31/8/17

ΡΟΖ ΑΚΡΙΔΕΣ

Ένα από τα πιο περίεργα μα και πιο προκλητικά ελληνικά ιντερνετικά γκρουπάκια είναι οι "Ροζ Ακρίδες". Πρόκειται για μία τριμελή ομάδα, που "διασκευάζουν" γνωστά ελληνικά και ξένα χιτάκια, από παιδικά τραγουδάκια μέχρι και κλασσική όπερα) ανεβάζοντάς τα στο κανάλι τους στο youtube και βάζοντας την δική τους στιχουργική πινελιά σκορπώντας άφθονο γέλιο. Αν και είναι πολύ διασκεδαστικοί σίγουρα το λεξιλόγιο τους είναι εντελώς ακατάλληλο για άτομα κάτω των 18 ετών και ίσως και γι΄ αυτό είναι που έχουν και τόσο μεγάλη ανταπόκριση στους εφήβους.

Οι "Ακρίδιες" μέχρι στιγμής έχουν ανεβάσει πάνω από 100 τραγούδια και έχουν αποκτήσει περίπου  19,000 subscribers. Δημιουργήθηκαν το Πάσχα του 2012. Αρχικά οι "ακρίδες" ήταν δύο, μία κοπέλα η βασική τραγουδίστρια και ένα αγόρι, όμως αργότερα προστέθηκε και τρίτη αρσενική ακρίδα. Τα ονόματα τους δεν είναι γνωστά για ευνόητους λόγους.

Ροζ Ακρίδες - Το Μέτρημα
https://www.youtube.com/watch?v=EtVSItGhuAU




Μαίρη Έσπερ

Η μουσικός, τραγουδίστρια και καθηγήτρια φωνητικής Μαίρη Έσπερ γεννήθηκε στην Αλεξάνδρεια της Αιγύπτου και σπούδασε στο Saint Joseph και στο Γαλλικό Ινστιτούτο Αθηνών, απ' όπου έλαβε Πτυχίο Μετάφρασης / Διερμηνείας. Ξεκίνησε τις μουσικές της σπουδές στο Κεντρικό Ωδείο του Κώστα Κλάββα, απ' όπου απέκτησε Πτυχίο Αρμονίας το 1990 και συνέχισε στο Εθνικό Ωδείο σπουδάζοντας φωνητική με την Άννα Διαμαντοπούλου στο διάστημα 1990-1995 και πήρε Πτυχίο Σύγχρονου Τραγουδιού. Η διδακτική της εμπειρία περιλαμβάνει μαθήματα Ιστορίας της Μουσικής στα σεμινάρια του Δήμου Χαλανδρίου (1990), διδασκαλία στα τμήματα Βρεφονηπιοκόμων του ΙΕΚ ΞΥΝΗ (Θεωρία, όργανα, μουσικό παιχνίδι, στοιχεία Μουσικοθεραπείας) κατά τα έτη 1990-1995, ενώ διδάσκει Φωνητική στο Σύγχρονο Τραγούδι στο Ωδείο Athenaeum, στο Εθνικό Ωδείο (Παρ/μα Πειραιά) και στο Ωδείο Φίλιππος Νάκας. Έχει συνεργαστεί κατά το παρελθόν με το Δημοτικό Ωδείο Περιστερίου και το Ωδείο Τέχνης Γ. Φακανάς.

Έχει πίσω της μία καριέρα 25 και πλέον χρόνων, τραγουδήσει σε πολλές σκηνές και έχει πραγματοποιήσει δεκάδες συναυλίες, με τον Γιάννη Σπανό, τον Μαυρουδή, τη Λεονάρδου, τον Κραουνάκη, τη Martha Moreleon, το λάτιν συγκρότημα Apurimac και το μουσικό σχήμα «Οδοιπόροι». Έχει πραγματοποιήσει συναυλίες σε συνεργασία με το Ωδείο Athenaeum, υπό την αιγίδα του Δήμου Αθηναίων, ενώ ξεχωρίζουν οι συναυλίες της «Με Πανσέληνο», υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού. Την περίοδο 1993-99 ήταν η ψυχή του μουσικού σχήματος A CAPPELLA και η οικοδέσποινα του ομώνυμου μικρού, αλλά οικείου χώρου στον Πειραιά, που φιλοξένησε κατά καιρούς μουσικούς και τραγουδιστές του ποιοτικού ελληνικού τραγουδιού.

