γιάννης Καλαμίτσης γεννήθηκε στις 31 Οκτωβρίου 1939 στον Πειραιά και πέθανε στις 3 Νοεμβρίου 2013. Αρχικά ακολούθησε το οικογενειακό επάγγελμα του εμπόρος υφασμάτων και γυναικείων ενδυμάτων. Βρέθηκε στον Καναδά για να σπουδάσει αρχιτεκτονική αλλά εγκατέλειψε. Έκανε διάφορες εργασίες στην Ελλάδα
και σε άλλες χώρες. Συνεργάστηκε με πολύ γνωστούς καλλιτέχνες και
έγραψε επιθεωρήσεις και στίχους που είχαν μεγάλη επιτυχία δύο από τις μεγαλύτερες του επιτυχίες ήταν το "Άνθρωποι Μονάχοι" της Μοσχολιού και το "Άννα" του Καράλη. Ο Γιάννης Καλαμίτσης έγραψε πάνω από 400 τραγούδια, μερικά από τα
οποία θεωρούνται στιχουργικά διαμάντια του ελληνικού ρεπερτορίου ("Θα σ' αγαπώ", "Χώμα Ελληνικό"
κτλ). Κάποια εξ' αυτών έχουν μελοποιηθεί από γνωστούς συνθέτες (Θεοδωράκης, Σπανός, Γκαϊφύλλιας, Νικολόπουλος, Τουρνάς, Δάντης, Χατζηνάσιος). Ασχολήθηκε
ερασιτεχνικά με το ποδόσφαιρο (δήλωνε φίλαθλος της Προοδευτικής Νεολαίας), τη ζωγραφική, την οινοποιία και την ξυλουργική. Από το 1990 διατηρούσε πρωινή ραδιοφωνική εκπομπή τις "Πρωινές χειρηλασίες" με μεγάλη ακροαματικότητα. Το καλοκαίρι του 2013 η εκπομπή του
μετακινήθηκε στο πρωινό 7-10 του Σαββατοκύριακου, όπου κι αναδείχθηκε
ως μια από τις εκπομπές με τις μεγαλύτερες ακροαματικότητες της πρωινής
ζώνης. Στη ραδιοφωνική εκπομπή του ενσωμάτωνε στοιχεία επιθεωρησιακά (με μια
εμπνευσμένη και κοινώς αποδεκτή ελευθεροστομία) γράφοντας καθημερινώς
καινούριες σκωπτικές παρλάτες και τραγούδια (ανάλογα με την
επικαιρότητα). Από το Σεπτέμβριο του 2010 έγραφε τακτικά χρονογραφήματα στην Real News. Υπήρξε επίσης ενεργός στην τηλεόραση, καθώς από τις
8 Νοεμβρίου του 2008 συμπαρουσίαζε με το γεωπόνο Χρήστο Μαρλαντή την
εκπομπή οικολογικού ενδιαφέροντος στην ΕΤ1. Αποσύρθηκε οριστικά από το ραδιόφωνο το φθινόπωρο του 2013 και λίγες μέρες αργότερα πέθανε στο Σισμανόγλειο Νοσοκομείο όπου νοσηλευόταν με αιματολογικό πρόβλημα.
Άννα
https://www.youtube.com/watch?v=pKovhIeoFL8
Στιγμιότυπο από την εκπομπή της ΕΤ1, "Οπως μας αρέσει" (14/02/2001)
Στίχοι: Γιάννης Καλαμίτσης
Μουσική: Τάκης Μπουγάς
Εκτέλεση: Κώστας Καράλης
Ο Τάκης Μπουγάς έγραψε το τραγούδι αυτό αφιερώνοντάς το στην αγαπημένη του Άννα Φόνσου. την οποία παντρεύτηκε το 1985 και έζησε μαζί της μέχρι το 1993.
TOP10: 1) Home Alone 1-2, 2) Mr. Bean 3) Baby Boom 4) Ο Ψαλιδοχέρης 5) Jersey Girl 6) Love Actually 7) A Christmas Carol (Charles Dickens) 8) The Grinch 9) Τα 101 σκυλιά της Δαλματίας 10) The Holiday
Mr. Bean theme
https://www.youtube.com/watch?v=-LqJD5wm2q4
Name of the Soundtrack: "Ecce Homo Que Est Faba" or "Behold The Man Who Is A Bean."
https://www.youtube.com/watch?v=xlMndQ-SZy4