30/11/14

Το θαύμα του Αποστόλου Ανδρέα (Πραγματική ιστορία)

(Ο απαχθείς Παντελής Χατζηγεώργης, πρώην Τούρκος Δερβίσης, με την μητέρα του, μετά την θαυματουργική, από τον Άγιο Ανδρέα, επιστροφή του)

"Αυτές τις μέρες, πού εμείς εδώ πέρα γιορτάζουμε μέ λόγους μεγάλους και πανηγυρικούς, με χαρές και φωταγωγίες, λιτανείες και κωδωνωκρουσίες τον Άγιό μας, τον Πολιούχο Ανδρέα, τόν τής πρώτης κλήσεως μαθητή του Χριστού, κάποιοι άλλοι λαβωμένοι και πονεμένοι, χιλιάδες χιλιόμετρα θάλασσας μακριά μας, αμφίβολο είναι εάν θα μπορέσουν να μπούνε κι΄ εφέτος στην σκονισμένη Εκκλησιά τους και ν΄ ανάψουν τ΄ αγιοκέρι τους Το γιατί και πώς, μη το αναζητήσουμε στους δέλτους της πρόσφατης ιστορίας γιατί ακόμη η ιστορία της Κύπρου γράφεται, και μόνο στον επόμενο αιώνα, εάν ζήσουμε και όσοι ζήσουνε, θα μάθουμε γιατί και πώς έγινε το μεγάλο κακό και στα δύο την μοιράσανε τήν Κύπρο μας."
ΤΟ ΦΗΜΙΣΜΕΝΟ ΜΟΝΑΣΤΗΡΙ…
Για την ίδρυση του φημισμένου Μοναστηριού του Αποστόλου Ανδρέα, που βρίσκεται στο ομώνυμο ακρωτήρι στην κατεχόμενη Καρπασία, ελάχιστα είναι γνωστά. Η παράδοση φέρει τον Απόστολο Ανδρέα να έχει περάσει από το μέρος εκείνο, τον 1ο αιώνα μ.Χ., όταν το καράβι με το οποίο ταξίδευε έμεινε αγκυροβολημένο για τρεις ημέρες σε παρακείμενο λιμανάκι λόγω νηνεμίας. Εκεί ο Απόστολος δημιούργησε μια πηγή στο βράχο από όπου άρχισε να αναβλύζει άφθονο νερό, «που τρέχει από τότε στον λάκκο της Παλαιάς Εκκλησίας και από εκεί βγαίνει σαν Αγίασμα από βρύση κοντά στη θάλασσα» (Ι. Τσικνοπούλλου «Ο Απόστολος Ανδρέας», 1967, σ. 21). Αυτό θεράπευσε και το τυφλό παιδί του καπετάνιου του καραβιού, ο οποίος, σύμφωνα με την παράδοση, έκτισε στην ίδια τοποθεσία ναό αφιερωμένο στον πρωτόκλητο μαθητή του Χριστού.
ΕΝΑ ΜΕΓΑΛΟ ΘΑΥΜΑ ΤΟΥ ΑΓΙΟΥ ΑΝΔΡΕΑ…

Αυτό όμως που το κάνει Παγκυπρίως γνωστό τό προσκύνημα αυτό, είναι το ακόλουθο θαύμα:

Την περίοδο της ηγουμενίας του Οικονόμου Χριστόφορου Κυκκώτη συνέβηκε ένα θαυμαστό γεγονός, που συγκλόνησε τους κατοίκους της Κύπρου και αύξησε το σεβασμό και την αγάπη τους προς τον Απόστολο Ανδρέα και το μοναστήρι του. Συγκεκριμένα γύρω στο 1896, οι Τούρκοι είχαν απαγάγει στην πόλη Αλλαγιά της Μικράς Ασίας το μοναχογιό μιας φτωχής Ελληνίδας της Μαρίας. Παρά τις προσπάθειες της γυναίκας να επανεύρει το γιό της, τούτο δυστυχώς δεν κατέστει δυνατό.

Ο μικρός Παντελής Χατζηγεώργη είχε οδηγηθεί από τους απαγωγείς του στις στρατιωτικές σχολές του κατακτητή και τα ισλαμικά τάγματα ώστε, μετά την αποφοίτησή του, να υπηρετήσει το Σουλτάνο και το Μωάμεθ. Έκτοτε η μητέρα του εναπόθεσε στο Θεό τις ελπίδες της για την ανεύρεσή του και με καθημερινές και συνεχείς προσευχές Τον ικέτευε να την ελεήσει. Αρκετά χρόνια αργότερα, το 1912, είδε στον ύπνο της κάποιον Ανδρέα, και της ανακοίνωσε ότι σύντομα θα συναντούσε το χαμένο γιο της. Η μάνα πεπεισμένη ότι ο επισκέπτης της δεν ήταν άλλος από το πρωτόκλητο μαθητή του Χριστού, αναχώρησε αμέσως με το αυστριακό ατμόπλοιο που εκτελούσε το δρομολόγιο Σμύρνης – Λάρνακας για προσκύνημα στο μοναστήρι του Αγίου, στην Κύπρο.

Με το ίδιο καράβι ταξίδευαν επίσης πολλοί Κύπριοι – άνδρες και γυναίκες – οι οποίοι εργάζονταν στη Μερσίνα και στα Άδανα ως υπάλληλοι γερμανικής εταιρίας που κατασκεύαζε τα μεγάλα σιδηροδρομικά έργα της Ανατολής. Στο καράβι υπήρχε επίσης και μια μικρή ομάδα από δερβίσηδες, που επισκέπτονταν την Κύπρο για να διευθετήσουν διάφορες οικονομικές εκκρεμότητες των τεκκέδων του νησιού. Σε κάποια στιγμή, η Μαρία διηγήθηκε τα συμβάντα στις άλλες γυναίκες που συνταξίδευαν μαζί της και εξέφρασε τη βαθιά της πεποίθηση πως με τη βοήθεια του Αγίου θα επανεύρισκε το γιό της. Τη διήγησή της ακροαζόταν με πολύ ενδιαφέρον ένας από τους Δερβίσηδες, ο οποίος και παρατηρούσε προσεχτικά τη γυναίκα. Τελικά την πλησίασε και της απηύθηνε το λόγο, διαπιστώνοντας ότι ήταν η μητέρα του, αφού όπως φαίνεται, παρά την πολύχρονη παραμονή του στα τουρκικά ιεροδιδασκαλεία, εξακολουθούσε να διατηρεί ενθυμήσεις από την παιδική του ζωή.

