Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα Σταύρος Ξαρχάκος. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα Σταύρος Ξαρχάκος. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων

8/1/26

Οι 10 καλύτερες ταινίες των Γεωργίτση, Βόγλη και Γαλανού

Οι 10 καλύτερες ταινίες των Φαίδωνα Γεωργίτση, Γιάννη Βόγλη και Νίκου Γαλανού

Οι καλύτερες ταινίες με τον Φαίδωνα Γεωργίτση

"Τα κόκκινα φανάρια" (1963)
"Μια κυρία στα μπουζούκια" (1967)
"Οι θαλασσιές οι χάντρες" (1967)
"Ένα ιππότης για τη Βασούλα" (1968)

Οι καλύτερες ταινίες με τον Γιάννη Βόγλη

"Το χώμα βάφτηκε κόκκινο" (1966)
 "Κορίτσια στον Ήλιο" (1968) 
'Βρώμικη πόλη" (1965) 
"Ο βάλτος" (1973)

Οι καλύτερες ταινίες με τον Νίκο Γαλανό

"Ορατότης μηδέν" (1970)
"Η αμαρτία της ομορφιάς" (1972)


Κορίτσια στον ήλιο (1968)
https://youtu.be/-stzdptb-EQ?si=jNXkJ5co9NBXZ4o-
Μουσική: Σταύρος Ξαρχάκος

 

22/10/25

Οι 25 σημαντικότεροι Έλληνες συνθέτες

Οι 25 σημαντικότεροι Έλληνες μουσικοσυνθέτες


Μίκης Θεοδωράκης
Μάνος Χατζιδάκις
Γιάννης Μαρκόπουλος 
Βασίλης Τσιτσάνης
Γιώργος Ζαμπέτας
Μάνος Λοΐζος
Γιάννης Σπανός
Διονύσης Σαββόπουλος
Σταύρος Ξαρχάκος
Νίκος Καρβέλας
Θάνος Μικρούτσικος
Μάριος Τόκας
Δημήτρης Λάγιος
Χρήστος Λεοντής
Μιχάλης Σουγιούλ
Τάκης Σούκας
Γιώργος Μητσάκης
Γιώργος Χατζηνάσιος
Γιώργος Κατσαρός
Νότης Μαυρουδής 
Σταμάτης Σπανουδάκης
Γιάννης Καραλής
Σταμάτης Κραουνάκη
Φοίβος
Γιώργος Θεοφάνους 


Σταύρος Ξαρχάκος -Ο χορός του Σάκαινα (ορχηστρικό) 
https://youtu.be/nHvXOKJ58E0?si=lVA-mcwyF9p9eqTZ

 

8/9/25

Οι 10 καλύτερες αρχαίες κωμωδίες


-Η Αρχαία Αττική Κωμωδία είναι ένα αρχαίο ελληνικό θεατρικό είδος που αναπτύχθηκε κυρίως στην Αθήνα από τον 5ο αιώνα π.Χ. και εξής (το 486 π.Χ. παρουσιάστηκαν για πρώτη φορά στο πρόγραμμα των Μεγάλων Διονυσίων θεατρικοί αγώνες έργα των κωμικών). Η αρχαία αττική κωμωδία χαρακτηρίζεται από έντονο πολιτικό σχολιασμό, σάτιρα, χονδροειδή χιούμορ και μυθοπλαστικά στοιχεία. Κορυφαίοι εκπρόσωποί της είναι ο Αριστοφάνης και ο Κρατίνος.

-Η Μέση Κωμωδία ήταν μια περίοδος στην αρχαία ελληνική κωμωδία, κυρίως τον 4ο αιώνα π.Χ. (περίπου 400-320 π.Χ.), που λειτούργησε ως μετάβαση από την Παλαιά Κωμωδία (με πολιτική σάτιρα) στην Νέα Κωμωδία, εστιάζοντας σε θέματα της καθημερινής ζωής, κοινωνικούς τύπους και επαγγελματίες, ενώ η πολιτική σάτιρα έπαψε να είναι κύριο χαρακτηριστικό της.

-Η νέα κωμωδία με κυριότερο εκπρόσωπο τον Μένανδρος αναπτύσσεται στην ελληνιστική εποχή και ειδικότερα στα χρόνια μετά το 320 π.Χ. 
Η Νέα Κωμωδία είναι μια κωμική και ρομαντική ηθογραφία, χωρίς πολιτικές αιχμές, που διατηρεί την αθυροστομία χωρίς όμως σατιρικά στοιχεία. Περιγράφει κωμικές καταστάσεις και χαρακτηρίζεται από την εξεζητημένη πλοκή της (οικογενειακά ζητήματα, χαμένα παιδιά, γάμους μετ'εμποδίων κ.τ.λ.) Σε αυτήν αναδεικνύονται οι ηθοποιοί, οι οποίοι αντικαθιστούν πλήρως τα χορικά και καταλήγουν να χαίρουν μεγαλύτερου θαυμασμού από τους δραματουργούς.

