31/10/17

Κώστας Ταχτσής (1927-1988)

Κώστας Ταχτσής, πεζογράφος, ποιητής και μεταφραστής της Μεταπολεμικής Γενιάς από τη Θεσσαλονίκη. Το πιο γνωστό του έργο είναι το μυθιστόρημα "Το τρίτο στεφάνι" το οποίο έγινε και τηλεοπτική σειρά. Ο συγγραφέας βρέθηκε δολοφονημένος στο σπίτι του στον Κολωνό στις 27 Αυγούστου 1988.

Ο Κώστας Ταχτσής γεννήθηκε στις 8 Οκτωβρίου 1927 στην Θεσσαλονίκη, αναγκάστηκε όμως να ζήσει με την γιαγιά του στην Αθήνα και να πάει εκεί σχολείο μετά τον χωρισμό των γονιών του. Κάνει την πρώτη του εμφάνιση στα λογοτεχνικά γράμματα στις αρχές της δεκαετίας του ΄50 με τρεις ποιητικές συλλογές τις οποίες όμως και αποκηρύττει. Μέχρι το 1956 θα ακολουθήσουν άλλες τρεις ποιητικές συλλογές του. Γενικά η θεματολογία της ποίησής του ήταν η καθημερινότητα, τα μικρά και ασήμαντα περιστατικά της ζωής. Το 1954 φεύγει για την Αγγλία μέχρι το καλοκαίρι του 1955, οπότε επιστρέφει στην Αθήνα και ζει από τη διδασκαλία της αγγλικής γλώσσας. Ακολουθούν πολλά ταξίδια του σε Ευρώπη, Αφρική, Ασία και Αυστραλία. Την άνοιξη του 1960 επιστρέφει στην Ελλάδα και επιχειρεί να κάνει τον γύρο της Ευρώπης με μια βέσπα, τερματίζοντας την πορεία του στο Εδιμβούργο. Ξαναβρίσκεται για λίγο χρονικό διάστημα στην Αυστραλία από όπου στέλνει στην Ελλάδα για τύπωμα τα χειρόγραφα του "Τρίτου Στεφανιού" του που απορρίπτεται ως ακατάλληλο.  Τελικά με πολλές δυσκολίες, το 1962 εξέδωσε με δικά του έξοδα Το τρίτο στεφάνι, το οποίο και είναι η σημαντικότερη προσφορά του στην Νεοελληνική λογοτεχνία. Ο Ταχτσής συνεργάστηκε με το λογοτεχνικό περιοδικό Πάλι (1963-1965) ενώ την περίοδο της Χούντας το 1970 υπέγραψε κείμενα ενάντια στην λογοκρισία και την αυταρχικότητα του δικτατορικού καθεστώτος. Κατά τη διάρκεια της Χούντας το μυθιστόρημά  άρχισε να γίνεται γνωστό κυρίως από τους πολιτικούς κρατουμένους και έτσι τελικά κυκλοφόρησε το 1970 από τις εκδόσεις Ερμής. Το 1972 εξέδωσε τη συλλογή διηγημάτων Τα ρέστα και το 1979 εκδόθηκε μία συλλογή αυτοβιογραφικών κειμένων. Μετέφρασε ξένη λογοτεχνία αλλά και αρχαία ελληνική (κυρίως Αριστοφάνη). Πολλά από τα πεζογραφήματά του έχουν αυτοβιογραφική βάση. 



Το τρίτο στεφάνι
https://www.youtube.com/watch?v=9j615ovUKFw
Στίχοι: Λίνα Νικολακοπούλου
Μουσική: Σταμάτης Κραουνάκης
Εκτέλεση: Άλκηστις Πρωτοψάλτη



Το "Τρίτο στεφάνι" είναι μυθιστόρημα του Κώστα Ταχτσή και τα γεγονότα διαδραματίζονται κατά κύριο λόγο στη διάρκεια του Μεσοπολέμου και της Κατοχής, με κύρια πρωταγωνίστρια την Εκάβη και τη Νίνα. Το μυθιστόρημα έχει τη μορφή παρλάτας αφού πρόκειται για μια διπλή πρωτοπρόσωπη αφήγηση. Μέσα από όμορφους διαλόγους και αφηγήσεις οι δύο πρωταγωνίστριες μας περιγράφουν με πιστότητα το κλίμα της εποχής που ζουν πάντοτε όμως μέσα από προσωπικές τους ιστορίες. Η Νίνα πραγματοποιεί τρεις γάμους εξ ου και ο τίτλος του έργου. Το έργο διαθέτει πολλά αυτοβιογραφικά στοιχεία καθώς ο Ταχτσής είχε αποκαλύψει πως ουσιαστικά ο χαρακτήρας της Εκάβης Λόγγου είναι απόλυτα βασισμένος στην γιαγιά του που τον μεγάλωσε.

Τέλος το "Τρίτο Στεφάνι" διασκευάστηκε για το ραδιόφωνο με την Ρένα Βλαχοπούλου και την Σμαρώ Στεφανίδου όμως αργότερα το 1995 μεταφέρθηκε και στην τηλεόραση από τον ΑΝΤ1 σε σκηνοθεσία του Γιάννη Δαλιανίδη με την Νένα Μεντή στο ρόλο της Νίνας και τη Λήδα Πρωτοψάλτη στο ρόλο της Εκάβης.

Διονύσης Παπαγιαννόπουλος (1912-1984)

Ο Διονύσης Παπαγιαννόπουλος ήταν ένας από τους καλύτερος Έλληνας ηθοποιός του θεάτρου και του παλιού ελληνικού κινηματογράφου. Γεννήθηκε στις 12 Ιουλίου 1912 στο Διακοφτό Αχαΐας και πέθανε στις 13 Απριλίου 1984.  Σπούδασε στην στη Δραματική Σχολή του Εθνικού Θεάτρου στην Αθήνα. Την πρώτη του εμφάνιση στη σκηνή την έκανε στον ρόλο του ιππότη στον Βασιλιά Ληρ και στο Εθνικό Θέατρο παρέμεινε μέχρι το 1941. Συνολικά στα 46 χρόνια παρουσίας του, ερμήνευσε και έπαιξε πλάι σε όλους τους καταξιωμένους ηθοποιούς και στους μεγαλύτερους θιάσους της εποχής του. Ίσως ο κορυφαίος ρόλος του στο θέατρο ήταν αυτός του Κολοκοτρώνη στο "Μεγάλο μας Τσίρκο". Πρώτη του κινηματογραφική ταινία ήταν, το 1947, τα «Παιδιά της Αθήνας». Έπαιξε συνολικά σε 136 ταινίες κυρίως κωμικούς αλλά και δραματικούς ρόλους. Τελευταία ταινία του ήταν το «Ταξίδι στα Κύθηρα». Έπαιξε και στην τηλεόραση όπου ο ρόλος του κυρ-Γιώργη στο «Λούνα-Παρκ». Πέρασε τα τελευταία χρόνια της ζωής του μόνος, καθότι άγαμος. Μετά τον θάνατό του, ο Δήμος Διακοφτού τοποθέτησε την προτομή του στην παραλία του δήμου. Ο Διονύσης Παπαγιαννόπουλος είχε κάνει πολλές αγαθοεργίες, κυρίως στην περιοχή όπου γεννήθηκε.

"Ακούτε ωρέ τωρινοί Έλληνες"
https://www.youtube.com/watch?v=Xekojft0_iw
Από "Το Μεγάλο μας Τσίρκο" του Ιάκωβου Καμπανέλλη


30/10/17

ΠΑ - ΜΑΛ (2011--2013)

Μέλη:
Πάνος Μαλαχίας -κιθάρες,
Στέλιος Παύλου -φωνή,
Λευτέρης Πουλιού -πιάνο, hammond, Άλτο & σοπράνο σαξόφωνο 
Άκης Γαβαλάς -τύμπανα,
Μάνος Κουτσάκης -τύμπανα

Περιοχή: Αθήνα

Οι "ΠΑ-ΜΑΛ" ήταν ελληνόφωνη ροκ μπάντα που σχηματίστηκε το Δεκέμβρη του 2011 από το συνθέτη και κιθαρίστα Πάνο Μαλαχιά. Το Μάιο του 2012 κυκλοφόρησε η πρώτη δισκογραφική τους δουλειά που περιέχει 12 κομμάτια και έχει σαν γενικό τίτλο «Ο Βασιλιάς Της Αυταπάτης». Τους στίχους έγραψε ο Νίκος Μαλαχιάς, τη μουσική ο Πάνος Μαχαλιάς και βασικός τραγουδιστής του συγκροτήματος ήταν ο Κύπριος Στέλιος Παύλου. Το συγκρότημα διαλύθηκε το Δεκέμβριο του 2013.

Πα - Μαλ - Το μωβ χαλί του χρόνου         
https://www.youtube.com/watch?v=GazHekWVncA&t=116s
Στίχοι: Νίκος Μαλαχιάς
Μουσική: Πάνος Μαλαχιάς, 
Εκτέλεση: Στέλιος Παύλου Music:Panos Malahias, Lyrics: Nikos Malahias, Voice: Stelios Pavlou


Πα - Μαλ -Ο Βασιλιάς Της Αυταπάτης
https://www.youtube.com/watch?v=VEzkVJdfvFs
Στίχοι: Νίκος Μαλαχίας
Μουσική: Πάνος Μαλαχιάς
Εκτέλεση: Στέλιος Παύλου

*(γαλλικά)pas mal σημαίνει στα Αγγλικά Νot bad δηλαδή όχι κακό άρα καλό και μάλιστα αρκετά καλό. 