Αφαίρεσε τότε το κάλυμα της κεφαλής και αφού ντύθηκε με ελληνικά ρούχα, ομολόγησε την χριστιανική του πίστη. Η χαρά και των δύο, όπως και όσον άλλων Χριστιανών ταξίδευαν μαζί τους, ήταν πολύ μεγάλη και ξεπερνούσε τα όρια της συγκίνησης.Μόλις δε το καράβι προσάραξε στη Λάρνακα, μητέρα και γιός έτρεξαν στο ναό του Αγίου Λαζάρου, όπου προσευχήθηκαν θερμά και ευχαρίστησαν τον Απόστολο Ανδρέα. Στη συνέχεια ο Παντελής ομολόγησε για δεύτερη φορά, μπροστά στον ιερέα του ναού παπά Ιωάννη Μακούλη, πίστη στο Τριαδικό Θεό.

Ο παπά Ιωάννης σφράγησε την επάνοδο του Παντελή στο Χριστιανισμό με την τέλεση του μυστηρίου του χρίσματος. Ακολούθως αφού επισκεύθηκαν το μοναστήρι του Αποστόλου Ανδρέα, όπου προσκύνησαν τον Άγιο και τον ευχαρίστησαν για τη θαυμαστή βοήθειά του, μετέβησαν στο μοναστήρι του Κύκκου στο οποίον παρέμειναν για λίγες μέρες.» ΠΟΛΙΤΗΣ» ημερ. 14/2/1999

 

ΤΟ ΘΑΥΜΑΝ Τ'ΑΠΟΣΤΟΛΟΥ ΑΝΔΡΕΑ
https://www.youtube.com/watch?v=oIPKIKOu1tg
Παραδοσιακό Κύπρου - Χρήστος Σίκκης

29/11/14

Χίππις και Χίππισσες

Η αντικουλτούρα των χίππις ήταν επί της ουσίας το νεανικό κίνημα που ξέσπασε στις Η.Π.Α στα μέσα του 1960, και διαδόθηκε ταχέως και σε πάρα πολλές χώρες σε όλο τον κόσμο. Η ετυμολογία του όρου "χίππις" προέρχεται από την αγγλική λέξη "hipster" (πρόκειται για εκείνον που απορρίπτει την υπάρχουσα κουλτούρα και υποστηρίζει πιο ελεύθερες απόψεις), και αρχικά χρησιμοποιήθηκε για να περιγράψει τα άτομα με αντικοινωνική συμπεριφορά που είχαν μετακομίσει στο Greenwich της Νέας Υόρκης, ένα προάστιο του Haight-Ashbury που ανήκει στο Σαν Φρανσίσκο, και σε άλλες τέτοιες αστικές περιοχές. Οι δύο αγγλικές λέξεις οι οποίες θεωρούνται η ρίζα του όρου "χίππις" είναι οι "hip" και "hep" (πληροφορημένος). Έτσι λοιπόν αναφέρονται στον άνθρωπο εκείνο που "γνωρίζει", και η εκτεταμένη γνώση και ενημέρωση ήταν ένας από τους σκοπούς του κινήματος. Πολλοί, δημιούργησαν τις δικές τους κοινωνικές ομάδες και κοινωνίες, διαφωνούσαν κάθετα με τον Πόλεμο στο Βιετνάμ, άκουγαν ψυχεδελικό ροκ, υποστήριζαν τη σεξουαλική επανάσταση, και χρησιμοποιούσαν ναρκωτικά, μαριχουάνα, LSD και "μαγικά" μανιτάρια έτσι ώστε να καταφέρουν να "εξερευνήσουν" εναλλακτικά και καινούρια πράγματα.

Η μόδα και οι αξίες των χίπις είχαν μεγάλη επίδραση στον πολιτισμό, επηρεάζοντας τη μουσική, την τηλεόραση, τον κινηματογράφο και τις τέχνες. Από τότε που ξέσπασε το μεγάλο αυτό κίνημα το 1960, πολλές πτυχές της χίππικης κουλτούρας αφομοιώθηκαν από τη κοινωνία. Η θρησκευτική και πολιτισμική πολυμορφία που δημιουργήθηκε εξαιτίας των χίπις απέκτησε μεγάλη αποδοχή και η φιλοσοφία της ανατολής και οι πνευματικές αντιλήψεις απέκτησαν επίσης μεγάλο κοινό. Η κληροδότηση της κουλτούρας των χίπις μπορεί να γίνει αντιληπτή στο σύγχρονο πολιτισμό και με χιλιάδες μορφές - από το υγιεινό φαγητό και τα μουσικά φεστιβάλ μέχρι σύγχρονες σεξουαλικές απόψεις και επαναστάσεις στον κυβερνοχώρο.

ΟΙ ΠΡΩΤΟΙ ΧΙΠΠΙΣ ΣΤΗΝ ΕΛΛΑΔΑ ΘΑ ΜΠΟΡΟΥΣΑΝ ΝΑ ΧΑΡΑΚΤΗΡΗΣΤΟΥΝ ΤΑ ΔΕΚΑ ΜΕ ΕΙΚΟΣΙ ΑΤΟΜΑ ΠΟΥ ΠΡΟΣΠΑΘΟΥΣΑΝ ΝΑ ΦΤΙΑΞΟΥΝ ΤΗΝ ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΡΟΚ ΣΚΗΝΗ ΜΕΤΑΞΥ ΑΥΤΩΝ ΟΙ ΣΩΚΡΑΤΕΣ, Η ΔΕΣΠΟΙΝΑ ΓΚΛΕΖΟΥ, Ο ΡΟΜΠΕΡΤ ΓΟΥΙΛΙΑΜΣ, Ο ΚΩΣΤΑΣ ΤΟΥΡΝΑΣ ΚΑΙ Ο ΑΞΕΧΑΣΤΟΣ ΒΛΑΣΗΣ ΜΠΟΝΑΤΣΟΣ