-Η Ρωμαϊκή Κωμωδία αναφέρεται στα θεατρικά έργα του είδους της κωμωδίας που γράφτηκαν στη Ρώμη, συνήθως επηρεασμένα από τα ελληνικά πρότυπα της Νέας Κωμωδίας, αλλά με δικά τους χαρακτηριστικά και τοπικά στοιχεία. Αν και σπάνια συνδέεται άμεσα με την ελληνική Παλαιά Κωμωδία (του Αριστοφάνη), διαδραμάτισε σημαντικό ρόλο στην πολιτιστική ζωή των Ρωμαίων, διατηρώντας μια διακριτή ταυτότητα μέσω επιφανών δραματουργών όπως ο Πλαύτος και ο Τερέντιος. 

Οι 10 καλύτερες αρχαίες ελληνικές και ρωμαϊκές κωμωδίες

Αρχαία αττική κωμωδία
Λυσιστράτη (Αριστοφάνης) 
Νεφέλες (Αριστοφάνης) 
Όρνιθες (Αριστοφάνης) 
Ιππείς (Αριστοφάνης) 
Ο Δύσκολος (Μένανδρος)

Ρωμαϊκή κωμωδία
Μέναιχμοι (Πλαύτος)
Ψευδολόγος (Πλαύτος)
Ευνούχος (Τερέντιος)
Φορμίων (Τερέντιος) 
Αμφιτρύων (Πλαύτος) 

Λυσιστράτη (Όλες στο χορό) 
https://youtu.be/BgBmcPYOyvA?si=yfRrYJjMPBlGZw4z
Στίχοι: Γιώργος Ζερβουλάκος
Μουσική: Σταύρος Ξαρχάκος
Εκτέλεση: Άννα Ματζουράνη

 

6/3/24

Βασίλης Ανδρεόπουλος (1923-2011)

Βασίλης Ανδρεόπουλος: 
Πολύπλευρη καλλιτεχνική προσωπικότητα, η οποία διακρίθηκε σε πολλά θεατρικά είδη ενώ ίδρυσε ο ίδιος διαφόρους θιάσους. Έλαβε επίσης μέρος σε αρκετές ταινίες, σε διάφορες τηλεοπτικές σειρές αλλά και σε ραδιοφωνικές παραγωγές. 

Γεννήθηκε στις 15 Φεβρουαρίου 1923 στον Πλάτανο Αιγιαλείας και τα χρόνια της κατοχής συνελήφθη πρώτα από τους Ιταλούς, από τους οποίους και δραπέτευσε, και μετά από τους Γερμανούς από τους οποίους φυλακίστηκε στις φυλακές Αβέρωφ. Ως ηθοποιός συνεργάστηκε με πολλούς θιάσους, με τη "Λυρική Σκηνή", το "Εθνικό Θέατρο" και πολλά ΔΗΠΕΘΕ, παίζοντας και πρωταγωνιστώντας σε όλα τα είδη του θεάτρου. Το 1949 συνέβαλε στην ίδρυση του "Ρεαλιστικού Θεάτρου-Βεάκης", το 1959 ίδρυσε την "Δωδέκατη Αυλαία" απ' όπου εμφανίστηκαν νέα ταλέντα του καλλιτεχνικού χώρου και το 1964 συνέβαλλε στην ίδρυση ενός από τους πρώτους εταιρικούς θιάσους, του "Άρματος Θεάτρου" του "Σωματείου Ελλήνων Ηθοποιών", όπου παρουσιάστηκε η "Ειρήνη" του Αριστοφάνη. Μετά την πρώτη ταινία του, "Πρωτευουσιάνικες Περιπέτειες" ('56), ο Ανδρεόπουλος εμφανίστηκε σε δεκάδες ταινίες της δεκαετίας του 1960 και του 1970. Ως συγγραφέας έγραψε για το ραδιόφωνο, τον κινηματογράφο και την τηλεόραση. Πολλά θεατρικά του έργα παίχτηκαν από την 'Δωδέκατη Αυλαία", το "Εθνικό Θέατρο" και θιάσους του ελευθέρου θεάτρου: "Κομιστής Ειδήσεων", "Ε, Νοικοκυραίοι", "Κρεατομηχανή", "Η Κληρονομιά", "Ως Εδώ Σύντροφοι", "Άγρια Παιχνίδια" και "Ζορμπάς", διασκευή από το ομώνυμο μυθιστόρημα του Νίκου Καζαντζάκη. Βραβεύθηκε από τον Καλοκαιρίνειο διαγωνισμό και από τον ραδιοφωνικό σταθμό Μόσχας και διετέλεσε μέλος του Δ.Σ. του ΣΕΗ και πολλών κρατικών καλλιτεχνικών επιτροπών.