Άρης Δαβαράκης

Ο στιχουργός, συγγραφέας, δημοσιογράφος και ραδιοφωνικός παραγωγός Άρης Δαβαράκης γεννήθηκε στις 31 Ιουλίου 1953 στην Αλεξάνδρεια της Αιγύπτου, αλλά το 1964 πήγαν στην Αθήνα. Στις αρχές της δεκαετίας του 1980 άρχισε να κάνει εκπομπές στο Τρίτο Πρόγραμμα της Ελληνικής Ραδιοφωνίας, όπου και γνώρισε τον Μάνο Χατζιδάκι. Υπήρξε παρουσιαστής των πρώτων Μουσικών Αγώνων Κέρκυρας που οργάνωσε ο Μάνος Χατζιδάκις και είχε γράψει τότε και τραγούδια. Το 1982 ο Χατζιδάκις ανέβασε τη μουσική θεατρική παράσταση «Πορνογραφία», όπου ο Άρης Δαβαράκης έγραψε και αυτός τραγούδια και κείμενα από τα οποία και ξεχώρισαν «Η μπαλάντα των αισθήσεων και των παραισθήσεων» σε ερμηνεία Βασίλη Λέκκα και «Πορνογραφία» σε ερμηνεία Έλλης Πασπαλά.. Το 1983 ο Χατζιδάκις γράφει τη μουσική για το δίσκο "Οι μπαλάντες της οδού Αθηνάς" και ο Δαβαράκης γράφει τους στίχους για τα τραγούδια «Νυχτερινά αγάλματα» και «Πωλητής ιδανικών στιγμών». Μετά το θάνατο του Χατζιδάκι, ο Άρης Δαβαράκης συνεργάζεται με συνθέτες όπως η Ευανθία Ρεμπούτσικα, ο Πάνος Καλαντζόπουλος, ο Χρήστος Νικολόπουλος κ.ά.. Ο Άρης Δαβαράκης έχει κάνει εκπομπές στο ραδιόφωνο. Το 2005 βρέθηκε στις Φυλακές Κορυδαλλού για έξι μήνες  όταν συνελήφθησαν άνθρωποι με ναρκωτικά μέσα σε κέντρο στο οποίο φαινόταν να κατέχει το 2%. H εμπειρία τον οδήγησε στο να γράψει το πρώτο του θεατρικό έργο «Το 99%» ενώ το 2016 κυκλοφόρησε το μυθιστόρημα του "Ο Πρωθυπουργός".


Μεγάλες του Επιτυχίες: Το ποδήλατο, Κάτσε καλά (Μακεδόνας) Αλεξάνδρεια, Καινούρια αρχή. Λέει λέει λέει (Κότσιρας), «Για τη συνήθεια του έρωτα» (Έλλη Πασπαλά), Το γλυπτό (Πρωτοψάλτη), Ποιος φοβάται την αγάπη (Περρής),
Τώρα μένω μόνος μου (Μπάσης) κ.ά.
Η μπαλάντα των αισθήσεων και των παραισθήσεων
https://www.youtube.com/watch?v=qEQxh1-FR5E
Στίχοι: Άρης Δαβαράκης
Μουσική: Μάνος Χατζιδάκις
Πρώτη εκτέλεση: Βασίλης Λέκκας


Αλεξάνδρεια
https://www.youtube.com/watch?v=_i7ZKaI94bU
Στίχοι: Άρης Δαβαράκης
Μουσική: Ευανθία Ρεμπούτσικα
Εκτέλεση: Γιάννης Κότσιρας


Το ποδήλατο μου ( Video Clip )
https://www.youtube.com/watch?v=U6WCqwS8Y24
Στίχοι: Άρης Δαβαράκης
Μουσική: Χρήστος Νικολόπουλος
Εκτέλεση: Κώστας Μακεδόνας


29/10/17

John Stamos (Τζον Στάμος)

Ο ελληνικής καταγωγής ηθοποιός και μουσικός John Stamos  γεννήθηκε στις 19 Αυγούστου 1963 στην πόλη Cypress της Καλιφόρνια. Η μητέρα του ήταν πρώην μοντέλο ενώ ο πατέρας του, ο Ουίλιαμ Στάμος εστιάτορας. Ο πατέρας του είναι Έλληνας με καταγωγή από την Τρίπολη και το οικογενειακό του επώνυμο ήταν αρχικά Σταματόπουλος. Ο μικρός Τζον Στάμος ξεκίνησε μαθήματα ντραμς στην ηλικία των 4 ετών και αργότερα ξεκίνησε να παίζει κιθάρα. Έπειτα έφτιαξε το πρώτο του συγκρότημα τους Destiny, με το οποίο και έπαιζαν επ' αμοιβή σε πάρτι και συναυλιακούς χώρους. Ο Στάμος έχει δώσει περιστασιακά, από το 1985, συναυλίες με τους Beach Boys, παίζοντας συνήθως ντραμς και διάφορα άλλα κρουστά όργανα ενώ από τη δεκαετία 1990, εμφανίζεται τακτικά με τους Beach Boys σε συναυλίες τους.

Ο Στάμος ξεκίνησε την καριέρα του σαν ηθοποιός στις αρχές του 1982 με το ρόλο του στη σειρά "General Hospital", για τον οποίο ήταν υποψήφιος για το βραβείο Έμμυ το 1984 αλλά η μεγάλη του επιτυχία ήρθε στα τέλη της δεκαετίας ΄80, με τη σειρά "Full House" (Τρελή Οικογένεια) στο ρόλο του Jesse. Ο ίδιος ο ηθοποιός ζήτησε ο χαρακτήρας του να φέρει το επώνυμο Κατσόπολις ώστε να αναδείξει την ελληνική του κληρονομιά. Το 1995, μετά από οκτώ κύκλους, η σειρά έφτασε στο τέλος της. O Στάμος έχει εμφανιστεί σε πολυάριθμες ταινίες, σε τηλεοπτικές σειρές, θεατρικές παραγωγές και διαφημιστικά σποτ. Είχε πρωταγωνιστικούς ρόλους στις σειρές Thieves (2001), Jake in Progress (2005) και από το 2005 έως το 2009, Στην Εντατική. Η πιο πρόσφατη συμμετοχή του ήταν στην ταινία Γάμος αλά Ελληνικά 2 της επίσης Ελληνοαμερικανίδας Nia Vardalos.

Full House - Forever (Wedding version)         
https://www.youtube.com/watch?v=Kus-YGkFR8w


Full House - John Stamos Forever         
https://www.youtube.com/watch?v=CRC8jaO3qgw
The Song from Jesse and the Rippers 



ΠΑΠΙΓΙΟΝ BAND

Αρχικά Μέλη (Παπιγιόν)
Άγγελος Αυγουστή 
Ερμογένης Σκιτίνης
Έλενα Παναγή

Τωρινή Σύνθεση (Παπιγιόν Band):
Άγγελος Αυγουστή -φωνή
Κωνσταντίνος Κυριάκου -φωνή
Χρίστος Χόπλαρος -Ηλ. κιθάρα
Στέλιος Γερασίμου -πλήκτρα
Πέτρος Κκάλλης -νταμς

Έτος Ίδρυση: 2012
Περιοχή: Λευκωσία


Courtney & Παπιγιόν -Love Don't Let Me Go & Σε μπαρ και σε Μοτέλ
https://www.youtube.com/watch?v=vB65CPAQoek



Παπιγίον Band  -Με την πόρτα ανοιχτή
https://www.youtube.com/watch?v=qyOyrcWjO2g
Στίχοι: Γιάννης Δόξας
Μουσική: Κυριάκος Παπαδόπουλος
Πρώτη Εκτέλεση: Αντώνης Ρέμος



28/10/17

Λώρης Μαργαρίτης (1895-1953)

Ο πιανίστας κα μουσουργός της Εθνικής Μουσικής Σχολής Λώρης Μαργαρίτης γεννήθηκε στις 15 Αυγούστου 1895 στο Αίγιο και πέθανε στις 27 Σεπτεμβρίου 1953 στο Νοσοκομείο Ερυθρός Σταυρός των Αθηνών από οξεία λοίμωξη ηπατίτιδας.

Ήταν γιος εύπορης και αριστοκρατικής γενιάς και η πρώτη του δασκάλα στο πιάνο ήταν η ίδια η μητέρα του, η οποία ακούγοντας το παιδί της να αυτοσχεδιάζει με τόση χάρη και άνεση τον παίρνει στο Ωδείο Αθηνών. Αυτό συνέβη όταν ο Μαργαρίτης ήταν μόλις 7 ετών και ενώ είχε ήδη συνθέσει περισσότερα από δέκα έργα. Αρχικά ο διευθυντής του Ωδείου Αθηνών Γεώργιος Νάζος,, ήταν επιφυλακτικός απέναντι στον μικρό μουσικό, ωστόσο όταν τον άκουσε να εκτελεί με εκπληκτική δεξιοτεχνία τις συνθέσεις του, πείσθηκε αμέσως για την ιδιοφυία του. Το 1903 έδωσε εντυπωσιακή συναυλία στην αίθουσα Wagner του Μονάχου, εκτελώντας δικές του συνθέσεις μπροστά σε μέλη της βασιλικής οικογενείας της Βαυαρίας. Ο λογοτέχνης Τόμας Μαν, συγκινημένος από το ταλέντο του μικρού Λώρη έγραψε το διήγημα «το Παιδί Θαύμα». Ο Bernh Stawenhagen άρχισε να του παραδίδει ιδιαίτερα μαθήματα δωρεάν και το 1904 η Βασιλική Μουσική Ακαδημία του Βερολίνου έγραφε στην ελληνική κυβέρνηση: «Είναι επιτακτικόν καθήκον να ληφθεί ιδιαιτέρα μέριμνα διά την όσο το δυνατόν τελειοτέραν καλλιέργειαν και ανάπτυξιν της εντελώς εξαιρετικής ιδιοφυΐας του Λώρη Μαργαρίτη». Μεταξύ των ετών 1904-1908, φοίτησε στο σχολείο της ελληνικής κοινότητος του Βερολίνου, ενώ παράλληλα σπούδαζε πιάνο και θεωρία της μουσικής. Παρότι δεν είχε συμπληρώσει το 18ο έτος της ηλικίας του, που απαιτούσε ο κανονισμός, έγινε δεκτός στη Μουσική Ακαδημία του Βερολίνου όπου φοίτησε μέχρι το 1914. Επιπλέον την ίδια χρονική περίοδο φοίτησε στο γερμανικό γυμνάσιο και ταυτοχρόνως παρακολουθούσε μαθήματα μουσικολογίας στο πανεπιστήμιο του Μονάχου με τον Berchthold Kellermann. Το 1915 διορίσθηκε καθηγητής πιάνου στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης  χωρίς να διακόψει τις σχέσεις του με την Ευρώπη. Το 1925 νυμφεύτηκε την πιανίστα Ida Rozenkranz, με την οποία πραγματοποίησε συναυλίες στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Το 1928 διορίσθηκε καθηγητής στην περίφημη Μουσική Ακαδημία «Mozarteum» του Σάλτσμπουργκ όπου τα καλοκαίρια δίδασκε και έδινε διαλέξεις. Το 1936 έγινε υποδιευθυντής του Ωδείου Θεσσαλονίκης και έδινε τακτικά συναυλίες ή συνέπραττε ως σολίστ με τις πιο φημισμένες ορχήστρες της Ευρώπης ερμηνεύοντας δικά του και ξένα έργα. Διετέλεσε μέλος κορυφαίων διεθνών μουσικών ιδρυμάτων και οργανισμών, όπως της Παγκοσμίου Εταιρίας Μουσικοσυνθετών και συγγραφέων, Μοτσαρτέουμ, μέλος της ελλανοδίκου επιτροπής διεθνών μουσικών διαγωνισμών όπως Τραγουδιού της Βιέννης το 1933, «Chopin» της Βαρσοβίας το 1937, Πιάνου της Γενεύης το 1949. Το 1945 διορίσθηκε τακτικό μέλος του Ανωτάτου Διοικητικού Συμβουλίου της Μουσικής του ελληνικού Υπ. Παιδείας. Επίσης ίδρυσε τον Σύλλογο Φίλων του Μότσαρτ στην Ελλάδα. Το 1953, λίγο πριν το θάνατό του τιμήθηκε με το Μέγα Μετάλλιο Μότσαρτ της Μουσικής Ακαδημίας του Σάλτσμπουργκ και από τον Βασιλιά με τον Χρυσό Σταυρό των Ιπποτών του Φοίνικος.