Best Hippie Songs
https://www.youtube.com/watch?v=eJOA_vLwevA


Hippies going wild around the world. San Francisco summer of love. Woodstock. Goa. They were living in the moment, until later when they got into flipping houses and the stock market. Before they became politicians and CEOs. billschannel

Μηχανή του Χρόνου Σεξ, ναρκωτικά και rock n roll

27/11/14

Οι καλύτερες ξένες ταινίες, movie theme songs και soundtracks

Κορυφαίοι του είδους για μουσική ταινιών
Hans Zimmer, James Horner, Vangelis, Basil Poledouris


ΤOP 10:
1) The Good the Bad and the Ugly,
2) Braveheart,
3) Πειρατές της Καραϊβικής,
4) Ο τελευταίο των Μοϊκανών,
5) The Illutionist,
6) Ο Άρχοντας των Δακτυλιδιών,
7) Τιτανικός,
8) American History X,
9) Pulp Fiction,
10) Godfather,
11) James Bond,
12) Requiem For A Dream

For A Few Dollars More (Theme by Ennio Morricone)  
https://www.youtube.com/watch?v=mLXQltR7vUQ

Ali: Sauf Keita -Tomorrow
https://www.youtube.com/watch?v=Pap_XKpn6Ao

 
"Αν κάποιος ονειρεύεται ότι μπορεί να με κερδίσει, καλό θα  ήταν να ξυπνήσει για να μου ζητήσει συγνώμη." Μοχάμεντ Άλι
300
https://www.youtube.com/watch?v=LFwI0pfLx78

"Σπαρτιάτες ετοιμάστε το πρωινό σας ...γιατί απόψε θα δειπνήσουμε στην κόλαση!"

THE OLYMPIANS 1965--1972

Μέλη:
Άλκης Κακαλιάγκος (πιάνο-hammond organ)
Πασχάλης Αρβανιτίδης (τραγούδι-μπάσο)
Βαγγέλης Κουτσοτόλης (σαξόφωνο)
Κούλης Καλογιαννίδης (κιθάρα)
Δημήτρης Λαζαρίδης (τύμπανα)

Το συγκρότημα πρωτοεμφανίστηκε το 1965 στη Θεσσαλονίκη στο "Χαβάη Club" και το όνομά τους, τους το έδωσε ο στιχουργός Νίκος Ελληναίος που εργαζόταν εκεί σαν παρουσιαστής αλλά και σαν ραδιοφωνικός παραγωγός ξένων μουσικών επιτυχιών.
 
"Οι "Φόρμινξ", που προηγήθηκαν των "Ολύμπιανς", έπαιζαν μεν μοντέρνα χορευτική μουσική (σέικ), αλλά "σνόμπαραν" τον ελληνικό στίχο. Και γενικά όλα τα συγκροτήματα εκείνης της εποχής έκαναν το ίδιο, ή τραγουδούσαν στα  ελληνικά με ξενική προφορά. Όλα όμως τα άλλαξαν οι OLYMPIANS. Η καθαρή και ειλικρινής άρθρωση του Πασχάλη σε μελωδίες με ελληνικό στίχο, σε μουσική με "ευρωπαικό άκουσμα" σε σύγχρονους μοντέρνους χορευτικούς ρυθμούς έκανε να σκιρτίσουν οι καρδιές όλων των νέων, και να χαρίσουν όλη τους την αγάπη στο συγκρότημα και ακόμη να την μεταφέρουν και στις επόμενες γενιές. Αποτέλεσμα όλα τα νεανικά ροκ συγκροτήματα άρχισαν να ηχογραφούν την μουσική τους πάνω σε ελληνικό στίχο,και μέχρι σήμερα όλα τα ροκ συγκροτήματα ακόμη και τα πιο.....(hard rock) τραγουδούν ελληνικά. Ετσι επικράτησε και ο όρος "Ελληνικό ροκ"."  kakaliagos.gr
Μεγάλες Επιτυχίες: Ο τρόπος, Το σχολείο, Ιστορία, Ο Αλέξης, Το κορίτσι του Μάη, Copa Cabana, Mammy blue
The Olympians -  Ιστορία
https://www.youtube.com/watch?v=JGot4-j3uyE
Στίχοι: Λευτέρης Παπαδόπουλος
Μουσική: Βαγγέλης Πιτσιλαδής

The Olympians - Ο τρόπος
https://www.youtube.com/watch?v=jREnIuZP2_8
Στίχοι-Μουσική: Πασχάλης