Απεβίωσε στις 16 Αυγούστου 2011 στην Αθήνα. Γιος του είναι ο ηθοποιός Ανδρέας Ανδρεόπουλος.

Ράβε ξήλωνε
https://www.youtube.com/watch?v=j8qqT9GA9so
Στίχοι: Βασίλης Ανδρεόπουλος 
Μουσική: Σταύρος Ξαρχάκος
Εκτέλεση: Νίκος Ξυλούρης 


Τα τρένα που φύγαν
https://www.youtube.com/watch?v=iJI-HamuntI
Στίχοι: Βασίλης Ανδρεόπουλος 
Μουσική: Σταύρος Ξαρχάκος
Εκτέλεση: Βίκυ Μοσχολιού


Στην Ελευσίνα μια φορά
https://www.youtube.com/watch?v=PQYtVxm3QkM
Στίχοι: Βασίλης Ανδρεόπουλος
Μουσική: Δήμος Μούτσης
Εκτέλεση: Μανώλης Μητσιάς


25/8/21

Όθων & Αμαλία

Ο Πρίγκιπας Όθων Φρειδερίκος Λουδοβίκος (Otto von Wittelsbach) γεννήθηκε την 1η Ιουνίου 1815 στο Παλάτι Μιραμπέλ του Σάλτσμπουργκ. Ήταν ο δευτερότοκος γιος του Βασιλιά της Βαυαρίας Λουδοβίκου του Α΄ και της Θηρεσίαςκόρης του Δούκα της Σαξονίας-Αλτεμβούργου, Φρειδερίκου. Ο πατέρας του ήθελε ο δευτερότοκος υιός του να ακολουθήσει εκκλησιαστική σταδιοδρομία ενώ προοριζόταν για δευτερεύουσα θέση μέσα στο κράτος αλλά οι Μεγάλες Δυνάμεις και η τύχη τον
έφεραν να γίνεται ο πρώτος βασιλιάς του σύγχρονου ελληνικού κράτους λόγω της καχυποψίας απέναντι στον Κυβερνήτη της Ελλάδος Ιωάννη Καποδίστρια που θεωρείτο ρωσόφιλος αλλά και της τελική άρνηση του Λεοπόλδου της Σαξονίας, γιου του Φραγκίσκου, Δούκα της Σαξονίας-Κοβούργου-Ζάαλφελντ ο οποίος τέθηκε κατόπιν επικεφαλής του νεοσύστατου Βασιλείου του Βελγίου. 

Με τη Συνθήκη του Λονδίνου (1832), οι Μεγάλες Δυνάμεις όρισαν τον 17χρονο τότε, Όθωνα ως Βασιλιά της Ελλάδας. Το πρωτόκολλο εκλογής του Όθωνα ως βασιλιά υπογράφηκε στις 25 Απριλίου και στάλθηκε για έγκριση στο βασιλιά Λουδοβίκο. Αυτός εξέφρασε ορισμένα αιτήματα για την αποδοχή του ελληνικού θρόνου από το γιο του: να επεκταθούν τα όρια του βασιλείου μέχρι το Βόλο και την Άρτα και να προσαρτηθούν η Κρήτη και η Σάμος, να χορηγηθεί δάνειο 60 εκατ. γαλλικών φράγκων, να σταλούν στην Ελλάδα τρία συντάγματα βαυαρικού στρατού (3.500 άντρες), να λειτουργήσει τριμελής αντιβασιλεία μέχρι την ενηλικίωση του Όθωνα, να μη θεσπιστεί Σύνταγμα πριν την ανάληψη των καθηκόντων από το βασιλιά και τέλος, ο τίτλος του Όθωνα να είναι «Βασιλεύς της Ελλάδος». Οι Προστάτιδες Δυνάμεις απέρριψαν την πρώτη αξίωση και δέχτηκαν τους υπόλοιπους όρους, ορίζοντας ότι το αιτούμενο δάνειο θα καταβαλλόταν υπό την εγγύησή τους σε τρεις ισόποσες δόσεις. Δύο μήνες αργότερα, αποφασίστηκαν τα «οριστικά» σύνορα του νεοσύστατου βασιλείου, το οποίο αποκτούσε την Ακαρνανία, την Αιτωλία και τη Φθιώτιδα, με οριοθετική γραμμή που ξεκινούσε από το Κομπότι (Αμβρακικός Κόλπος), περνούσε από τις κορυφές, Όθρυς και Τυμφρηστός, και κατέληγε στο Μαλιακό.