Loris Margaritis Etude No1         
https://www.youtube.com/watch?v=ok96jThrEtY
Εκτέλεση: Απόστολος Παληός



Loris Margaritis sonatina op 5  
https://www.youtube.com/watch?v=TVo3IKTkiPg
Εκτέλεση: Απόστολος Παληός


Παναγιώτης Στεργίου

Ο γνωστός μπουζουξής και συνθέτης του σύγχρονου λαϊκού και ελαφρολαϊκού ρεπερτορίου Παναγιώτης Στεργίου, γεννήθηκε το 1963 στη Πρέβεζα αλλά μεγάλωσε στην Γερμανία. Αρχικά μάθαινε κιθάρα αλλά όταν είδε live τον Γιώργο Ζαμπέτα έκλεινε οριστικά προς το μπουζούκι. Το 1977 έρχεται στην Αθήνα και άρχισε να παίζει επαγγελματικά σε ηλικία 14 ετών και από τότε έχει συνεργαστεί με όλους τους μεγάλους σολίστες του μπουζουκιού, τραγουδιστές, και συνθέτες. Έκανε το ντεμπούτο του στην δισκογραφία το 1985 δίπλα στον Χρήστο Νικολόπουλο στον δίσκο του Πασχάλη Τερζή "Εθνική Θεσσαλονίκης''. Μπήκε στην δισκογραφία το 1990 με το τραγούδι της Πίτσας Παπαδοπούλου ''Δυο φορές το ίδιο λάθος ''. Έγινε γνωστός από το αριστοτεχνικό παίξιμο του στο μπουζούκι αν και έπαιξε και κιθάρα σε δίσκους, το ξεχωριστό ύφος του και τις μελωδίες που άφησαν ''εποχή''. Ο Παναγιώτης Στεργίου είναι, πρωτίστως, ένας δεξιοτέχνης του μπουζουκιού, αλλά και συνθέτης λαϊκών τραγουδιών, που τα 'χουν πει πολύ γνωστά ονόματα, όπως η Πίτσα Παπαδοπούλου, η Δούκισσα, ο Πασχάλης Τερζής, ο Θέμης Αδαμαντίδης, ο Ζαφείρης Μελάς, ο Σπύρος Σπυράκος, ο Γιώργος Αλκαίος, η Χριστίνα Μαραγκόζη, η Λένα Παπαδοπούλου, η Εύη Καπάταη κ.ά.

Μπρος γκρεμός και πίσω εσύ
https://www.youtube.com/watch?v=4ToUADJrj0E
Στίχοι: Σμαρούλα Μαραγκουδάκη
Μουσική: Παναγιώτης Στεργίου
Πρώτη εκτέλεση: Πασχάλης Τερζής


Φταις
https://www.youtube.com/watch?v=wGfWYVwAolA
Στίχοι: Σμαρούλα Μαραγκουδάκη
Μουσική: Παναγιώτης Στεργίου
Εκτέλεση: Γιώργος Δασκουλίδης


27/10/17

Βασίλης Καραπατάκης, Καψάλης (1922-1974)

Ο λαϊκός συνθέτης, στιχουργός, μπουζουξής και τραγουδιστής Βασίλης Καραπατάκης γεννήθηκε το 1922 στην Καρδίτσα και το πραγματικό του επώνυμο ήταν Καψάλης. Ο πατέρας του έπαιζε λαούτο και τα αδέρφια του έπαιζαν βιολί και κιθάρα. Αρχικά ο Βασίλης Καραπατάκης έμαθε λαούτο και αργότερα μπουζούκι. Το 1945 πηγαίνει στην Αθήνα και καθιερώνετε στη δισκογραφία και στα κέντρα διασκέδασης. Το πρώτο τραγούδι που ηχογράφησε είχε τίτλο «Του αναπήρου η μάνα». Συ­νερ­γά­στη­κε με ό­λη την «α­φρό­κρε­μα» του λα­ϊ­κού τρα­γου­διού. Α­πό τις σπου­δαί­ες στιγ­μές του τα "Ό­ταν κοι­μά­ται ο δυ­στυ­χής" σε στί­χους Χαρ. Βα­σι­λειά­δη με τον Τά­κη Μπί­νη και "Η κοι­νω­νί­α με κα­τα­κρί­νει" σε στί­χους Χρ. Κο­λο­κο­τρώ­νη με τον Στέ­λιο Κα­ζα­ντζί­δη. Η ε­πτα­ε­τί­α 1955-1961 θε­ω­ρεί­ται ως η πιο δημιουρ­γι­κή της κα­ριέ­ρας του, α­φού μα­ζί με τους Κα­ζα­ντζί­δη, Κο­λο­κοτρώ­νη συνυ­πο­γρά­φουν α­πα­νω­τά «σου­ξέ» (Στο πιο ό­μορ­φο χα­ρέ­μι, Στην ψά­θα θα πε­θά­νω, Α­ρά­πι­κα κορ­μιά, Α­θή­να - Πει­ραιάς - Θεσ­σα­λο­νί­κη κ.ά.). Υπήρξε ένας από τους πιο αδικημένους μουσικούς της εποχής εκείνης αφού πολλά από τα τραγούδια που έγραφε τα πουλούσε για ένα κομμάτι ψωμί. Τραγούδια που έγιναν μεγάλες επιτυχίες χωρίς να αναφέρετε το όνομα του όπως το πολύ γνωστό σε όλους μας «Δυο πόρτες έχει η ζωή» σε στίχους Ευτυχίας Παπαγιαννοπούλου. Τα τελευταία χρόνια της ζωής του άνοιξε σχολή μουσικής στο Αιγάλεω. Μέχρι το τέλος του έγραφε τραγούδια. Πέθανε στις 27 Μαρτίου του 1974 από καρκίνο του λάρυγγα.

Αφιέρωμα στον Βασίλη Καραπατάκη στο Ραδιοφωνικό Ξενύχτι
https://www.youtube.com/watch?v=FuDe5zvoEU8&t=265s

Όταν κοιμάται ο δυστυχής

https://www.youtube.com/watch?v=VGAcQE6waBc
Στίχοι: Χαράλαμπος Βασιλειάδης, Τσάντας
Μουσική: Βασίλης Καραπατάκης, Καψάλης
Εκτέλεση: Μανώλης Αγγελόπουλος


Θλιμμένη βραδιά
https://www.youtube.com/watch?v=Ui9GdmxWdKg
Στίχοι: Απόστολος Καλδάρας
Μουσική: Βασίλης Καραπατάκης, Καψάλης


Παναγιώτης Καλατζόπουλος

Ο συνθέτης και στιχουργός Παναγιώτης Καλατζόπουλος γεννήθηκε στις 5 Φεβρουαρίου 1957 στην Αθήνα. Σπούδασε μουσική στο Λονδίνο  στο Guildhall School for Music and Drama και μετά στην Ecole Normale de Musique στο Παρίσι. Με την επιστροφή του στην Ελλάδα συνεργάστηκε ως μουσικός με τον Χατζιδάκι και ως ενορχηστρωτής στην δισκογραφία. Από το 1986 γράφει μουσική για τον κινηματογράφο, για τηλεοπτικές σειρές, για θεατρικές παραστάσεις και για ντοκιμαντέρ. Tο 1993 απέσπασε το πρώτο βραβείο Καλύτερης Μουσικής για την τηλεοπτική σειρά "Africa" και το πρώτο βραβείο Καλύτερης Μουσικής Τηλεοπτικής Διαφήμισης.
Το 1999 πήρε το Βραβείο Μουσικής στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης για την ταινία του Κώστα Καπάκα "Peppermint". Tο καλοκαίρι του 1998 έγραψε μουσική για την "Ηλέκτρα" του Σοφοκλή, που ανέβηκε στο αρχαίο θέατρο της Επιδαύρου από το Εθνικό Θέατρο. Eχει ηχογραφήσει συνολικά δεκατέσσερις δίσκους, εκ των οποίων οι έξι ήταν με κινηματογραφικές μουσικές. Από το 2003 έχει ιδρύσει τη δική του δισκογραφία εταιρεία μαζί με την Ευανθία Ρεμπούτσικα, το Cantini.

Γνωστά τραγούδια: Με τα μάτια κλειστά (Γιώτα Νέγκα), Να `χα δυο ζωές (Σοφία Παπάζογλου), Λέι Λέι Λέι (Κότσιρας), Δε ζητάω πολλά (Μαραβέγιας), Το δάκρυ, Σ΄ αγαπώ, Λευκό μου γιασεμί (Πασπαλά), Λόγια του αέρα (Ειρήνη Τουμπάκη) κ.α.  