26/11/14

FORMINX 1962--1966

"Μία χορευτική επταμελής ορχήστρα που έπαιζε σε δεξιώσεις, στην «Αργώ» της Βουλιαγμένης και στο «Ακροπόλ Παλάς» της Πατησίων, έγινε, από τη μία μέρα στην άλλη, το κορυφαίο συγκρότημα της Ελληνικής ποπ. Πέντε εκείνοι που απέμειναν στην τελική μορφή του γκρουπ, όταν έφυγε ο ένας από τους δύο τραγουδιστές του (ο Θύμιος Πέτρου)
-Βαγγέλης Παπαθανασίου, ψυχή και απόθεμα μεγάλου ταλέντου του συγκροτήματος (πιάνο, keyboards)
-Βασίλης Μπακόπουλος (χημικός και κιθαρίστας),
-Κώστας Σκόκκος (ντράμμερ),
-Σωτήρης Αρνής (αρχιτέκτων και μπασίστας) και
-Τάσος Παπασταμάτης (τραγουδιστής).
Το πρώτο ρεσιτάλ τους στο Θέατρο Μακεδονικών Σπουδών στη Θεσσαλονίκη, σημάδεψε το φαινόμενο της υστερίας α λα Μπητλς. Το πρώτο συντριπτικό hit τους (το Jeronimo Yanka) ξεκίνησε σαν χορευτικό παραλήρημα στη «Ρέμβη» της Θεσσαλονίκης και έγινε χρυσό 45αράκι μέσα σε μία εβδομάδα.
Ελάχιστοι, όμως, ξέρουν τι είναι ο Jeronimo για τον οποίο, στο τέλος του κομματιού, ακούγεται και μια υστερική κραυγή (από τη φωνή του Παπαθανασίου): Ο Βαγγέλης είχε από μικρός ένα όνειρο. Ήθελε να μπορούσε να καλωδιώσει με κρυφά μεγάφωνα όλες τις πολυκατοικίες της Αθήνας και μία νύχτα ν' ανέβει με το μικρόφωνο στον Λυκαβηττό και να ουρλιάξει «Τζερόνιμοοοοοοοοο», για να δει χιλιάδες ανθρώπους να πηδάνε πανικόβλητοι από τα μπαλκόνια. Αυτό το όνειρο μπορεί να μην το πραγματοποίησε ποτέ του, αλλά το έκανε ηχητική πραγματικότητα στο φινάλε της μεγαλύτερης επιτυχίας των Forminx, το θρυλικό πια Jeronimo(oooooo) Yanka.
Το ίδιο άγνωστη με την ιστορία αυτή είναι και η προέλευση του ονόματος Forminx που ακούγεται ξένο, αλλά είναι...Ομηρικό, όπως και η προέλευση της αρχαίας Φόρμιγκος («η Φόρμινξ - της Φόρμινγκος») που δεν είναι παρά ελληνικό μουσικό έγχορδο."
7707George

Jeronymo Yanka
https://www.youtube.com/watch?v=-ug5TOs_d7U
(Διασκευή Βαγγέλη Παπαθανασίου-Νίκου Μαστοράκη)


Η Φόρμιγξ ήταν έγχορδο μουσικό όργανο της Ελληνικής αρχαιότητας, και συγκεκριμένα της εποχής του Ομήρου. Το συναντάμε από τον 9ο μέχρι τον 6ο αι. π.Χ.. Αργότερα παραχώρησε την θέση της στην κιθάρα και την λύρα. Ο Όμηρος αναφέρει στην Ιλιάδα και την Οδύσσεια, ότι ήταν καλυμμένη χρυσάφι και ελεφαντόδοντο και οι ήχοι της συνόδευαν τον ποιητή κατά την απαγγελία του έπους. Αρχαιολογικά ευρήματα, καθώς και κείμενα του Ησίοδου και του Αριστοφάνη μας λένε ότι είχε τέσσερις χορδές, όπως και τέσσερις νότες είχε η Ιωνική μουσική.

Οι τρεις καλύτερες ελληνικές διαφημίσεις

Τα 3 καλύτερα ελληνικά διαφημιστικά jingles 
Κορυφαίος του είδος: Γιάννης Καραλής, Νίκο Δήμου

FIX Hellas ( Μαργαρίτης-Κότσιρας-Πυροβολάκης-Καζαντζίδης)
https://www.youtube.com/watch?v=SDP0gOiBW44
Ο γυάλινος κόσμος
Στίχοι: Ευτυχία Παπαγιαννοπούλου
Μουσική: Απόστολος Καλδάρας


Lacta Το πιο γλυκό κομμάτι της ζωής μου (Μουζουράκης)
https://www.youtube.com/watch?v=xQySqyl2pRY&spfreload=10
Μουσική: Στέφανος Κορκολής
Στίχοι: Βαγγέλης Κωνσταντινίδης
Εκτέλεση: Πάνος Μουζουράκης


Cosmote -Σήμα Καμπάνα
https://www.youtube.com/watch?v=Zd93iBLh5YI


Παλιές Διαφημίσεις (1978-2000)
 https://www.youtube.com/watch?v=uIFCCvVkJ9Q&spfreload=10

ΔΙΑΦΗΜΙΣΕΙΣ ΠΟΥ ΑΦΗΣΑΝ ΕΠΟΧΗ
https://www.youtube.com/watch?v=njg1PRO6JZc&spfreload=10

25/11/14

ALAMANA'S BRIDGE (1983)

Γέφυρα της Αλαμάνας
Το 1983 οι Μουσικές Ταξιαρχίες καμουφλάρονται κάτω από το όνομα "Alamana's Bridge" και συμμετέχουν στο δίσκο-συλλογή ελληνικού ροκ Made in Greece Vol.1, παρά τις αντιρρήσεις της τότε δισκογραφικής τους εταιρείας. Οι Alamana's Bridge δεν έβγαλαν ποτέ άλλο δίσκο και δεν έκαναν ούτε μια ζωντανή εμφάνιση με αυτό το όνομα. Τα δύο τραγούδια τους που συμπεριλαμβάνονται στο Made in Greece Vol.1 είναι το "Στα Σάλωνα σφάζουν Φρικιά" και το "Sweet Water's Guy". Αργότερα κυκλοφόρησε και Vol.2 με ελληνικά συγκροτήματα (αγγλόφωνο στίχο), χωρίς όμως να μετέχουν οι Alamana's Bridge.

Alamana's Bridge - Sweet Waters Guy  
https://www.youtube.com/watch?v=bQ_WaIK5G9E



Alamana's Bridge - Στα Σάλωνα Σφάζουν Φρικιά  
https://www.youtube.com/watch?v=LgyFcEYXStY


 Γέφυρα της Αλαμάνας είναι ονομασία γέφυρας του Σπερχειού ποταμού που βρίσκεται 3 χλμ. δυτικά των Θερμοπυλών. Εκεί ο Αθανάσιος Διάκος, μία από τις μεγαλύτερες ηρωικές μορφές του πρώτου έτους της Ελληνικής επανάστασης του 1821 κατά του Οθωμανικού ζυγού, επέλεξε ν΄ αναμετρηθεί με το ασκέρι του Ομέρ Βρυώνη που κατευθύνονταν στην Αττική. Στην ομώνυμη μάχη που ακολούθησε στις 22 Απριλίου του 1821 συνελήφθη από τους Τούρκους όπου και βρήκε μαρτυρικό θάνατο.