Η βασιλεία του Όθωνα ξεκινά ουσιαστικά με την ενηλικίωσή του και τα τρία σημαντικότερα γεγονότα θα είναι η Επανάσταση της 3ης Σεπτεμβρίου 1843 και η παράδοση του πρώτου συντάγματος, οι νέες δυσαρέσκειας και η εκθρόνιση και η εξορία του Όθωνα και τέλος το πρόβλημα της διαδοχής του αφού ο Όθων και η Αμαλία δεν απέκτησαν απογόνους. Ο Οθων απεβίωσε στις 26 Ιουλίου 1867 στη Βαμβέργη. Ο ίδιος θέλησε να θαφτεί με την παραδοσιακή ελληνική ενδυμασία τη φουστανέλα. 

Η Αμαλία Μαρία Φρειδερίκη (Amalie von Oldenburg) γεννήθηκε στις 21 Δεκεμβρίου 1818 στο Ολδεμβούργο, Μεγάλο Δουκάτο του Ολδεμβούργου. Ήταν κόρη του Παύλου-Φρειδερίκου-Αύγουστου, Δούκα του Ολδεμβούργου (αργότερα Μεγάλου Δούκα του Ολδεμβούργου), και της πρώτης συζύγου του Αδελαΐδας, Πριγκίπισσας του Ανχαλτ-Μπέρνμπουρκ-Σάουμμπουρκ-Χόιμ. Από μικρή ηλικία είχε χάσει τη μητέρα της και ανατράφηκε από τη βαρώνη Σέλλα. Διδάχθηκε ξένες γλώσσες, ζωγραφική, μουσική και χορό καθώς και ξιφασκία και ιππασία. Επέδειξε όμως μεγαλύτερο ενδιαφέρον για το θέατρο, τον χορό, την ιππασία, την ξιφασκία και το κυνήγι.

Ο γάμος της με τον Όθωνα τελέστηκε στη πατρίδα της το Ολδεμβούργο στις 10 Νοεμβρίου 1836. Με τον ερχομό της στην Ελλάδα εγκαταστάθηκε στην οικία του Αφθονίδη προ του κήπου Κλαυθμώνος που γρήγορα είχε διασκευαστεί σε πρώτο ανάκτορο. Η βασίλισσα Αμαλία έμεινε στην ιστορία για το πλούσιο της κοινωνικό έργο αλλά και η έντονη εμπλοκή της στις πολιτικές υποθέσεις αφού ο Όθων την έχρισε Αντιβασιλέα. Ο χαρακτήρας της όμως αλλά και η απόφασή της να παραμείνει μέχρι τέλους πιστή στο Προτεσταντικό Δόγμα δεν της επέτρεψαν για γίνει αγαπητή στο λαό. Μάλιστα στις 6 Σεπτεμβρίου του 1861, ένας πανεπιστημιακός φοιτητής "μισογύνης" όπως αποδείχθηκε, ονόματι Αριστείδης Δόσιος αποπειράθηκε να δολοφονήσει την Αμαλία. Γενόμενος όμως αντιληπτός από την ίδια έστρεψε το άλογό της εναντίον του με αποτέλεσμα να τρομοκρατηθεί και να αστοχήσει. Στη συνέχεια συνελήφθη και καταδικάστηκε σε θάνατο, αλλά η βασίλισσα, όταν διαπιστώθηκε ότι δεν υπήρχε οργάνωση, επενέβη, και η ποινή του μετατράπηκε σε ισόβια, όπου κλείσθηκε στις τότε φυλακές του Μεντρεσέ της Αθήνας για ένα μόνο χρόνο.

Μετά την εξορία τους ο Όθων και η Αμαλία πέρασαν το υπόλοιπο της ζωής τους στην πατρίδα του Όθωνα, τη Βαυαρία. Αποφάσισαν, να μιλούν την ελληνική γλώσσα κάθε ημέρα, μεταξύ 6 και 8 η ώρα, για να θυμούνται τα χρόνια τους στην Ελλάδα. Η Αμαλία πέθανε στη Βαμβέργη στις 20 Μαΐου του 1875 και ενταφιάστηκε στο κέντρο του Μονάχου, στην κρύπτη των οικογενειακών τάφων της βαυαρικής δυναστείας, στην Εκκλησία των Θεατινών, δίπλα στον αγαπημένο της, ο οποίος είχε αποβιώσει το 1867.