Οι δισκογραφικές της δραστηριότητες περιλαμβάνουν:
α) το άλμπουμ «ΖΩΕΣ ΑΠΟ ΜΕΤΑΞΙ» σε μουσική Νότη Μαυρουδή και παραγωγή Σταμάτη Κραουνάκη, που κυκλοφόρησε το Δεκέμβριο του 1997 από την FM RECORDS.
β) Συμμετοχή στο άλμπουμ «Το βαριετέ της τρέλας», σε μουσική Κώστα Μουστάκα το 2002.

Αυτό τ ΄αγόρι
https://www.youtube.com/watch?v=5AQ_PYJTmGo
Στίχοι: Άκος Δασκαλόπουλος
Μουσική: Νότης Μαυρουδής
Εκτέλεση: Μαίρη Έσπερ, , ,
Από το δίσκο ''Ζωές Από Μετάξι'' (12 τραγούδια για τη Μαίρη 'Εσπερ)


Παράφορα φεγγάρια
https://www.youtube.com/watch?v=VBsPd4vTe7U
Στίχοι: Μαρία Θάνογλου
Μουσική: Νότης Μαυρουδής
Εκτέλεση: Μαίρη Έσπερ
Δίσκος: "Ζωές από μετάξι" 1996

30/8/17

Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης

Κάθε χρόνο από τον οργανισμό Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης διοργανώνονται δύο σημαντικές κινηματογραφικές εκδηλώσεις: 1) το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης (κάθε Νοέμβριο) και 2) το Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης – Εικόνες του 21ου Αιώνα (κάθε Μάρτιο).

Το Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης είναι ένα από τα παλαιότερα φεστιβάλ στον κόσμο αφού η πρώτη του διοργάνωση έγινε το 1960 και πολύ λίγα ακόμη διεθνή Φεστιβάλ στον κόσμο έχουν τόσο μεγάλη διάρκεια ζωής. Την ιδέα για διεξαγωγή ενός ετήσιου Φεστιβάλ Κινηματογράφου στη Θεσσαλονίκη παρουσίασε η Μακεδονική Καλλιτεχνική Εταιρεία «ΤΕΧΝΗ» που εκείνη την περίοδο αποτελούσε σημαντικό πόλο πολιτιστικής δράσης στη πόλη. Η εταιρία «Tέχνη», μέλη της οποίας αποτελούσαν τότε ο Λίνος Πολίτης και ο Παύλος Zάννας, πρότεινε στη Διεθνή Έκθεση Θεσσαλονίκης την καθιέρωση Eλληνικού και Διεθνούς Κινηματογραφικού Φεστιβάλ. Η πρωτοβουλία υποστηρίχτηκε και από αθηναϊκούς δημοσιογραφικούς και το υπουργείο Bιομηχανίας τη θεσμοθέτησε. Παράλληλα, υποστηρίχτηκε ενεργά από διανοούμενους όπως ο Mάριος Πλωρίτης, ο οποίος ανέλαβε τα καθήκοντα της γραμματείας.