24/11/14

Μόνικα Χριστοδούλου

"Τη Μόνικα την είχα ακούσει αλλά δεν είχα δώσει και πολλή σημασία μέχρι που την είδα ζωντανά την Πέμπτη 17/02/11 στο Fuzz και έπαθα πλάκα! Το συγκεκριμένο τραγούδι το λάτρεψα κι έτσι είπα να το μοιραστώ!' Life... or something like it..



Yes I do @Live στο Λυκαβηττό  
https://www.youtube.com/watch?v=GPNcVss0Ehw

Στίχοι-Μουσική-Εκτέλεση: Monika
 


Η Μόνικα γεννήθηκε στην Αθήνα στις 26 Μαϊου 1985, με καταγωγή το Άστρος Αρκαδίας.
Είναι κόρη του γνωστού ορθοπεδικού Νικολάου Χριστοδούλου.  Το 1999 έκανε τα πρώτα της βήματα στη μουσική συμμετέχοντας στην μπάντα του αδερφού της, Θανάση Χριστοδούλου, τους Serpentine, όπου έπαιζε κιθάρα και σαξόφωνο. Οι Serpentine διαλύθηκαν το 2004 και η Μόνικα ξεκίνησε τη σόλο καριέρα της.

Babe
https://www.youtube.com/watch?v=TTBKd9kBf5o
Στίχοι-Μουσική-Εκτέλεση: Monika


 


23/11/14

DREAMER & THE FULL MOON 1984--1987

BANANA MOON


Banana moon: Vocals
Captain Hook: guitar
Tsifoutis: guitar
Pirate Sam: bass
Napoleon Vonapartis: saxophone
Animal: drums
Giannis Tomaras: keyboards

Dreamer and the full moon - Mosquito night.
https://www.youtube.com/watch?v=HGtmbIoc_qU


 
"Αααχ ... Μπαρμπαρέλλα των 80ς .... σχολικός χορός του Λυκείου .... τα εφηβικά ερωτικά σκιρτήματα .... η αγωνία αν "η ωραία της τάξης θα δεχθεί να χορέψει μαζί μου" .... Και, μέσα σ' όλα, αυτή η ΕΛΛΗΝΙΚΟΤΑΤΗ μπάντα, οι Dreamer and the full moon, να κάνουν τις εφηβικές μας καρδιές να χτυπούν ακόμη πιο τρελά, με τα υπέροχα χορευτικά τραγούδια τους, "πασπαλισμένα" με αυτό τό τόσο τρυφερό και ρομαντικό ακορντεονάκι !!! Εμείς "των 80ς οι εκδρομείς" ΤΟΥΣ ΕΥΧΑΡΙΣΤΟΥΜΕ ΓΙΑ ΟΛΑ !!!"  KwnstantinosAgas

Dreamer and the Full Moon - Sandrina [1984]  
https://www.youtube.com/watch?v=IVEEqFV0ey8

 
ΓΙΑΤΙ Η ΚΟΥΚΟΥΛΑ ΕΙΝΑΙ ΜΟΔΑ!!!
 

22/11/14

SOCRATES DRANK THE CONIUM 1969--2010

Βασικά μέλη του συγκροτήματος
Αντώνης Τουρκογιώργης -μπάσσο, φωνητικά
Γιάννης Σπάθας -Roland guitar synthesizer
Γιώργος Τρανταλίδης -ντραμς
Κώστας Δουκάκης -κιθάρα

Οι Socrates (σύντομη έκδοση του πλήρους ονόματος στα αγγλικά: Socrates Drank the Conium - Ο Σωκράτης Ήπιε το Κώνειο) είναι από τα μεγαλύτερα συγκροτήματα ελληνικού ροκ με αγγλικό στίχο και συγκροτήθηκε το 1969. Η δισκογραφία τους αποτελείται από επτά μεγάλους studio δίσκους έχοντας γράψει διαχρονικά τραγούδια όπως το "Starvation" και το "Mountains". Ο ήχος τους είναι πολύ προσωπικός με κάποιες επιρροές από Τζίμι Χέντριξ, Φρανκ Ζάπα, Rolling Stones  κ.λ.π.
Μουσικά είδη: Hard rock, Classic-rock,  Blues-rock, progressive rock, heavy psychedelic rock
Μετά το 1986 σταμάτησαν τις ζωντανές εμφανίσεις τους αλλά το 1999 επανενώνονται  σε μια μεγάλη συναυλία στο Λυκαβηττό προαναγγέλοντας ουσιαστικά την επαναδραστηριοποίηση τους. Μετά από κάποιες εμφανίσεις έγιναν σημαντικές αλλαγές των μελών και το συγκρότημα πήρε σταθερή μορφή από το 2002 μέχρι και το 2010  όταν ένα πολύ σοβαρό πρόβλημα υγείας του Αντώνη Τουρκογιώργη διακόπτει απρόσμενα την πορεία της μπάντας καθιστώντας την έτσι ανενεργή.

Socrates Drank The Conium 1973, Live στον Αγιο Κοσμα  
https://www.youtube.com/watch?v=mqVNVZZD3TQ
Απόσπασμα απο την εκπομπή στον ρυθμο της ποπ,
εκπομπή της ΥΕΝΕΔ που παρουσίαζε ο Ντάνος Λυγίζος...


Socrates Drank The Conium (Live 1999) Mountains
https://www.youtube.com/watch?v=aHcMYTOUcmY



21/11/14

VAVOURA BAND

Το παλαιότερο ενεργό συγκρότημα στην Ελλάδα 
 
Created on January 28, 1977

Μέλη:
Τζώννυ Βαβούρας: Μπάσο & Φωνητικά 
Γιάννης Δρόλαπας: Κιθάρες 
Θωμάς Ανδρέου: Drums & percussions

Genre: A Power trio, experimental, psychedelic, ethnic, Heavy rock

Επιρροές: Jimi Hendrix , Black Sabbath , Led Zeppelin , Hawkwind , Iron Butterfly , Pink Floyd , Amon Duul , Jethro Tull , Rory Gallagher , Johny Winter
Vavoura Band - Katmantou  
https://www.youtube.com/watch?v=vQO5AIdHHPg
ΓΙΑΝΝΗΣ ΔΡΟΛΑΠΑΣ - ΤΖΩΝΝΥ ΒΑΒΟΥΡΑΣ / ΤΩΡΑ ΤΟ ΛΕΝΕ ETHNIC (LIMITED EDITION) (1982)