Στου Όθωνα τα χρόνια
https://www.youtube.com/watch?v=3G9Jmob4Le4
Στίχοι: Νίκος Γκάτσος
Μουσική: Σταύρος Ξαρχάκου 
Εκτέλεση: Σταμάτης Κόκοτας

27/1/21

Δώρα Χρυσικού

Η ηθοποιός Δώρα Χρυσικού γεννήθηκε στην Αθήνα το 1977. Τα πρώτα της όνειρα είχαν σχέση με το χορό ενώ σε ηλικία 14 ετών εργάζεται για πρώτη φορά ως ηθοποιός, στην κοινωνική ταινία του Θεόδωρου Αγγελόπουλου "Το μετέωρο βήμα του πελαργού" (1991) και την ίδια χρονιά κάνει το ντεμπούτο της και στην τηλεόραση στη κωμική σειρά "Οι δύο ορφανές" στον Ant1. Η Χρυσικού φοίτησε στις σχολές της Γίτσας Καρελλά, Νίκης Κονταξάκη, καθώς και στην Κρατική Σχολή Ορχηστρικής Τέχνης. Στο εξωτερικό εκπαιδεύτηκε, μεταξύ άλλων, στην L' Opera de Paris, Rosella Hightower στις Κάννες, και τέλος στην John Cranko Schule της Όπερας της Στουττγάρδης, όπου διδάχτηκε όλα τα είδη χορού, από κλασσικό, μέχρι contemporary, jazz, και flamenco. Είναι απόφοιτος της δραματικής σχολής Τhe Arts Educational School του Λονδίνου αλλά και απόφοιτος του Παιδαγωγικού Τμήματος του Πανεπιστημίου Αθηνών, και κάτοχος Μεταπτυχιακού Διπλώματος στην Συμβουλευτική Ψυχολογία. Από το 1998 ξεκίνησε να εργάζεται στο Εθνικό Θέατρο ως επαγγελματίας πλέον ηθοποιός. Παράλληλα με την επαγγελματική της δραστηριότητα, έχει έντονη εθελοντική δράση, έχοντας δουλέψει στο πρόγραμμα του ΚΕΘΕΑ Στροφή στις Φυλακές της Αυλώνες με ανήλικους χρήστες, καθώς και στον Σύλλογο Φλόγα, που βοηθά παιδιά που πάσχουν από Νεοπλασματική Ασθένεια.

Δώρα Χρυσικού ~ Δεν έχει αρχή
https://www.youtube.com/watch?v=zdHbeFAeJR8
Στίχοι: Βαγγέλης Γκούφας
Μουσική: Σταύρος Ξαρχάκος
Πρώτη εκτέλεση: Τζένη Καρέζη

17/9/20

Τα 10 ωραιότερα τραγούδια για την Ελλάδα μας

 Τα 10 ομορφότερα τραγούδια αφιερωμένα στην Μάνα-Πατρίδα την ΕΛΛΑΔΑ ΜΑΣ

Γεια σου Ελλάδα (Γιάννης Πάριος)

Μια Ελλάδα φως (Κωνσταντίνα)

Ελλάδα χώρα του φωτός (Καίτη Γαρμπή)

Αχ Ελλάδα σ΄αγαπώ (Μανώλης Ρασούλης)

Μάνα μου Ελλάς (Νίκος Δημητράτος)

Η χωρά μας (Γιάννης Καλογιάννης)

Κάνε κουράγιο Ελλάδα μου (Σοφία Βέμπο)

Δεν σε φοβάμαι (Μελίνα Ασλανίδου)

Για την Ελλάδα (Γλυκρεία ft Ευγένιος Σπαθάρης)

Ελλάδα στους ώμους τη γη κουβαλάς (Στέλιος Καζαντζίδης)

Καλημέρα Ελλάδα (Goin' Through)

Τσάμικο (Σαββόπουλος) 


Όμορφη και παράξενη πατρίδα
https://www.youtube.com/watch?v=PaCDD-USH4w
Ποίηση: Οδυσσέας Ελύτης
Μουσική-Εκτέλεση: Δημήτρης Λάγιος


Η Ελλάδα (Λένγκω Λένγκω)
https://www.youtube.com/watch?v=EklG67X2TOk
Στίχοι-Μουσική-Εκτέλεση: Γιάννης Μαρκόπουλος
Άλλες εκτελέσεις: Χάρις Αλεξίου

https://www.youtube.com/watch?v=ncedOshPnPE
https://www.youtube.com/watch?v=MaiEhFhC8pA