Από το 1960 έως το 1965 λειτούργησε υπό τον τίτλο  «Eβδομάδα Eλληνικού Kινηματογράφου», το 1966 μετεξελίχτηκε σε «Φεστιβάλ Ελληνικού Κινηματογράφου» και λειτούργησε έτσι έως το 1991. Από το 1972 έως το 1981 και στα πλαίσια του, γίνεται η πρώτη απόπειρα διεθνοποίησης: διοργανώνεται ένα διεθνές διαγωνιστικό πρόγραμμα για μικρού μήκους ταινίες. Το 1992 η διοργάνωση απέκτησε διεθνή χαρακτήρα, και πέραν των ελληνικών προβάλλονται και ξένες ταινίες. Μετατρέπεται σε Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης (Διεθνής ονομασία Thessaloniki International Film Festival, TIFF) και αποκτά ένα Διεθνές Διαγωνιστικό Τμήμα στο οποίο συμμετέχουν σκηνοθέτες που έχουν γυρίσει την πρώτη ή τη δεύτερη ταινία μεγάλου μήκους.

Το φεστιβάλ βραβεύει τις καλύτερες ταινίες που συμμετέχουν στο Διαγωνιστικό Τμήμα με Χρυσό, Αργυρό και Χάλκινο Αλέξανδρο. Υπάρχουν επίσης και τα: ειδικό βραβείο επιτροπής για πρωτοτυπία και καινοτομία, καθώς και πέντε ακόμη βραβεία, σκηνοθεσίας, σεναρίου, ανδρικής ερμηνείας, γυναικείας ερμηνείας και καλλιτεχνικού επιτεύγματος. Τα βραβεία τα απονείμει πενταμελής διεθνής κριτική επιτροπή. Επιπρόσθετα υπάρχουν και τα βραβεία κοινού για ταινίες που δεν συμμετέχουν στο διεθνές διαγωνιστικό τμήμα (Ελληνικές, Ματιές στα Βαλκάνια).
Τέλος, απονέμονται και ανεξάρτητα βραβεία με σημαντικότερο αυτά της Διεθνούς Ένωσης Κριτικών Κινηματογράφου (FIPRESCI).

Οι πέντε καλύτερες ελληνικές ταινίες που βραβεύτηκαν από το Φεστιβάλ είναι:
  • "Μικρές Αφροδίτες" (1963) του Νίκου Κούνδουρου
  • "Κορίτσια στον ήλιο"(1968) του Βασίλη Γεωργιάδη
  • "Τι έκανες στον πόλεμο Θανάση", (1971) με το αξέχαστο Θανάση Βέγγο
  • "Ρεμπέτικο" (1983) του Κώστα Φέρρη
  • "Λούφα και Παραλλαγή" (1984) του Νίκου Περάκη

Καίγομαι - Καίγομαι
https://www.youtube.com/watch?v=aXJQmTSptCc
Στίχοι: Νίκος Γκάτσος
Μουσική: Σταύρος Ξαρχάκος
Πρώτη Εκτέλεση: Σωτηρία Λεονάρδου στην ταινία "Ρεμπέτικο" του Κώστα Φέρρη. [1]


Γιώργος Φίλης

Ο σκηνοθέτης Γιώργος Φίλης πέθανε στις 16 Απριλίου 2017 μετά από μετεγχειρητική επιπλοκή εγχείρησης στην καρδία. Ο εκλιπών γεννήθηκε στην Σαλαμίνα και σκηνοθέτησε για την τηλεόραση του Αντ1, αμέτρητες θεατρικές παραστάσεις ενώ δούλεψε και για τον κινηματογράφο κυρίως κατά την δεκαετία του ΄70 σε αισθηματικές - αστυνομικές ταινίες ["Αγάπες και Καημοί" (1967), "Το τελευταίο Φιλί" (1970), "Ένα κορίτσι που τα θέλει όλα" (1972)] αλλά και σε πολιτικο-ιστορικά ντοκιμαντέρ ["Ένας ήρωας με μνημονοσκόπιο" (1973) για τον Γρ. Αυξεντίου, "Έτσι προδόθηκε η Κύπρος" (1974), "Το μέγα ντοκουμέντο" (1979) με θέμα τις ελληνοτουρκικές σχέσεις και τα σημαντικότερα πολιτικά-στρατιωτικά γεγονότα, από τους βαλκανικούς πολέμους μέχρι την εισβολή των Τούρκων στην Κύπρο]. 