Μια ζωή τι να σου κάνει
https://www.youtube.com/watch?v=okSKihhAeDM
Μουσική: Παναγιώτης Καλαντζόπουλος

Κλαρίνο: Πετρο-Λούκας Χαλκιάς, Βιολί: Αχιλλέας Χαλκιάς, Ακορντεόν: Γιάννης Χαλκιάς, Ντέφι: Σπύρος Αλευροντάς, Κοντραμπάσσο: Παναγιώτης Καλαντζόπουλος 

Παναγιώτης Καλαντζόπουλος - Φτηνά Τσιγάρα         
https://www.youtube.com/watch?v=trftgdIUwc4
Μουσική: Παναγιώτης Καλαντζόπουλος
Από την ταινία "Φτηνά Τσιγάρα" του Ρένου Χαραλαμπίδη


26/10/17

XATZIFRAGETA

Μέλη:
Βαγγέλης Χατζηγιάννης -φωνή
Πάνος Φραγκιαδιάκης -κιθάρα, φωνή

Οι "ΧΑΤΖΗΦΡΑΓΚΕΤΑ" δημιουργήθηκαν επίσημα το 2008 αν και τα δύο παλληκάρια ήταν φίλοι από παλιά. Το όνομα του συγκροτήματος τους προέκυψε από τα επώνυμα των δύο δημιουργών Βαγγέλη ΧΑΤΖΗ-Γιάννη και τον Πάνο ΦΡΑΓΚΑ-Δάκη. Για λόγους κυρίως "ταξικούς" δεν προωθούν τα κομμάτια τους μέσω κάποιας γνωστής δισκογραφική εταιρεία αλλά προτιμούν να παρουσιάζουν οι ίδιοι ελεύθερα τα κομμάτια τους στo facebook και το youtube. Κάνουν live με άλλους μουσικούς οι οποίοι όμως δεν μετέχουν στο στιχουργικό κομμάτι.

XATZIFRAGETA -Ελένη μην είσαι λυπημένη
https://www.youtube.com/watch?v=8TykDAjZf48
Ένας ύμνος για την Ελένη Μενεγάκη

 

Χατζηφραγκέτα -Σαν ποίημα σουρεάλ         
https://www.youtube.com/watch?v=mW8iX_YoDjY

Τα καλύτερα ελληνικά τηλεοπτικά δίδυμα (παρουσιαστές ενημερωτικού-ψυχαγωγικού)

Σε όλο τον κόσμο οι παρουσιαστές χωρίζονται σε δύο βασικές κατηγορίες: σε αυτήν του ενημερωτικού και αυτήν του ψυχαγωγικού. Αν και η χρήση δύο παρουσιαστών συγχρόνως σαν δίδυμο είναι κάτι το συνηθισμένο εντούτοις πολύ λίγες φορές αυτό το κόλπο πετυχαίνει καθώς μετράει περισσότερα το εμείς και ότι το εγώ ή το εσύ. Μετράει κυρίως χημεία και το δέσιμο μεταξύ τους ώστε να αλληλοσυμπληρώνονται χωρίς ο ένας να επισκιάζει τον άλλο.

Top5 (του ενημερωτικού)
1) Δημήτρης Καμπουράκης - Γιώργος Οικονομέας
2) Ιορδάνης Χασαπόπουλος - Μανώλης Αναγνωστάκης
3) Βασίλης Λυριτζής - Δημήτρης Οικονόμου
4) Αντώνης Καρπετόπουλος - Αντώνης Πανούτσος * ("Δεν αντέχεται το 50-50")
5) Σπύρος Χαριτάτος  - Γιώργος Καραμέρος

Top5 (του ψυχαγωικού)
1) Φώτης Σερβουλόπουλος - Μαρία Μπακοδήμου
2) Ρίκα Βαγιάνη - Πόπη Τσαπανίδου
3) Γιώργος Λιάγκας - Φαίη Σκορδά
4) Πέτρος Κωστόπουλος - Τζένη Μπαλατσινού
5) Γρηγόρης Αρναούτογλου - Ράνια Θρασκιά
6) Κατερίνα Καραβάτου - Κρατερός Κατσούλης

Κύπρο Top5: Λουκάς Φουρλάς - Γωγώ Αλεξανδρινού,  Παύλος Μυλωνάς - Πέρσα Σιάσου (ή Νατάσα Ιωάννου), Παναγιώτης Δημόπουλος - Ανδρέας Δημητρόπουλος, Μέμνων Σωτηρέλλης - Γιώργος Ρούσσος

Τίτλοι Έναρξης (Mega Σαββατοκύριακο) - Gente Que Si         
https://www.youtube.com/watch?v=78vdlpdL-yM
Μουσική: Carlos Libedinsky
Ελληνική Διασκευή: Τρίφωνο


*Η αθλητική ενημέρωση μπορεί να είναι αυτόνομο κομμάτι της ενημέρωσης αλλά δεν παύει να είναι και να λειτουργεί σαν κομμάτι της ενημέρωσης του κοινού ,για αυτό και τοποθετείται στην πρώτη κατηγορία.

25/10/17

Carla Bruni (Κάρλα Μπρούνι)

Η κυρία Carla Gilberta Bruni Tedeschi, δεν χρειάζεται ιδιαίτερες συστάσεις αφού είναι πρώην τοπ μόντελ, είναι τραγουδίστρια και τραγουδοποιός, ηθοποιός και σύζυγος του πρώην Προέδρου της Γαλλικής Δημοκρατίας Νικολά Σαρκοζί (16 Μαΐου 2007 - 15 Μαΐου 2012). Γεννήθηκε στις 23 Δεκεμβρίου 1967 στο Τορίνο και ανατράφηκε στη Γαλλία. Σπούδασε στο Πανεπιστήμιο της Σορβόννης. Η καριέρα στο μοντέλινγκ διήρκησε περίπου μία δεκαετία από το 1987 ως το 1997. Έκτοτε ασχολήθηκε με το τραγούδι και την στιχουργική έχοντας γράψει πολλά τραγούδια στα Γαλλικά έχοντας κυκλοφορήσει 4 albums και έχοντας βραβευτεί σαν τραγουδίστρια της χρονιάς (2002).  Με τον Σαρκοζί παντρεύτηκαν στις 2 Φεβρουαρίου 2008 και με το τέλος της θητείας του συζύγου της επαναδραστηριοποιήθηκε και πάλι στη μουσική της κ




Carla Bruni -Raphaël


Ορέστης Μακρής (1898-1975)

Ο Ορέστης Μακρής ήταν σπουδαίος τενόρος της οπερέτας και ηθοποιός του θεάτρου και του κινηματογράφου. Γεννήθηκε στις 30 Σεπτεμβρίου 1898 στη Χαλκίδα. Τελείωσε το Ελληνικό Ωδείο Αθηνών και εμφανίστηκε στη σκηνή πρώτα ως τενόρος στο θίασο Ροζαλίας το 1925 και αργότερα σαν κωμικός ηθοποιός σε επιθεωρήσεις. Ως ηθοποιός διέπρεψε σε απόδοση λαϊκών τύπων. Ανεπανάληπτη ήταν η απόδοσή του στο τύπο του «μέθυσου», που αποτέλεσε σταθμό στο ελληνικό θέατρο. Τον τύπο αυτόν μετέφερε αργότερα και στον κινηματογράφο στην ταινία "Μια Λατέρνα Μια Ζωή" (1958) . Το 1955 απέδωσε τόσο αληθινά τον χαρακτήρα του μισητού ιδιοκτήτη. Συμμετείχε σε περίπου 40 ταινίες παίζοντας χαρακτηριστικούς ρόλους, όπως του μεθυσμένου, του άστοργου, του ανάποδου μα και στοργικού πατέρα. Κάθε ταινία του Ορέστη Μακρή θεωρείται μια ξεχωριστή δημιουργία ρόλου που σήμερα αποτελούν όλοι πρότυπα θεατρικής μελέτης του είδους. Τέλος τιμήθηκε με το παράσημο του Τάγματος του Φοίνικος. Πέθανε στις 29 Ιανουαρίου 1975 στην Αθήνα.

Ορέστης Μακρής -Τι να την κάνω τη ζωή
https://www.youtube.com/watch?v=hGAo_yVf3Tk
Στίχοι: Γιώργος Τζαβέλλας
Μουσική: Μάνος Χατζιδάκις
Από την ταινία "Μια Λατέρνα Μια Ζωή" (1958)



Ορέστης Μακρής - Αστέρω
https://www.youtube.com/watch?v=1WHtcLzhmz0
Στίχοι: Παύλος Νιρβάνας
Μουσική: Δημήτρης Ρόδιος
Από το κινηματογραφικό ειδύλλιο "Αστέρω" της Νταγκ Φιλμ. 


24/10/17

ΜΙΚΡΕΣ ΠΕΡΙΠΛΑΝΗΣΕΙΣ

Βασικά Μέλη:
Νίκος Αρμπιλιάς -ένχορδα, φωνή
Χρήστος Γαμβρέλλης -ακορντεόν
Μάνθος Αρμπελιάς -κιθάρα, τραγούδιΣταυρούλα Παπαηλία 
Λεωνίδας Κουλίτσης 
Ελένη Κολετζάκη

Είδος: Έντεχνο, λαϊκό
Έτος Ίδρυσης: 1985
Περιοχή: Κως

Ξεκίνησαν σαν μία παρέα φίλων στα μέσα της δεκαετίας του ΄80 κινούμενοι ερασιτεχνικά αφού όλοι είχαν τις δουλειές τους. Το πρώτο άλμπουμ τους "Μικρές Περιπλανήσεις" κυκλοφόρησε το 1992 με παραγωγό τον Νίκος Παπάζογλου. Έκτοτε έχουν κυκλοφορήσει άλλα 6 maxi albums και έχουν συμμετάσχει σε πολλές άλλες δισκογραφικές δουλειές. Το συγκρότημα έχει ως βάση το νησί Κως ενώ έχουν κάνει ζωντανές εμφανίσεις σε γνωστές αθηναϊκές μουσικές σκηνές ενώ έχουν επίσης εμφανιστεί στο Θέατρο Βράχων, στην ΕΤ1, σε εκδηλώσεις στο Πεδίο Άρεως κ.α,.
 