Η χοντρομπαλού
https://www.youtube.com/watch?v=2xgXBt_Wmf8
Ποίηση: Νίκος Γκάτσος
Μελοποίηση: Σταύρος Ξαρχάκος
Εκτέλεση: Δήμητρα Γαλάνη

14/9/20

Ματθαίος Μουντές (1935-2000)

Ο Ματθαίος Μουντές γεννήθηκε το 1935 στη Χίο. Σπούδασε στη Θεολογική Σχολή του Πανεπιστημίου Αθηνών (αποφοίτησε το 1959) και εργάστηκε ως καθηγητής στην ιδιωτική εκπαίδευση. Το 1959 εγκαινίασε τη συνεργασία του με το Εθνικό Ίδρυμα Ραδιοφωνίας, συνεργασία που συνεχίζει και σήμερα στην κρατική ραδιοφωνία, όπου πραγματοποιεί εκπομπές πολιτιστικού περιεχομένου. Πραγματοποίησε επίσης τηλεοπτικές εκπομπές και συνεργάστηκε με τις εφημερίδες "Το Βήμα" και "Η Πρώτη" και τα περιοδικά "Ευθύνη", "Η λέξη", "Νέα Εστία", "Γράμματα και Τέχνες" και άλλα. Στη λογοτεχνία πρωτοεμφανίστηκε το 1955 με δημοσιεύσεις ποιημάτων στο περιοδικό "Νέα Εστία" και το 1957 κυκλοφόρησε την πρώτη ποιητική συλλογή του, με τίτλο "Παρακαταθήκη". Έγραψε επίσης σχολικά εγχειρίδια για το δημοτικό σχολείο. Τιμήθηκε με διάκριση από την Ομάδα των Δώδεκα (1963) και υπήρξε μέλος της επιτροπής κρατικών λογοτεχνικών βραβείων (1984-1986). Υπήρξε μέλος της Εταιρείας Συγγραφέων, της Εταιρείας Σπουδών Νεοελληνικού Πολιτισμού και Γενικής Παιδείας και του Ανοιχτού Θεάτρου του Γιώργου Μιχαηλίδη. Στίχους του μελοποίησε σε δίσκο το 1978 ο Σταύρος Ξαρχάκος. Ο ποιητής απεβίωσε το 2000.

Εμπρος να ξεχερσώσουμε
https://www.youtube.com/watch?v=IULVjU8iy0k
Στίχοι: Ματθαίος Μουντές
Μουσική: Σταύρος Ξαρχάκος
Εκτέλεση: Νίκος Ξυλούρης

29/9/19

Νατάσα Μανίσαλη (1961-2016)

Η ηθοποιός Νατάσα Μανίσαλη γεννήθηκε στις 5 Αυγούστου 1961. και σπούδασε στη Δραματική σχολή του Εθνικού Θεάτρου. Έγινε ευρέως γνωστή από τη συμμετοχή της στην τηλεοπτική σειρά "Εμείς κι εμείς", ενώ είχε παίξει και σε πάρα πολλές άλλες τηλεοπτικές σειρές ("Οι μεν και δεν", "Εκείνες κι εγώ", "Καφέ της Χαράς"), θεατρικές ("Βίρα τις άγκυρες", "Ποια Ελένη;") αλλά και κινηματογραφικές ταινίες ("Ροζ ολοταχώς") ενώ και σε πολλές από αυτές τραγουδούσε υπέροχα. Τραγούδησε ακόμη σε συναυλίες για τον Θεοδωράκη, τον Σουγιούλ κ.ά. Η Νατάσα Μανίσαλη έφυγε από τη ζωή στα 55 της χρόνια, στις 5 Φεβρουαρίου 2016 χτυπημένη από το καρκίνο. 

Νατάσα Μανίσαλη - Η μπάμπολα
https://www.youtube.com/watch?v=nvFEyJv2BGQ
Από την σειρά "Εμείς και Εμείς" Μουσική: Franco Migliacci & Bruno Zambrini & Ruggero Cini Ελλ. Στίχοι: Νότης Κύτταρης



Νατάσα Μανίσαλη -Για χατίρι σου ξημερώνει
https://www.youtube.com/watch?v=JcLV1yF151s
Στίχοι: Βαγγέλης Γκούφας