Αφήνω γεια
https://www.youtube.com/watch?v=VTNMcBb8vuU
Στίχοι: Γιώργος Φιλής
Μουσική: Βασίλης Τενίδης
Εκτέλεση: Άννα Βίσση

Το 1973, ο σκηνοθέτης και παραγωγός Γιώργος Φίλης γύρισε ένα εξαιρετικό ντοκιμαντέρ αφιερωμένο στη ζωή και τη δράση του ήρωα της ΕΟΚΑ, Γρηγόρη Αυξεντίου. Εκτός από το σενάριο και τη σκηνοθεσία, ο Φίλης συνέβαλε στο μάζεμα του υλικού ενώ έγραψε και τους στίχους των τεσσάρων τραγουδιών που ακούγονται στο ντοκιμαντέρ τα οποία ερμηνεύουν ο Λεωνίδας Πιτσιλλίδης, η Άννα Βίσση και ο Μιχάλης Βιολάρης. Στο 80λεπτο αυτό ντοκιμαντέρ η Άννα Βίσση έκανε την πρώτη της εμφάνιση και ερμήνευσε το πρώτο της τραγούδι. Το ντοκιμαντέρ προβλήθηκε στο Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης και απέσπασε δύο βραβεία (παραγωγής και μουσικής του Βασίλη Τενίδη). Στο ντοκιμαντέρ προβάλλονται σπάνια ντοκουμέντα από πραγματικές σκηνές στην Μάχη του Μαχαιρά.


Ο Καπετάν-Γρηγόρης
https://www.youtube.com/watch?v=B3uo0KVzZnw
Στίχοι: Γιώργος Φιλής
Μουσική: Βασίλης Τενίδης
Εκτέλεση: Μιχάλης Βιολάρης


ΓΡΗΓΟΡΗΣ ΑΥΞΕΝΤΙΟΥ: Ένας ήρωας στο μνημοκόπιο του Γιώργου Φίλη
https://www.youtube.com/watch?v=eoARiz_PpXM

29/8/17

Σίμων Καράς (1903-1999)

Ο Έλληνας ιεροψάλτης και μουσικοδιδάσκαλος και νομικός Σίμων Καράς, υπήρξε από τους σπουδαιότερους ερευνητές της Ελληνικής μουσικής παράδοσης και κληρονομιάς. Πολλοί θεωρούν ότι χάρη στην πολύχρονη και επίπονη ερευνητική του προσπάθεια διασώθηκε ένα μεγάλο κομμάτι της παραδοσιακής μουσικής, την οποία κατέγραψε σε όλο το φάσμα της ελληνικής επικράτειας. Ο Σίμων Καράς γεννήθηκε στις 3 Ιουνίου 1903 στο χωριό Στροβίτσι του νομού Ηλείας και πέθανε στις 26 Ιανουαρίου 1999 σε ηλικία 96 ετών. Από πολύ νεαρή ηλικία ξεκίνησε η μύηση του στη μουσική, από τον πατέρα του που έπαιζε ταμπουρά και τον ιερέα του χωριού του που του έμαθε και τα πρώτα γράμματα και τον ενθάρρυνε να συνεχίσει τις μουσικές σπουδές του. Ο Σίμων Καράς ήρθε στην Αθήνα το 1921 έχοντας εισαχθεί στη Νομική Σχολή και παράλληλα ξεκίνησε τις προσωπικές του μουσικές σπουδές και έρευνες εκτός του χώρου των οργανωμένων ωδείων, να μελετά τα θεωρητικά έργα των Αρχαίων Ελλήνων, των Βυζαντινών και μεταβυζαντινών συγγραφέων, αναζητά, αποκρυπτογραφεί και ερμηνεύει παλιά μουσικά χειρόγραφα βιβλιοθηκών όπως του Πατριαρχείου Κωνσταντινουπόλεως, του Αγίου Όρους της Εθνικής Βιβλιοθήκης κ.α. Από το 1931 μέχρι το 1934, ο Καράς ήταν ψάλτης στο εκκλησάκι του Προφήτη Ελισσαίου στο Μοναστηράκι. Το 1929 είχε ιδρύσει το Σύλλογο προς Διάδοσιν της Εθνικής Μουσικής, στον οποίο ανέπτυξε μέχρι το τέλος της ζωής του μία πολύπλευρη και σημαντική δραστηριότητα, στην ψαλτική τέχνη και στο δημοτικό τραγούδι με Σχολή έξι ετών και εντελώς δωρεάν φοίτηση, την Εκκλησιαστική Χορωδία και τη Μεικτή Χορωδία Εθνικών Τραγουδιών, και τέλος χορευτική ομάδα. Οι χορωδίες του συλλόγου είχαν πολλές εμφανίσεις στην εκπομπή Ελληνικοί Αντίλαλοι, την οποία παρουσίαζε ο ίδιος ο Σίμων Καράς με θέμα πάντα την παραδοσιακή μουσική από όλη την Ελλάδα. Είχε εκδώσει μεγάλο αριθμό βιβλίων και δίσκων κυρίως από το 1972 και εξής.
Έχει πραγματοποιήσει σε όλη την Ελλάδα καταγραφή των δημοτικών τραγουδιών με κασετόφωνο τα οποία κυκλοφόρησαν σε δίσκους καθώς επίσης όλες τις "Ακολουθίες και τους Ύμνους της Εκκλησίας". Συνέλεξε περί τα 20.000 παραδοσιακά τραγούδια , ηχογραφώντας λαϊκούς οργανοπαίκτες και τραγουδιστές και κατέγραψε τη βυζαντινή μουσική με τη μέθοδο της σημειογραφίας.