"Το Soundracks for Films, είναι ένα project του Johnny Vavoura με σκοπό την σύσσωμη κυκλοφορία, κάποιων ξεχωριστών δημιουργιών των Vavoura Band. Το album περιλαμβάνει 19 συνθέσεις, κάποιες από τις οποίες χρησιμοποιήθηκαν στις κινηματογραφικές ταινίες Σαντορίνη, Εσπερινός, Αθώος ή ένοχος, Παράπλους, Θράκη και Μη περνάς ανάβει κόκκινο, καλύπτοντας ένα μουσικό φάσμα από τη δεκαετία του 1980 μέχρι σήμερα, ξεφεύγοντας όμως από την κλασική ροκ πορεία του Johnny Vavoura. Στο άκουσμα του album, ξεδιπλώνεται ένα μελωδικό μουσικό τοπίο χτισμένο από ορχηστρικά κομμάτια με έντονο Ελληνικό και ευρύτερα Ανατολίτικο χρώμα κινούμενο στη σφαίρα ethnic ηχοχρωμάτων. Όπως αναγράφεται και στο λιτό booklet που συνοδεύει την παραγωγή, δεν πρόκειται για παραδοσιακά κομμάτια, αλλά για πρωτότυπες συνθέσεις, βασισμένες πάνω σε Βυζαντινές, Ελληνικές, Αραβικές και Ινδικές κλίμακες, που έχουν δουλευτεί εκτενώς και συναυλιακά. Ο εμπνευσμένος αυτοσχεδιασμός από τον οποίο ξεκίνησαν να ξεπηδούν και να πλάθονται οι συνθέσεις, αποτελεί το κύριο συστατικό αυτής της παραγωγής, καθοδηγώντας τους δημιουργούς σε ένα πραγματικό κιθαριστικό ντελίριο, μάρτυρας του οποίου γίνεται ο ακροατής, ταξιδεύοντας σε ατμοσφαιρικές συνθέσεις εμπλουτισμένες με ποικιλία ακουστικών και ηλεκτρικών οργάνων. Να αναφέρουμε τέλος ότι το Soundtracks for Films κυκλοφορεί σε μια ειδική μεταλλική συσκευασία, έχοντας σα στόχο να θυμίζει μπομπίνα κινηματογραφικής ταινίας, κάτι το οποίο και καταφέρνει απόλυτα, εκδηλώνοντας από την πρώτη στιγμή το πόσο ξεχωριστή και προσεγμένη παραγωγή είναι. Μην αρκεστείτε εκεί πάντως, το πραγματικό ταξίδι ξεκινά στο πρώτο άκουσμα."  "elenius65
Vavoura Band - Ο δρόμος του φεγγαριού
https://www.youtube.com/watch?v=vfDAT1IQ3qc
ΓΙΑΝΝΗΣ ΔΡΟΛΑΠΑΣ - ΤΖΩΝΝΥ ΒΑΒΟΥΡΑΣ / ΤΩΡΑ ΤΟ ΛΕΝΕ ETHNIC (LIMITED EDITION) (1982)



20/11/14

Οι καλύτερες παρωδίες Ελληνικών τραγουδιών (Eurovision)

GREEK PARODY 
 Κάθε χρόνο όλοι αναμένουμε με ανυπομονησία τα τραγούδια του Διαγωνισμού της Eurovision. Μερικά είναι πραγματικά ωραία κάποια άλλα όμως δέχονται την χλεύη και την ειρωνεία.
Περισσότερες πληροφορίες για τον διαγωνισμό της Yourovision στο Φρικιπαίδεια
Η παρωδία είναι η σκωπτική παραποίηση σοβαρού καλλιτεχνικού ή λογοτεχνικού έργου και
η γελοιοποίηση επίκαιρου γεγονότος. Στην Ελλάδα καταπληκτικοί μίμοι είναι οι: Τάκης Ζαχαράτος, Γιώργος Μητσικώστας, Λευτέρης Ελευθερίου, Μάρκος Σεφερλής και ο Τάσος Μητρόπουλος

Η μίμιση αντίθετα αποτελεί είδος θεατρικής τέχνης, όπου μέσα απ'τις κινήσεις, τους μορφασμούς, τις χειρονομίες εκφραζόμαστε χωρίς εκφωνούμενο λόγο. Είναι η τέχνη, που μεταφράζει και αποδίδει με τον αμεσότερο τρόπο τα συναισθήματα μας και τις παρορμήσεις μας.

Τζένη Μελιτά - Aphrodisiac
https://www.youtube.com/watch?v=qE8TpgWggPM
Στίχοι-Μουσική: Δημήτρης Στάσσος, Mikaela Stenström, Dajana Lööf
2012 Eurovision Song Contest

https://www.youtube.com/watch?v=jPVpT9ZOLqs

Μάρκος Σεφερλής - S.A.G.A.P.O.
https://www.youtube.com/watch?v=thiXnyiphZw
Στίχοι-Μουσική: Μιχάλης Ρακιντζής
2002 Eurovision Song Contest

https://www.youtube.com/watch?v=qEkSRJmRswc

Γιώργος Μητσικώστας - This is our night
https://www.youtube.com/watch?v=UTW-YNWwdyE
Μουσική: Δημήτρης Κοντόπουλος
2009 Eurovision Song Contest

 
https://www.youtube.com/watch?v=RnAJjXuY5YM

Πατάτες Αντιναχτές - Εν η μάνα μου που φταίει 
https://www.youtube.com/watch?v=H0UjT4t_7BA
Στίχοι-Μουσική-Εκτέλεση-Ενορχήστρωση: Κώστας Βιολάρης 
Cyprus National Final 1991

 
https://www.youtube.com/watch?v=aGXoFxCpGgY

19/11/14

Οι καλύτερες ξένες συμμετοχές στην Eurovision (The short story of Eurovision Song Contest)