Οι νύχτες οι κρυφές
https://www.youtube.com/watch?v=p5vQQ-b9B74
Στίχοι: Γιώργος Παπαποστόλου
Μουσική: Νίκος Αρμπιλιάς




Μικρές Περιπλανήσεις
https://www.youtube.com/watch?v=5GS7oI6U3a8
Στίχοι: Στέργιος Παπαποστόλου
Μουσική: Νίκος Αρμπιλιάς



 
"Αρχές δεκαετίας ΄90, άλλες εποχεέ! Οι λέξεις και οι στίχοι είχαν νόημα και το μεταφέρουν ακόμα και σήμερα..." Σωτήρης Μητρόπουλος

Ιωάννα Κουταλίδου

Η Ιωάννα Κουταλίδου γεννήθηκε στις 4 Μαΐου 1983 στη Θεσσαλονίκη. Ολοκληρώνοντας το σχολείο, ξεκινάει σπουδές ψυχολογίας στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο όμως το μικρόβιο του τραγουδιού την έχει κυριεύσει. Στα 18 της ξεκινά να εμφανίζεται σε νυχτερινά μαγαζιά της συμπρωτεύουσας. Έγινε γνωστή στο κοινό μέσα από τη συμμετοχή της στο μουσικό talent show του Αντ1 "Fame Story 2" (2004) αλλά κυρίως λόγω του εκρηκτικού ταπεραμέντου της. Εμφανιζόταν σε Αθηναϊκές πίστες και το 2005 μπήκε και στη δισκογραφία με το album «Δεν Είμαι Εκείνη». Το δεύτερο δισκογραφικό βήμα της ήταν το Cd-single, με τίτλο "Geisha" και τo 2008 κυκλοφορεί το single «Επικίνδυνα Ζω». Το 2007 κάνει μία γκεστ εμφάνιση στην επιτυχημένη σειρά του MEGA ''Παρά 5''. Το 2011 επέστρεψε στην Θεσσαλονίκη για να συνεχίσει τις σπουδές στη Ψυχολογία. Πλέον έχει ολοκληρώσει τις σπουδές της, έχει παντρευτεί, έχει αποκτήσει ένα παιδί και πλέον επιζητεί το δυνατό come back με το τραγούδι "Ετυμηγορία".

Θα ραγίζουν οι καρδιές
https://www.youtube.com/watch?v=coPcwUUGHx8
Στίχοι-Μουσική: Ανδρέας Κομπόσης
Εκτέλεση: Ιωάννα Κουταλίδου


Χτυπάει η καρδιά μου ( Video Clip )
https://www.youtube.com/watch?v=swymHttQ9x8
Στίχοι: Γιάννης Λιόντος
Μουσική: Κωνσταντίνος Παντζής
Εκτέλεση: Ιωάννα Κουταλίδου


23/10/17

ΤΑ ΞΥΔΙΑ ΑΤΕΛΕΙΩΤΑ

Μέλη:
Σοφία Πρωίμου -φωνή
Βαγγέλης Πρώιμος -φωνή
Άγγελος Χειπέλογλου -κιθάρα

"Τα Ξύδια Ατέλειωτα" δεν είναι η κλασική κρητική μπάντα παρότι τα δύο αδέλφια Σοφία Πρωίμου και Βαγγέλης Πρώιμος κατάγονται από την Κρήτη. Παίζουν κυρίως έντεχνα και λαϊκά κομμάτια και λιγότερο κρητικά παραδοσιακά. Η δράση τους ξεκίνησε στην Αθήνα όταν η Σοφία άρχισε να συνεργάζεται επαγγελματικά με τον Άγγελο. Μετά από πέντε περίπου χρόνια, (2011) αποφασίζουν να έρθουν στην Κύπρο. Έκτοτε συνεχίζουν εκεί τη δράση τους παίζοντας σε διάφορα μουσικά κέντρα της Λευκωσίας και σποραδικά εμφανίζονται και στην τηλεόραση. Αν και είναι πολλά χρόνια μαζί δεν έχουν προχωρήσει σε κάποιο δισκογραφική δουλειά.

ΤΑ ΞΥΔΙΑ ΑΤΕΛΕΙΩΤΑ -Πάτωμα
https://www.youtube.com/watch?v=oaALNbMFzIQ
Στίχοι: Λίνα Νικολακοπούλυο
Μουσική: Σταμάτης Κραουνάκης
Πρώτη Εκτέλεση: Τάνια Τσανακλίδου


Για σένα ξένος και εχθρός
https://www.youtube.com/watch?v=qlFRtXwO4Yo
Στίχοι: Λευτέρης Παπαδόπουλος
Μουσική: Χρήστος Νικολόπουλος
Πρώτη εκτέλεση: Γιώργος Νταλάρας


Σοφία Μαυροείδη Παπαδάκη (1898-1977)

Σοφία Μαυροείδη -Παπαδάκη, λογοτέχνης, ποιήτρια, πεζογράφος και κριτικός από την Κρήτη. Γεννήθηκε στις 26 Ιουνίου του 1898 στο χωριό Φουρνή και απεβίωσε στην Καλλιθέα στις 27 Ιουνίου του 1977.

Φοίτησε στο Παρθεναγωγείο της Φουρνής κι έπειτα στο Ανώτερο Παρθεναγωγείο της Νεάπολης. Συνέχισε τις σπουδές της στο Ηράκλειο όπου έλαβε το πτυχίο του Διδασκαλείου. Υπηρέτησε για λίγο ως δασκάλα αλλά επιθυμώντας να συνεχίσει τις σπουδές της έφυγε για την Αθήνα.
Εκεί φοίτησε στο "Institut Superieur d’Etudes Francaises" και πήρε το πτυχίο της Γαλλικής Λογοτεχνίας. Έπειτα έκανε την εγγραφή της στη Φιλοσοφική Σχολή του Πανεπιστημίου Αθηνών, απ’ όπου αποφοίτησε το 1931. Παντρεύτηκε τον ποιητή και αξιωματικό του Πολεμικού Ναυτικού Κώστα Α. Παπαδάκη και αφοσιώθηκε στην εκπαίδευση και τη λογοτεχνική. Πρωτοεμφανίστηκε στα Νεοελληνικά Γράμματα με το ποίημα "Δασκάλα", που δημοσιεύτηκε στην "Πνοή" και με μεταφράσεις από τη ρωσική Λογοτεχνία. Ιδιαίτερη επιτυχία σημείωσαν οι ποιητικές αναδημιουργίες μιας σειράς από τα «Πορτογαλικά Σονέτα» της Ελίζαμπεθ Μπάρεττ-Μπράουνιγκ που δημοσιεύθηκαν στη "Νέα Εστία" και άλλα λογοτεχνικά περιοδικά. Η πρώτη ποιητική συλλογή της "Ώρες Αγάπης"(1934) έγινε δεκτή με ενθουσιασμό από τους κριτικούς και ιδιαίτερα από τον Κωστή Παλαμά. Ασχολήθηκε και με την πεζογραφία και, κυρίως, με το παιδικό βιβλίο και το παιδικό θέατρο. Είχε ασχοληθεί επίσης με την κριτική. Πολλά δοκίμια και κριτικά άρθρα της έχουν δημοσιευθεί σε Εγκυκλοπαίδειες και περιοδικά.

Πήρε μέρος στην Εθνική Αντίσταση και η δεύτερη ποιητική συλλογή της "Της Νιότης και της Λευτεριάς" τιμήθηκε με το βραβείο της Εθνικής Αντίστασης το 1946. Από το 1928 ως την ημέρα του θανάτου της η παρουσία της στα Ελληνικά Γράμματα ήταν αδιάλειπτη.
Υπήρξε μέλος της "Ένωσης Ελλήνων Λογοτεχνών", του "Κύκλου παιδικού βιβλίου" και της "Academie de la balade Francaise".
Είχε εκδώσει 5 βιβλία με μεταφράσεις από τα αγγλικά και τα γαλλικά. Το έργο της εμπνέεται από τους αγώνες του Ελληνικού Λαού, την αγάπη για τον άνθρωπο και από τα προβλήματα της ζωής.
Ένας αισιόδοξος αγωνιστικός ρεαλισμός με στόχο την Ειρήνη και την Πανανθρώπινη ευτυχία χαρακτηρίζει την ποίησή της. Πολλά ποιήματά της έχουν μελοποιηθεί και τραγουδιούνται και αρκετά έχουν ανθολογηθεί σε Ελληνικές αλλά και σε ξένες ανθολογίες, μεταφρασμένα στα Γαλλικά, Αγγλικά και άλλες Ευρωπαϊκές γλώσσες. Τιμήθηκε από διάφορους τοπικούς και πολιτιστικούς φορείς, συλλόγους, δήμους κλπ.
Ολόκληρο το αρχείο της διατηρείται και φυλάσσεται από την Εταιρεία Ελληνικού Λογοτεχνικού και Ιστορικού Αρχείου (ΕΛΙΑ).

Εμπρός Ελλάς (Ο Ύμνος του ΕΛΑΣ)
https://www.youtube.com/watch?v=f4QlWzQA6bs
Ποίηση: Σοφία Μαυροειδή -Παπαδάκη
Μουσική: Νίκος Τσάκωνας
Εκτέλεση: Μαρία Δημητριάδη, Αφροδίτη Μάνου & Χορωδία
Πρώτη εκτέλεση: Μίκης Θεοδωράκης
Δίσκος: Τα Αντάρτικα ~ 1981,

Το ποίημα «Εμπρός Ελλάς» γράφτηκε τον Απρίλη του 1944 και έγινε ο ύμνος του ΕΛΑΣ.
Τη μουσική έγραψε ο Νίκος Τσάκωνας ο οποίος μελοποίησε και τα ποιήματα "Ανταρτοπούλες" και "Θρήνος".
Νιάτα (Ύμνος της ΕΠΟΝ)
https://www.youtube.com/watch?v=Tqa5iVXtjj0

Ο Ύμνος της ΕΠΟΝ γράφτηκε το 1943 σε στίχους Σοφίας Μαυροειδή - Παπαδάκη και μουσική του Αλέκου Ξένου. Αργότερα μελοποιήθηκε και τραγουδήθηκε αλλιώτικα σε κάθε περιοχή (υπάρχουν 7 διαφορετικές εκτελέσεις) και στην Αθήνα επικράτησε η εκδοχή του Φοίβου Ανωγειανάκη.

Νύχτα στο Αιγαίο
https://www.youtube.com/watch?v=qSM-26RhKtw
Ποίηση: Σοφία Μαυροειδή -Παπαδάκη
Μουσική: Μιχάλης Νικολούδης
Εκτέλεση: Γιάννης Χαρούλης

Το ποίημα «Νύχτα στο Αιγαίο» από την ποιητική συλλογή “Λουλούδι της Τέφρας” (Μαυρίδης 1966) μελοποιήθηκε από το Μιχάλη Νικολούδη και περιλαμβάνεται στο CD με τίτλο «Γύρω μου και εντός» (2003).
.