Μουσική: Σταύρος Ξαρχάκο



3/7/19

Αγνή Μπάλτσα / Agnes Baltsa

Η διάσημη Ελληνίδα μέτζο-σοπράνο Αγνή Μπάλτσα (διεθνώς γνωστή ως Agnes Baltsa), γεννημένη στις 19 Νοεμβρίου 1944 στη Λευκάδα. Ξεκίνησε να παίζει πιάνο σε ηλικία έξι ετών και το 1958 μετακόμισε στην Αθήνα για να επικεντρωθεί στο τραγούδι. Αποφοίτησε από το Εθνικό Ωδείο το 1965 και ταξίδεψε στο Μόναχο προκειμένου να συνεχίσει τις σπουδές της με υποτροφία "Μαρία Κάλλας". Η Μπάλτσα έκανε την πρώτη της εμφάνιση το 1968 στην Όπερα της Φρανκφούρτης με το έργο του Μότσαρτ Οι Γάμοι του Φίγκαρο και ακολούθησε το έργο του Ριχάρντ Στράους Ο ιππότης με το ρόδο στην Όπερα της Βιέννης το 1970. Με την καθοδήγηση του Χέρμπερτ φον Κάραγιαν, o οποίος είχε πει για αυτήν ότι ήταν «η σπουδαιότερη δραματική μεσόφωνος της εποχής μας», γρήγορα τράβηξε την προσοχή του κόσμου πάνω της και άρχισε να κάνει τακτικές εμφανίσεις στο αναγνωρισμένου κύρους Φεστιβάλ του Σάλτσμπουργκ. Η πιο γνωστή της ερμηνεία είναι στην Κάρμεν του Μπιζέ, την οποία έχει επαναλάβει πολλές φορές, τις περισσότερες με τη συνοδεία του Χοσέ Καρρέρας. Έχει ερμηνεύσει έργα των Μότσαρτ (Οι γάμοι του Φίγκαρο, Έτσι κάνουν όλες), Ροσίνι (Ο Κουρέας της Σεβίλλης, Η Ιταλίδα στο Αλγέρι), Μασκάνι (Καβαλερία Ρουστικάνα), Βέρντι (Αΐντα, Η δύναμη του πεπρωμένου, Τροβατόρε, Δον Κάρλος) και Μπελίνι (Καπουλέτοι και Μοντέκκοι), Ρ. Στράους (Ηλέκτρα).

Αγνή Μπάλτσα - Άσπρη μέρα και για μας
https://www.youtube.com/watch?v=rS3wOvAY4eY
Στίχοι: Νίκος Γκάτσος
Μουσική: Σταύρος Ξαρχάκος
Πρώτη εκτέλεση: Γρηγόρης Μπιθικώτσης
Δίσκος: Agnes Baltsa / Songs my country taught me (1986)

11/5/19

Seán O'Casey [Σον Ο’Κέιζυ (1880-1964)

Seán O'Casey (Σίων Ο΄Κέιζυ): Ιρλανδός θεατρικός συγγραφέας και αγωνιστής.