Η ιστορία της Eurovison: Ο εν λόγω διαγωνισμός διεξάγεται ανελλιπώς κάθε χρόνο από το 1956 και αποτελεί έναν από τους μακροβιότερους μουσικούς τηλεοπτικούς θεσμούς στον κόσμο. Πρόκειται για τον δημοφιλέστερο διαγωνισμό του είδους του, ο οποίος διοργανώνεται ανά τον κόσμο και ο αριθμός των τηλεθεατών που τον παρακολουθούν ετησίως εκτιμάται μεταξύ 100 και 600 εκατομμυρίων. Ενδεικτικά, μεταδίδεται και σε χώρες όπως: Αυστραλία, Καναδάς, Αίγυπτος, Ιορδανία, Χονγκ Κονγκ, Ινδία, Κορέα, Νέα Ζηλανδία και ΗΠΑ παρά το γεγονός ότι αυτές δεν συμμετέχουν στον διαγωνισμό. Στο διαγωνισμό συνήθως συμμετέχουν τραγούδια που εκπροσωπούν κυρίως την ποπ μουσική. Εν τούτοις πολλές χώρες έχουν πειραματιστεί και με άλλα είδη μουσικής όπως η έθνικ, παραδοσιακές μουσικές από όλα τα μέρη του κόσμου, Λάτιν αλλά και Ροκ, Ραπ και Χέιβη Μέταλ. Κατά τη διάρκεια των ετών ο διαγωνισμός έχει μεταμορφωθεί από ένα τηλεοπτικό πρόγραμμα σε έναν θεσμό γιγαντιαίων διαστάσεων. Σχεδόν όλες οι χώρες της Ευρώπης (ακόμα και αυτές που τώρα δεν υπάρχουν όπως η Γιουγκοσλαβία έχουν συμμετάσχει στο διαγωνισμό) και η λέξη «Eurovision» είναι αναγνωρίσιμη σε όλη την Ευρώπη.
The Βest Eurovision Songs: Toto Cutugno (Insieme), t.A.T.u. (Ne ver', Ne Boysia),  Lordi (Hard Rock Hallelujah), Rodolfo Chikilicuatre  (Chiki Chiki), Ruslana (Go wild dancers), Dana International (Diva), Sertab Erener (Every way that i can), Alexander Rybak (Fairytale), Mihai Traistariu (Tornero), LT United (We are the winners of Eurovision) etc. 
Lordi -Hard Rock Hallelujah (Finland) Eurovision 2006 Winner  
http://www.youtube.com/watch?v=gAh9NRGNhUU


t.A.Tu Ne Ver', Ne Boisia
https://www.youtube.com/watch?v=9wxestIwjgI 

"they should have won..." Jovana Ilkic

Drag Show

Το drag show είναι και αυτό μια μορφή διασκέδασης που περιέχει ποικιλία από τραγούδια, μονολόγους ή σκετς πραγματοποιημένα είτε από μόνο ένα ερμηνευτή ή από ολόκληρες ομάδες. Drag, (στα ελληνικά "σύρε") σημαίνει να ψυχαγωγήσει ένα ακροατήριο. Τα σόου αυτά κυμαίνονται σε διάφορα επίπεδα από ερασιτέχνες σε μικρά μπαράκια μέχρι περίτεχνες θεατρικές παραστάσεις. Πολλοί drag shows διαθέτουν ερμηνευτές που μπορούν να τραγουδούν ή το κάνουν με το συγχρονισμό των χειλιών με τα τραγούδι, ενώ εκτελούν συγχρόνως και  μια προσχεδιασμένη παντομίμα, ή χορό. Οι καλλιτέχνες αυτοί, συχνά φορούν περίτεχνα κοστούμια και μακιγιάζ, και μερικές φορές φορούν ολόκληρο φορέματα για να μιμηθούν διάφορες διάσημες τραγουδίστριες ή προσωπικότητες. Στις περισσότερες περιπτώσεις, μπορείτε να δείτε τα show στα αντίστοιχα μπαρ χωρίς κανένα κόστος, αλλά υπάρχουν και άλλες παραστάσεις/διαγωνισμούς drag queen, όπου θα πρέπει να αγοράσετε εισιτήρια εκ των προτέρων για να δείτε το show. Πάντως το φιλοδώρημα θα τους  ενθαρρύνει.

Κωμικό drag show

Ελλάδα έχεις Ταλέντο (JOE MELODOS )
https://www.youtube.com/watch?v=iXBwksEXo7Y




Ελλάδα έχεις Ταλέντο ( JOE MELODOS )
https://www.youtube.com/watch?v=9-TWo1yex-Q
Σε περιμένω το άλλο καλοκαίρι
Στίχοι: Δημήτρης Ιατρόπουλος Μουσική: Άκης Λυμούρης Πρώτη Εκτέλεση: Έλενα

18/11/14

Όπερα

Η όπερα αποτελεί μουσικό θεατρικό είδος, είναι δηλ. μουσική σύνθεση που περιλαμβάνει συγχρόνως και σκηνική δράση. Οι διάλογοι των ηθοποιών της όπερας αποδίδονται με τη μορφή τραγουδιού ενώ η θεατρική παράσταση εκτυλίσσεται παρουσία ενός μουσικού συνόλου. Ως είδος θεωρείται ένα από τα σημαντικότερα μουσικά επιτεύγματα του Δυτικού πολιτισμού και παραμένει ένα από τα πιο δημοφιλή μουσικά είδη. Η λέξη opera αποτελεί πληθυντικός του λατινικού opus και σημαίνει το έργο, δηλώνοντας έτσι την ενσωμάτωση στην όπερα πολλών καλλιτεχνικών ειδών όπως η μουσική, το θέατρο, ο χορός και η σκηνογραφία. Αποδίδεται συχνά στα ελληνικά και ως μελόδραμα, αν και ο όρος αυτός είναι ευρύτερος. Όπερα ονομάζεται επίσης το θέατρο που φιλοξενεί τις παραστάσεις. Μουσκή: Η ποίηση της όπερας ή οι διάλογοι που αναδεικνύουν την πλοκή, αποτελεί το αποκαλούμενο λιμπρέτο (libretto), το οποίο ανάλογα με το είδος της όπερας μπορεί να είναι σοβαρό (opera seria) ή περισσότερο κωμικό  (opera buffa). Η μουσική είναι τις περισσότερες φορές συνεχής και έχει ως απώτερο στόχο τη δραματοποίηση των δρώμενων στη σκηνή. Οι πρώτες όπερες χαρακτηρίζονταν ως dramma per musica, δηλάδή το δράμα μέσω μουσικής και το 17ο ή 18ο αιώνα η πλοκή στις περισσότερες όπερες βασιζόταν στη μυθολογία ή σε ιστορικά γεγονότα.