22/10/17

Όλγα Βενετσιάνου

Η Όλγα Βενετσιάνου έγινε γνωστή μέσα από ένα talent show. Συγκεκριμένα ξεκίνησε το τραγούδι όταν ήταν 23 χρονών εντελώς τυχαία. Είχε τη δική της σχολή Καράτε και ήταν μέλος της εθνικής ομάδας ώσπου ένα βράδυ και ενώ τραγουδούσε στην παρέα της σε ένα νυχτερινό μαγαζί ο ιδιοκτήτης του μαγαζιού της πρότεινε να τραγουδάει για το μαγαζί του και έτσι και ξεκίνησε. Στην συνέχεια έλαβε μέρος στο  «Dream Show the music»» (Alpha, 2006) και μετά το τέλος του παιχνιδιού εμφανίζεται επαγγελματικά σε νυχτερινά μαγαζιά στην Αθήνα. Το 2007 έκανε το δισκογραφικό της ντεπούτο με το προσωπικό album "Πες μου να μείνω εδώ" (στίχοι Ελεάνας Βραχάλη και μουσική Νίκου Αντύπα) ενώ το 2008 κυκλοφόρησε ο δίσκος "Μπόρα" (σε μουσική Άκη Δείξιμου). Η Όλγα γεννήθηκε και μεγάλωσε στην όμορφη Κέρκυρα όμως από το 2010 ζει και εργάζεται στην Κύπρο.

Όλγα Βενετσιάνου -Αν
https://www.youtube.com/watch?v=fuIbDkPN7Vo
Στίχοι: Παρασκευάς Καρασούλος
Μουσική: Δήμητρα Γαλάνη
Πρώτη Εκτέλεση: Δήμητρα Γαλάνη


Όλα καλά ( Video Clip )
https://www.youtube.com/watch?v=W1p1Lse8XGE
Στίχοι: Ελεάνα Βραχάλη
Μουσική: Νίκος Αντύπας
Εκτέλεση: Όλγα Βενετσιάνου


21/10/17

Ατσίκκος (1911-1995) "Το καμάρι της Μεσαρκάς"

Ο Κύπριος λαϊκός ποιητής από την Λύση, Γιακουμής Ατσίκκος, γεννήθηκε τον Αύγουστο του 1911 στη Λύση και πέθανε το 1995 στην προσφυγιά. Γονείς του ήταν ο Κυριάκος Γιακουμή Χατζηξενή και η Κουλλού Γρηγόρη Κατσούνα. Ο Ατσίκκος έπαιζε πιθκιαύλι καθώς ήταν βοσκός στο επάγγελμα αλλά μετά την Τουρκική Εισβολή του 1974 βρέθηκε στην Ξυλοτύμπου όπου έμεινε 6 χρόνια και στη συνέχεια στο συνοικισμό Καμάρες στη Λάρνακα όπου παρέμεινε μέχρι και τον θάνατό του. Εξέδωσε τρεις ποιητικές συλλογές ("Το Φεγγάρι του Γεννάρη" 1985, "Το ξερίζωμα" 1986, "Η τελευταία μου κατάθεση" 1994) και βραβεύτηκε για την ποίησή του σε διαγωνισμούς του Κατακλυσμού της Λάρνακας και εκπροσώπησε την Κύπρο μέσω του ΡΙΚ τόσο σε παγκόσμιους ποιητικούς διαγωνισμούς, αλλά και σε διαγωνισμό παραδοσιακής Μουσικής στην Ιαπωνία. Πολλά από τα ποιήματά του στις ποιητικές του συλλογές αναφέρονται στον ξεριζωμό αλλά και πόθο της επιστροφής.
Έ"ντεκα γρόνους ώς τωρά στην προσφυγιάν που ζιούμεν
νυχτοξημερωννούμαστιν τζι’ άγρυπνοι καρτερούμεν
να ξαναπάμεν έσσω μας, τζει κάτω να ταφούμεν.
Βρίσκουσιν τρόπους, κάθονται εις τες συνομιλίες,
μα λύσην ’εν ι-βρίσκουσιν, πιντώννουν τες αιτίες.
Οι ξένοι πάντα μάχουνται για το δικόν τους κκιάρι
τζιαι μας ’δα κάτω να τα βρουν ―πετσίν, τζι’ άλλοι τομάρι.
Όπου αγάπη τζι’ ο Θεός, οι πρωτινοί λαλούσι,
έτσι έχουν μιαν δύναμιν τζιαι τ’ άδικον νικούσι,
τούτ’ εν’ η στράτα η καλή, τζι’ ούλλοι μας να τη[ν] δούμεν,
ατ τ’ ’εν να λείψ’ η προσφυγιά τζιαι να ξαναστραφούμεν
στα σπίθκια μας που καρτερούν, τζι’ ειρήνικά να ζιούμεν."


Γιακουμής Ατσίκκος (Πιθκιαύλι)
https://www.youtube.com/watch?v=3GF1yg-wi7Q
Το 1978-1985, το Πελοποννησιακό Λαογραφικό Ίδρυμα και υπό την επίβλεψη του Φοίβου Ανωγειανάκη, πραγματοποίησε πολλές ηχογραφήσεις δημοτικής μουσικής στην Κύπρο. Η ηχογράφηση αυτή του βοσκού Ατσίκκου από τη Λύση είναι χαρακτηριστική το τί διέσωσε εκείνη η αποστολή!


"Εν πεθανίσκω καρτερώ
τούτη η ποινή να λήξει
να’ ρτει ειρήνη τζιαι χαρά
η στράτα μας ν΄ανοίξει
να πάμε πάλε στο βορκάν
πον τα δικά μας τα χωρκά
να μεν μας τρώει η πλήξη
ν΄ανθίσουν να μυρίσουσιν
τα φκιόρα της αυλής μας
πον ριζιμιά εν ζωντανά πον η μισή ζωή μας
"

Μαρία Ιορδανίδου (1897-1989)

Η βραβευμένη συγγραφέας Μαρία Ιορδανίδου γεννήθηκε στην Κωνσταντινούπολη το 1897 και πέθανε στην Αθήνα στις 6 Νοεμβρίου 1989.
Φοίτησε στο Αμερικάνικο Κολέγιο και το 1914 βρέθηκε για διακοπές στο Βατούμ της τότε Ρωσικής Αυτοκρατορίας για να επισκεφτεί συγγενικά της πρόσωπα όμως αποκλείστηκε εκεί με το ξέσπασμα του Α' Π. Πολέμου και την Οκτωβριανή Επανάσταση στη συνέχεια. Παρέμεινε εκεί συνολικά πέντε χρόνια και στο διάστημα αυτό φοίτησε στο γυμνάσιο της Σεβαστούλης. Το 1919 επέστρεψε στην Κωνσταντινούπολη και εργάστηκε σε μία αμερικανική εταιρεία. Το 1920 πήρε μετάθεση για την Αλεξάνδρεια της Αιγύπτου, όπου ήρθε σε επαφή με τους πνευματικούς κύκλους, έγινε μέλος του κομμουνιστικού κόμματος Αιγύπτου και το 1923 παντρεύτηκε τον εκπαιδευτικό Ιορδάνη Ιορδανίδη. Μετά το γάμο της εγκαταστάθηκε με το σύζυγο και τη μητέρα της στην Αθήνα, όπου εργάστηκε στην πρεσβεία της Σοβιετικής Ένωσης. Το 1931 χώρισε από τον Ιορδανίδη, με τον οποίο είχε στο μεταξύ αποκτήσει δυο παιδιά. Το 1939 απολύθηκε από την πρεσβεία και ξανάρχισε να ασχολείται με τα μαθήματα ξένων γλωσσών. Εξαιτίας των συνθηκών της ζωής της η Ιορδανίδου απέκτησε μεγάλη γλωσσομάθεια και εργάστηκε ως ιδιωτική υπάλληλος. Κατά τη διάρκεια της γερμανικής κατοχής καταστράφηκε το σπίτι της και η ίδια διώχτηκε και κλείστηκε σε διάφορα στρατόπεδα.



Έγινε γνωστή στο λογοτεχνικό χώρο το 1962 λόγω του best-seller μυθιστορήματός της "Λωξάντρα"  το οποίο και γνώρισε πολλές επανεκδόσεις ενώ διδασκόταν και στα Γυμνάσια. Η Λωξάντρα περιγράφει με μεγάλη ζωντάνια και χιούμορ τα έθιμα και τη ζωή των Ελλήνων της Πόλης και βασίζεται στις αναμνήσεις της Ιορδανίδου πριν από τον Α΄ Παγκόσμιο Πόλεμο. Είναι ουσιαστικά η ιστορία της γιαγιάς της καθώς τη ζωή της στη Ρωσία περιγράφει η Ιορδανίδου στο βιβλίο της Διακοπές στον Καύκασο (1965), ενώ στο Σαν τα τρελά πουλιά (1978) μιλά για τα χρόνια στην Αλεξάνδρεια και την Αθήνα κατά το Μεσοπόλεμο. 

Τα έργα της γνώρισαν μεγάλη εκδοτική επιτυχία. Βραβεύτηκε το 1978 από το Πατριαρχείο Κωνσταντινουπόλεως με τον Χρυσό Σταυρό και το Οφίκιο της Αρχόντισσας του Οικουμενικού Θρόνου. Τελευταίο της έργο είναι Η αυλή μας (1981).

Το τραγούδι της Λωξάντρας          
https://www.youtube.com/watch?v=-SQYiyMXiNA
Στίχοι: Μαρία Ιορδανίδου
Μουσική: Ελένη Καραΐνδρου
Εκτέλεση: Γιώτα Βέη

Το 1980 ήρθε η σειρά της "Λωξάντρας" (σε σκηνοθεσία Γρηγόρη Γρηγορίου) που βασίστηκε πάνω στο ομότιτλο βιβλίο της Κωνσταντινοπολίτισσας Μαρίας Ιορδανίδου. Το τραγούδι της Λωξάντρας σε στίχους της ίδιας της Ιορδανίδου που παραπέμπουν σε όλες τις πολίτικες γλυκές γεύσεις, το απέδωσε εξαιρετικά η Γιώτα Βέη που συνεργαζόταν τότε με την Ελένη Καραΐνδρου και το Τρίτο Πρόγραμμα του Μάνου Χατζιδάκι.