Γεννήθηκε στις 30 Μαρτίου 1880 στο Δουβλίνο. Προερχόταν από φτωχή οικογένεια και σε ηλικία 14 ετών εγκατέλειψε το σχολείο εξασκώντας διάφορα χειρωνακτικά επαγγέλματα για να επιβιώσει. Η μόρφωσή του ήταν αποτέλεσμα προσωπικής προσπάθειας, που πυροδοτήθηκε από την έντονη δίψα του για μάθηση και καθώς μεγάλωνε το ενδιαφέρον του για το Ιρλανδικό ζήτημα, ο Σον Ο'Κέισι έμαθε την ιρλανδική γλώσσα. Την ίδια περίοδο, άλλαξε το μικρό του όνομα από την αγγλική εκδοχή (John Casey) στην ιρλανδική (Seán Ó Cathasaigh). Το Μάρτιο του 1914 έγινε Γ.Γ. του IRA, του οποίου συνέταξε και το καταστατικό, αλλά στις 24 Ιουλίου του ίδιου έτους αποχώρησε μετά την απόρριψη της πρότασής του να αρνηθεί τη διπλή ιδιότητα του μέλους του Στρατού των Ιρλανδών Πολιτών και των Ιρλανδών Εθελοντών (Irish Volunteers). Συμμετείχε ενεργά στην εθνική ιρλανδική αναγέννηση και στον πόλεμο για ανεξαρτησία του 1922. Παράλληλα, δημοσίευε σε εφημερίδες μαχητικά πολιτικά άρθρα μέσα από τα οποία υποστήριζε τις σοσιαλιστικές του ιδέες. 
Σταδιακά, ωστόσο, απομακρύνθηκε από τη μαχόμενη πολιτική και επιδόθηκε στη συγγραφή θεατρικών έργων που καθρέφτιζαν τις πολιτικές και κοινωνικές του πεποιθήσεις. Τα θεατρικά έργα του της περιόδου 1923-1926 είναι εμπνευσμένα από επεισόδια της σύγχρονής του ιρλανδικής ιστορίας και αναφέρονται, συχνά με μεγάλη ελευθεροστομία και με στοιχεία της δουβλινέζικης αργκό, σε δραματικά γεγονότα όπου διακρίνεται η αντίθεση ανάμεσα στα φαύλα πρόσωπα αντρών και στις θαρραλέες γυναίκες ηρωίδες του, καθώς και η κριτική του απέναντι στον εθνικό διχασμό με αφορμή τον αγώνα για την ανεξαρτησία. Ανάμεσα στα γνωστότερα έργα του περιλαμβάνονται: Η σκιά ενός αντάρτη (The Shadow of a Gunman, 1923), Η Ήρα και το παγόνι (Juno and the Paycock, 1924), Το αλέτρι και τα αστέρια (The Plough and the Stars, 1926). Όταν ο Σον Ο'Κέισι βρέθηκε στο Λονδίνο για να παραλάβει ένα βραβείο και να εποπτεύσει την παραγωγή του έργου Η Ήρα και το παγόνι, ερωτεύτηκε την Αϊλίν Κάρεϊ. Το ζευγάρι παντρεύτηκε το 1927 και παρέμεινε στο Λονδίνο μέχρι το 1938, οπότε και μετακόμισε στο Τότνις. Στην Αγγλία, ο Σον Ο'Κέισι αφοσιώθηκε στη συγγραφή νέων θεατρικών έργων. Τα δραματικά έργα που ακολούθησαν έχουν κοινωνικά θέματα με αντιφασιστικό και αντικαπιταλιστικό περιεχόμενο, όπως Το άστρο γίνεται κόκκινο (The Star Turns Red, 1940) και τα Κόκκινα τριαντάφυλλα για μένα (Red Roses for Me, 1943), ή αποτελούν μια πικρή σάτιρα των συνθηκών της Ιρλανδίας στην εποχή του, όπως Η πυρά του επισκόπου (The Bishop's Bonfire, 1955). Έγραψε και την αυτοβιογραφία του, η οποία κυκλοφόρησε σε αρχικά σε δύο τόμους με τίτλο Καθρέφτης στο σπίτι μου (Mirror in My House, 1956) και επανεκδόθηκε σε έξι τόμους με τίτλο Αυτοβιογραφίες (Autobiographies, 1963). Ο σπουδαίος αυτός Ιρλανδός δραματουργός πέθανε στις 18 Σεπτεμβρίου 1964 στη πόλη Τόρκι του Ντέβον.

Κόκκινο τριαντάφυλλο για μένα
https://www.youtube.com/watch?v=f77VmEXx4KE
Από το ομώνυμο Θεατρικό Έργο του Σων Ο'Κέιζυ,
που ανέβηκε το 1974 στο θέατρο "Αλάμπρα" της Αθήνας,
από τον θίασο του Κώστα Καρρά
Ελληνικοί Στίχοι: Παύλος Μάτεσης
Μουσική: Σταύρος Ξαρχάκος
Πρώτη εκτέλεση: Κώστας Καρράς


29/1/19

Fefe Aliberti

Ο Fefe Aliberti ήταν ένας από τους αρκετούς Ιταλούς τραγουδιστές που ήρθαν στην Ελλάδα στα μέσα της δεκαετίας του '60 , παίζοντας σε διάφορα κλαμπ της Αθήνας και συνοδευόμενοι κυρίως από Έλληνες μουσικούς. Είχε έναν μικρό ρόλο στην ταινία ''Η κόμισσα της φάμπρικας'' (1969) ενώ τραγούδια του ακούγονται και στις ταινίες "Η Αθήνα μετά τα μεσάνυχτα" (1968), "Κορίτσια στον ήλιο" (1968), "Θυμήσου αγάπη μου" (1969), "Θυμήσου αγάπη μου", "Εκείνο το καλοκαίρι" (1971) κ.ά.. Στην πατρίδα ήταν μέλος του συγκροτήματος "I Robby's".  Τι να θυμηθώ https://www.youtube.com/watch?v=H-_Ld0r9v1g
Στίχοι: Γιώργος Παπαστεφάνου
Μουσική: Σταύρος Ξαρχάκος
Εκτέλεση: Μαρία Δημητριάδη & Fefe Aliberti


Σαν με κοιτάς
https://www.youtube.com/watch?v=m2QHxK61TZY
Στίχοι: Αλέξης Αλεξόπουλος
Μουσική: Γιάννης Σπανός Από την ταινία "Εκείνο το καλοκαίρι" (1971)

Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...

Συνολικες Προβολες