Η παραδοσιακή όπερα αποτελείται από δύο είδη τραγουδιού για την αφήγηση της πλοκής του έργου: το ρετσιτατίβο, το μέρος του διαλόγου που κατά κύριο λόγο προάγει τη δράση και την άρια, όπου μέσω ενός μονολόγου αποκρυσταλλώνεται μια συναισθηματική κατάσταση. Αρκετές φορές έχουμε ντουέτα ή μεγαλύτερα ακόμα φωνητικά σύνολα, χωρίς να λείπουν -αν και είναι σπανιότερα- χορωδιακά μέρη. Η στερεότυπη δομή μιας πράξης της όπερας υπαγορεύει πως οι βασικοί ήρωες-χαρακτήρες πρέπει να έχουν μια άρια σε κάθε πράξη. Επιπλέον, αποφεύγονται δύο διαδοχικές άριες ίδιου χαρακτήρα ή για τον ίδιο τύπο φωνής, ενώ το ρεπερτόριο των πρωταγωνιστών περιλαμβάνει περισσότερες άριες από το ρεπερτόριο δευτερευόντων χαρακτήρων του έργου.

Το παλαιότερο ιστορικά έργο που θα μπορούσε να χαρακτηριστεί ως όπερα χρονολογείται στα 1597 και είναι η Δάφνη των Πέρι και Ρινουτσίνι. Το έργο αυτό αποτέλεσε ουσιαστικά μια προσπάθεια μίμησης του κλασικού αρχαίου ελληνικού δράματος. Η Δάφνη δεν είχε διασωθεί. Ένα μεταγενέστερο έργο του Πέρι, η Ευρυδίκη, αποτελεί το παλαιότερο μουσικό κείμενο (παρτιτούρα) όπερας που διασώζεται έως σήμερα.
Το φάντασμα της Όπερας (Mario Frangoulis & Deborah Myers)   
https://www.youtube.com/watch?v=1iLe0-uXuvI

Μάλα, η μουσική του ανέμου [FULL CONCERT | HQ]  
https://www.youtube.com/watch?v=yCeyPPoxtFo

15/11/14

Soul (Σόουλ)

Η σόουλ είναι ένα μουσικό είδος, το οποίο συνδυάζει το R&B, την γκόσπελ και τη σπιρίτσουαλ, σε χορευτικές φόρμες. Από τη σόουλ προέρχονται η ντίσκο, η ποπ και το χιπ χοπ. Σημαντικότερος προάγγελος του μουσικού αυτού είδους θεωρείται ο Ρέι Τσαρλς, ενώ οι γνωστότεροι μουσικοί της είναι οι Τζέιμς Μπράουν, Ότις Ρέντινγκ, Αρίθα Φράνκλιν, Ουΐλσον Πίκετ, Αλ Γκριν, Στίβι Ουώντερ, Σμόκυ Ρόμπινσον, Μάρβιν Γκέυ και η Amy Winehouse.

Η σόουλ πήρε το όνομά της τη δεκαετία του '60. Έως τότε, ήταν γνωστή ως ένα από τα δημοφιλή είδη της Μαύρης μουσικής, το οποίο είχε τις ρίζες του στo R&B και κατηγοριοποιείτο στη λεγόμενη Race music. Παρ' όλα αυτά, τo κίνημα της σόουλ υποστηριζόταν και από πολλούς λευκούς, οι οποίοι, παρά τα στερεότυπα της εποχής, δε θεωρούσαν την αφρικανική κουλτούρα κακή ή εξευτελιστική, αλλά απλώς διαφορετική, σε αντίθεση με τους περισσότερους, κάτι στο οποίο είχε βοηθήσει και η τζαζ, μαζί με τα κοινωνικά και πολιτικά της επιτεύγματα. Αρχικά, αποτελούσε τη μουσική που άκουγαν οι νέοι μαύροι στις γιορτές και τις συναθροίσεις τους. Όταν, όμως, τα κινήματα υπέρ των πολιτικών δικαιωμάτων των μαύρων, άρχισαν να γιγαντώνονται, η σόουλ έγινε ένα από τα σύμβολα συσπείρωσής τους. 

Τα κύρια χαρακτηριστικά της σόουλ είναι η δυνατή φωνή του τραγουδιστή και τα χάλκινα πνευστά μουσικά όργανα (σαξόφωνο, τρομπέτα), των οποίων τα μεγάλης έντασης ριφ, τής προσδίδουν δυναμισμό και την κάνουν να ξεχωρίζει από τα υπόλοιπα είδη. Ωστόσο, η άμεση εξάρτησή της από τους ενορχστρωτές και τους παραγωγούς (όπως και στα περισσότερα συγγενή μουσικά είδη της ποπ), τήν έκανε να εξελιχθεί σε ένα είδος, το οποίο βασιζόταν πια στους ήχους των οργάνων και όχι στα φωνητικά. Κατά τη δεκαετία του '70, το φαινόμενο της σόουλ άρχισε να χάνεται, λόγω της ανόδου της φανκ και της εμφάνισης της ντίσκο μουσικής. Παρ' όλα αυτά, την επόμενη δεκαετία ήλθε μια έμμεση αναβίωσή της, με την άνοδο του χιπ χοπ.  Λίγα χρόνια μετά, η σόουλ έμοιαζε να αναγεννιέται, όταν το είδος της urban soul έκανε την εμφάνισή του και κυριάρχησε στα μουσικά δρώμενα.

Amy Winehouse - Back To Black
https://www.youtube.com/watch?v=TJAfLE39ZZ8


Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...

Συνολικες Προβολες