Γιώτα Βέη

Η Γιώτα Βέη αποτελεί από μόνη της ξεχωριστό κεφάλαιο για το ελληνικό δημοτικό τραγούδι. Γεννήθηκε στο Πλατύστομο Φθιώτιδας κοντά στη Λαμία και στο δημοτικό τραγούδι μυήθηκε από τη γιαγιά της. Στα χρόνια που μεσολάβησαν μέχρι τη δημόσια εμφάνιση της το 1978 στο Τρίτο Πρόγραμμα έβρισκε και μάθαινε δημοτικά τραγούδια απ' ολόκληρη την Ελλάδα (συγκέντρωσε γύρω στα 600 τραγούδια). Μερικά απ'αυτά, σπάνια και ανέκδοτα, της τα εμπιστεύτηκαν λαογράφοι και εθνομουσικολόγοι. Μετά την παρουσίαση τους στο Τρίτο Πρόγραμμα -ξ οποία και επαινέθηκε από όλους- ακολούθησαν και άλλες εκπομπές στο ραδιόφωνο και την τηλεόραση αλλά και συναυλίες της στη Γαλλία, Ιταλία, Σουηδία, Ολλανδία, Τουρκία, Γερμανία. Συμμετείχε ακόμη σε διεθνούς φήμης φεστιβάλς του εξωτερικού. Το 1981 τραγουδά στην θεατρική παράσταση « Σαπφώ - Αλκαίος» σε μουσική Γιώργου Τσαγκάρη. Το 1984 παρουσιάζει σε 10 επεισόδια τα τραγούδια της προφορικής παράδοσης από όλη την Ελλάδα με μουσική και καλλιτεχνική επιμέλεια της Ελένης Καραϊνδρου και σε σκηνοθεσία του Δημ. Σοφιανόπουλου στην ΕΤ1. Το 1986 αντιπροσώπευσε την Ελλάδα στο φεστιβάλ στη Βαλένθια και στη συνέχεια δίνει συναυλίες στην Κύπρο, Βελιγράδι, Αίγυπτο, Κορσική, Καναδά, Αμερική και αλλού. Το 1994 λαμβάνει μέρος σε περιοδεία στη Νότιο Γαλλία με τη λαϊκή όπερα "Mammas" και στη συνέχεια σε Ελλάδα και Γερμανία παρουσιάζει το έργο "Παραλογές" σε σκηνοθεσία Στ. Τσακίρη. Το 1995 συμμετέχει ως κορυφαία του χορού στο έργο «Φωνές Γυναικών» σε σκηνοθεσία Ειρήνης Κονιδάρη στο Ηρώδειο. Το 1996 παρουσίασε αρχαία χορικά σε σχέση με τις "Παραλογές" στα πανεπιστήμια της Βόρειου Γαλλίας. Το 1999 συμμετείχε στην θεατρική παράσταση «Κίτρινες Κορδέλες» σε σκηνοθεσία της Θέκλας Κίττου. Το 2008 τραγουδά θρήνους και σπάνια μοιρολόγια από όλη την Ελλάδα στην θεατρική παράσταση «Ελλήνων θρήνοι – ο θρήνος από την αρχαιότητα ως σήμερα» σε σκηνοθεσία Βασίλη Οικονόμου. Η φωνή της ακούστηκε για πρώτη φορά στο σήριαλ « Έρωτας και Επανάσταση» (1978) και στη συνέχεια στην «Λωξάντρα» (1979-80) και στον «Πατούχα» σε μουσική επιμέλεια Ελένης Καραϊνδρου καθώς επίσης και στην ταινία του Θόδωρου Αγγελόπουλου «Μεγαλέξανδρος» (1980) σε μουσική επιμέλεια Χριστόδουλου Χάλαρη. 

Τώρα τα πουλιά
https://www.youtube.com/watch?v=rWW0mIojdEM
Παραδοσιακό - Μοιρολόι
Εκτέλεση: Γιώτα Βέη

Διαμαντούλα
https://www.youtube.com/watch?v=Bbsr_djg2w0
Παραδοσιακό - Ηπειρώτικο
Εκτέλεση: Γιώτα Βέη


20/10/17

Μαριανίνα Κριεζή

Η στιχουργός, συγγραφέας και ραδιοφωνική παραγωγός Μαριανίνα Κριεζή κατάγεται από την Ύδρα αλλά γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα. Σπούδασε Αγγλική Φιλολογία στο Πανεπιστήμιο Αθηνών και Διακοσμητική - Σκηνογραφία στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών. Εγκαταστάθηκε για λίγα χρόνια στο Παρίσι για να σπουδάσει σχέδιο υφάσματος και επιστρέφοντας στην Ελλάδα εργάστηκε στο Τρίτο Πρόγραμμα. Εκεί έγραψε τα τραγούδια για την θρυλική ραδιοφωνική εκπομπή "Εδώ Λιλιπούπολη" (Το χρυσαλιφούρφουρο, Ανατολή και Δύση, Ο δράκος, Μια αρκούδα καφέ κ.α) που ερμήνευσε η Σαββίνα Γιαννάτου κ.ά. Από τη δεκαετία του 1970 ασχολείται με το ραδιόφωνο, τη στιχουργική και το θέατρο. Επίσης έχει γράψει ή έχει έμμετρα διασκευάσει ξένα βιβλία στα ελληνικά.

Κατά τη διάρκεια της σταδιοδρομίας της συνεργάστηκε ως στιχουργός με συνθέτες όπως οι Αρλέτα, Νίκος Κυπουργός, Λένα Πλάτωνος, Λάκης Παπαδόπουλος, Γιάννης Σπανός, Δήμητρα Γαλάνη, Καπούλας, Μουσαφίρης κ.ά.

Κορυφαία της τραγούδια: Σερενάτα, Τα ήσυχα βράδια, Τσάι γιασεμιού, Batida de coco (Αρλέτα), Τραγούδι γενεθλίων, Η ζωή είναι γυναίκα, Πάρε Πασά μου, Ψεύτρα (Δήμου), Ένα λεπτό περιπτερά (Διονυσίου), Το σ΄αγαπώ μπορεί, Παραιτούμαι, Μια νύχτα μόνο, Γυαλιά ντουνιάς(Γαλάνη), Το τικ τακ του ρολογιού (Ζορμπαλά), Φτιάξε καρδιά μου το δικό σου παραμύθι (Τσακνής), Δεν έχω χρόνο (Χατζηγιάννης), Λαέ της Λιλιπούπολης, Δεν είμαστε Ζουλού (Σακκάς) κ.ά.

Τα ήσυχα βράδια
https://www.youtube.com/watch?v=GmN0btvrUIY
Στίχοι: Μαριανίνα Κριεζή
Μουσική: Λάκης Παπαδόπουλος
Πρώτη εκτέλεση: Αρλέτα
Δίσκος: Τσάι Γιασεμιού (1985)


Φτιάξε καρδιά μου το δικό σου παραμύθι ( Video Clip )
https://www.youtube.com/watch?v=dbx6puyf1DY
Στίχοι: Μαριανίνα Κριεζή
Μουσική-Εκτέλεση: Διονύσης Τσακνής


Ζαχαρίας Παπαντωνίου (1877-1940)

Ζαχαρίας Παπαντωνίου, ποιητής και συγγραφέας της Νέας Αθηναϊκής Σχολής (Γενιά του 1880). Διετέλεσε νομάρχης και εργάστηκε σαν δημοσιογράφος και κριτικός τέχνης. Ήταν εκπρόσωπος του συμβολισμού ενώ ήταν και ο πρώτος που έγραψε για την Ευρυτανία. Ήταν μέλος της ακαδημίας Αθηνών από το 1938 και στα έργα του χρησιμοποιούσε τη δημοτική.

Γεννήθηκε στις 2 Φεβρουαρίου 1877 στο Καρπενήσι. Σπούδασε ιατρική χωρίς όμως τελικά να πάρει πτυχίο ενώ έλαβε μαθήματα ζωγραφικής χωρίς να όμως να εργαστεί επαγγελματικά σαν ζωγράφος. Για μία τριετίας 1908-10 βρισκόταν στο Παρίσι, από όπου αρθρογραφούσε για την εφ. Εμπρός. Στο Παρίσι δημοσίευσε και το πρώτο διήγημα με τίτλο "Τα Παρισινά Γράμματα".
Επιστρέφοντας από το Παρίσι συνέχισε να εργάζεται ως ανταποκριτής, αρθρογράφος και ως αρχισυντάκτης στην ίδια εφημερίδα για άλλα 3 χρόνια. Μεταξύ 1912 και 1916 είχε λάβει τις θέσεις νομάρχη Ζακύνθου, Κυκλάδων, Μεσσηνίας και Λακωνίας. Το 1918 ανέλαβε τη θέση του Διευθυντή της Εθνικής Πινακοθήκης και στη συνέχεια (και μέχρι τον θάνατό του) πρόεδρος του μονίμου καλλιτεχνικού συμβουλίου της. Η πρώτη εμφάνιση του Παπαντωνίου στα γράμματα έγινε με σατυρικούς στίχους τους οποίους είχε γράψει όταν ήταν ακόμη μαθητής και είχαν δημοσιευτεί στο βραχύβιο σατυρικό περιοδικό "Αί Μηχανορραφίαι". Το 1912 εξέδωσε το διήγημα και πεζογράφημά του "Τα Ψηλά Βουνά". Ο Παπαντωνίου εκτός από διηγήματα έγραψε αξιοθαύμαστα ποιήματα για παιδιά όπως και άλλα ποιήματά που έχουν μελοποιηθεί. Πέθανε την 1 Φεβρουαρίου 1940 από ανακοπή καρδιάς ενώ βρισκόταν μέσα στο τραμ και πήγαινε στην Ακαδημία.

Ο Παπαγάλος
https://www.youtube.com/watch?v=v4ykk2tlP9A
Ποίηση: Ζαχαρίας Παπαντωνίου
Μουσική: Μιλτιάδης Πασχαλίδης
Δίσκος: Το Μαντήλι της Νεράιδας \ Φένια Παπαδόδημα
Έτος Κυκλοφορίας: 2000

Από που είσαι, ποταμάκι;
https://www.youtube.com/watch?v=9AjhmBhjJyE
Ποίηση: Ζαχαρίας Παπαντωνίου
Μουσική: Μαρίζα Κωχ
Πρώτη εκτέλεση: Μαρίζα Κωχ, Γιώργος Μαγκλάρας & Παιδική Μουσική Ομάδα της Μαρίζας Κωχ
Δίσκος: ΜΕΛΟΠΟΙΗΜΕΝΑ ΠΟΙΗΜΑΤΑ από βιβλία του Δημοτικού Σχολείου (1997)


Ζαχαρίας Παπαντωνίου - Ποιήματα
http://users.uoa.gr/~nektar/arts/poetry/zaxarias_papantwnioy_poems.htm


19/10/17

Ανέστης Αθανασίου, Γύφτος (1912-1984)

Ο Ανέστης Αθανασίου ήταν Έλληνας δεξιοτέχνης μπουζουξής αλλά και τραγουδιστής. Αναφέρεται πολλές φορές και ως Ανέστος "Γύφτος" Αθανασίου, λόγω της τσιγγάνικης καταγωγής του. Γεννήθηκε στις 15 Μαρτίου 1912 στην Κωνσταντινούπολη. Κατοικούσε στη Ανάσταση, κοντά στη Δραπετσώνα, πάντοτε κυκλοφορούσε με περιποιημένα κοστούμια, ήταν λιγομίλητος και σοβαρός. Συνόδευε για πολλά χρόνια, σαν δεύτερο μπουζούκι, τον Βασίλη Τσιτσάνη στην ορχήστρα του. Στα τέλη της δεκαετίας του ' 50 ανήκε στην ορχήστρα του Καζαντζίδη. Συνέθεσε δικά του τραγούδια,έπαιξε σε πάρα πολλά πολλές ηχογραφήσεις ως εκτελεστής σε δίσκους των Καζαντζίδη, Καίτη Γκρέυ, Πάνο Γαβαλά, Ευάγγελου Σοκορέλη, Γιώτας Λύδια, Ελένης Κώτσογλου, Πολίτη και έκανε ταξίμια που σφραγίστηκαν από το χαρακτηριστικό παίξιμό του. Πρώτη φορά επισκέφτηκε τις ΗΠΑ το 1957 και αργότερα έμεινε στην Αμερική. Ο Ανέστος Αθανασίου πέθανε στον Πειραιά σε ηλικία 72 ετών στις 30 Μαΐου του 1984.


Το τελευταίο γράμμα
https://www.youtube.com/watch?v=nfWASax8PwA
Στίχοι: Χαράλαμπος Βασιλειάδης, Τσάντας
Μουσική: Άκης Σμυρναίος
Εκτέλεση: Ελένη Μπαρτσέρη
Μπουζούκι: Ανέστης Αθανασίου, Γύφτος


Τα μεράκια του Ανέστη (Ορχηστρικό)
https://www.youtube.com/watch?v=wTJuscb1JEU
Μουσική: Ανέστης Αθανασίου, Γύφτος


Γεωργία Βασιλειάδου (1897-1980)

Η Γεωργία Βασιλειάδου υπήρξε χωρίς αμφιβολία μία από τις καλύτερες ηθοποιούς του παλιού ελληνικού κινηματογράφου. Γεννήθηκε την Πρωτοχρονιά του 1897 στην Αθήνα και το πραγματικό της όνομα ήταν Γεωργία Αθανασίου. Υποχρεώθηκε να αφήσει νωρίς το σχολείο για να εργαστεί και να βοηθήσει την πολυμελή οικογένειά της, μετά τον αιφνίδιο θάνατο του πατέρα της. Πραγματοποίησε ην πρώτη της καλλιτεχνική εμφάνιση το 1922 σαν μέλος της χορωδίας του Θεάτρου Ολύμπια, στο έργο Ερνάνη του Τζ. Βέρντι ενώ το 1923 ξεκίνησε τις σπουδές της στην Γεννάδειο Σχολή και κατόπιν εμφανίστηκε σε διάφορες όπερες. Εργάστηκε σε μεγάλα θεατρικά σχήματα της εποχής (Κυβέλη, Κοτοπούλη, Μυράτ) και ερμηνεύοντας ποικίλους ρόλους. Στα μέσα του ΄30 αποφάσισε να σταματήσει μετά το γάμος της αλλά η Σοφία Βέμπο και αργότερα ο Αλέκος Σακελλάριος αναγνωρίζοντας το έμφυτο και πηγαίο ταλέντο της στις μιμήσεις και την ιδιαίτερη φωνή της. της προσέφεραν ένα ρόλο το 1939 στα "Κορίτσια της παντρειάς". Έτσι  ξεκινά μια δεύτερη καριέρα στην μεγάλη οθόνη. Στην Φίνος Φιλμ έγιναν οι μεγάλες της επιτυχίες όπως: Η ωραία των Αθηνών, Η θεία απ΄ το Σικάγο, Η κυρά μας η μαμμή, Ο Κλέαρχος, η Μαρίνα και ο κοντός και πολλές άλλες ταινίες μέχρι το 1975. Έλαβε μέρος και στην τηλεοπτική σειρά Ο Χριστός ξανασταυρώνεται. Διέμενε στο Μαρούσι και είχε μια κόρη, την Φωτεινή Αποστολίδου. Η μεγάλη ηθοποιός πέθανε στις 12 Φεβρουαρίου 1980.

Γεωργία Βασιλειάδου - Ο Κυρ Μέντιος
https://www.youtube.com/watch?v=xSSc7fQwT1s
Στίχοι: Γιώργος Γιαννακόπουλος
Μουσική: Τάκης Μωράκης
Από την ταινία "Ο Θησαυρός του μακαρίτη", 1959


18/10/17

Ντόρα Γιαννακοπούλου

Η τραγουδίστρια και συγγραφέας Ντόρα Γιαννακοπούλου γέννηση το 1937 στην Μυτιλήνη. Σπούδασε στο Τμήμα Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Αθηνών. Με την αποφοίτησή της αρχίζει μια παράλληλη καριέρα στο θέατρο και στο τραγούδι, με εμφανίσεις τόσο στο θέατρο, όσο και στον κινηματογράφο και στις πρώτες μπουάτ στην Πλάκα. Ακολουθούν δισκογραφικές δουλειές σε μελοποίηση κορυφαίων Ελλήνων και Ξένων ποιητών. Στην διάρκεια της Χούντας καταφεύγει στο εξωτερικό, όπου με μια μικρή ομάδα κάνει περιοδείες σε χώρες της δυτικής και ανατολικής Ευρώπης, με ένα ιδιόμορφο πρόγραμμα βασισμένο στη μουσική του Μίκη Θεοδωράκη. Μετά την μεταπολίτευση σταμάτησε σχεδόν αμέσως το θέατρο και το τραγούδι.

Το πρώτο της μυθιστόρημα είναι "Η πρόβα του νυφικού", που κυκλοφόρησε το 1993 και μεταφέρθηκε στην μικρή οθόνη το 1995. Ακολούθησε το διήγημα της "Ο πάπαρδος" που δημοσιεύτηκε το 1995 ενώ το δεύτερο μυθιστόρημά της, "Ο μεγάλος θυμός", κυκλοφόρησε το 1996 και γίνεται και αυτό τηλεοπτική σειρά. Ακολούθησαν και άλλα μυθιστορήματα "Με τα μάτια του έρωτα" (1999), "Οι τρεις χήρες" (2001) που έγινε σειρά στον ALPHA, "Αμαρτωλέ μου άγγελε" (2002), "Έρως μετ' εμποδίων"(2004), "Το μενταγιόν" (2007), "Ένοχα μυστικά" (2009), "Πεθαίνω για σένα" (2011), "Στον γκρεμό" (2013) και "Η ζωή σαν πρόβα" (2015).

Ποιος δεν μιλά για τη λαμπρή
https://www.youtube.com/watch?v=AW8HjHaPQ5c
Στίχοι: Brendan Behan (Μετ. Βασίλης Ρώτας)
Μουσική: Μίκης Θεοδωράκης
Πρώτη εκτέλεση: Ντόρα Γιαννακοπούλου το 1962
Αργότερα το 1966 από την Μαρία Φαραντούρη


Άνοιξε λίγο το παράθυρο
https://www.youtube.com/watch?v=9OUGw71n7N4
Στίχοι: Brendan Behan (Μετ. Βασίλης Ρώτας)
Μουσική: Μίκης Θεοδωράκης
Εκτέλεση: Ντόρα Γιαννακοπούλου


EMIGRE

Μέλη:
Γιάννης Χανιωτάκης -ηλ.κιθάρα
Ελπίδα Παπακοσμά -φωνή
Αντώνης Μαυρουδής -τύμπανα
Μάνος Μπουζάκης -ηλ.κιθάρα
Γιώργος Θεοδωρόπουλος -πλήκτρα
Andy O Hara -μπάσο

Είδος: Alternative Pop
Έτος Ίδρυση: 1998
Περιοχή: Θεσσαλονίκη

Οι Emigre δημιουργήθηκαν τον Φεβρουάριο του 1998 στην Θεσσαλονίκη από τον Γιάννη Χανιωτάκη. Ήδη από τα σχολείο ακόμη ο Χανιωτάκης είχε το παρατσούκλι Emigre, το οποίο και αργότερα το χρησιμοποίησε σαν το όνομα του συγκροτήματός του. Émigré σημαίνει τον πολιτικό πρόσφυγα που αναγκάζεται να εγκαταλείψει την πατρίδα του προκειμένου να σωθεί. Ο όρος αυτός έγινε γνωστός πολλοί Γάλλοι ευγενείς μετανάστευαν στο εξωτερικό για να γλιτώσουν την γκιλοτίνα την περίοδο της Γαλλικής Επανάστασης. Η μπάντα μετά από κάποια μικρά demos το 2002 κυκλοφόρησε το single "ΕΠΟΧΕΣ" και σε μικρό χρονικό διάστημα το τραγούδι βρίσκει την θέση του στο Airplay πολλών ραδιοφώνων κεντρίζοντας το ενδιαφέρων του κόσμου για τις ζωντανές παραστάσεις της μπάντας. Tον Ιανουάριο του 2004 κυκλοφορούν τον πρώτο τους album με τίτλο "ΣΗΜΕΡΑ" ενώ το 2007 κυκλοφορεί ο δεύτερος δίσκος -ορόσημο για την καριέρα τους- με τον τίτλο "ΕΙΜΑΣΤΕ ΕΝΑ". Η διασκευή τους στο "Κόκκινα γυαλιά" του Κραουνάκη γίνεται Τραγούδι Τίτλων στο ομώνυμη σήριαλ του Alpha. Έκτοτε συνεχίζουν την δράση τους με συνεργασίες επί σκηνής και με συχνή δισκογραφική παρουσία. 



EMIGRE -Που είσαι;

https://www.youtube.com/watch?v=jMgsZPers64
Ελληνικοί Στίχοι: Όλγα Βλαχοπούλου


Sono già solo
https://www.youtube.com/watch?v=PdTEBPGNpKM
Στίχοι-Μουσική: Francesco Silvestre
EMIGRE -Το τέλος ήταν κακό
https://www.youtube.com/watch?v=RmfNSOYbifw
Ελληνικοί Στίχοι: Βίκυ Γεροθόδωρου
Album: Είμαστε Ένα


Fairytale Gone Bad- Sunrise Avenue
https://www.youtube.com/watch?v=OUyfQLd3bCs
Στίχοι-Μουσική: Samu Haber, Jukka Backlund

Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...

Συνολικες Προβολες