Το έργο και το αρχείο του Σίμωνα Καρά διαχειρίζεται σήμερα το ΚΕΠΕΜ (Κέντρον Ερεύνης & Προβολής της Εθνικής Μουσικής - Μουσικό, Λαογραφικό και Φιλολογικό Αρχείο Σίμωνος και Αγγελικής Καρά) το οποίο ιδρύθηκε από την σύζυγο του Σίμωνα Καρά Αγγελική το 2009 με σκοπό την διάσωση και διάδοση της ελληνικής παραδοσιακής μουσικής (εκκλησιαστικής και κοσμικής), του ελληνικού χορού, των οργάνων, των ηθών και εθίμων του ελληνικού παραδοσιακού πολιτισμού,την διαφύλαξη, συντήρηση και προβολή στο ευρύ κοινό με επιστημονική αξιοπιστία του συγκεκριμένου έργου και αρχείου, και την συντήρηση και ανάδειξη του κτηριακού χώρου όπου στεγάζεται η σχολή αλλά και η οικία του Σίμωνα Καρά, προκειμένου αυτός να ανταποκρίνεται στα σύγχρονα δεδομένα διδασκαλίας και έρευνας.

Να χαμηλώναν τα βουνά (Πατηνάδα) - Σίμων Καράς         
https://www.youtube.com/watch?v=Rk7xHMxvuUc
Ο δάσκαλος της ελληνικής μουσικής Σίμων Καράς τραγουδά ένα από τα αγαπημένα τραγούδια της ιδιαίτερης πατρίδας του. Παλιά μωραΐτικη πατηνάδα από την περιοχή της Ολυμπίας του νομού Ηλείας. Η ηχογράφηση προέρχεται από τον δίσκο "Τραγούδια της Πελοποννήσου" που κυκλοφόρησε το 1976 σε παραγωγή του Συλλόγου προς Διάδοσιν της Εθνικής Μουσικής.
Η ηχογράφηση έγινε ένα χρόνο νωρίτερα το 1975.


Μαρτυρικά της Αλώσεως 1453 - Σίμωνος Καράς         
https://www.youtube.com/watch?v=sMnsk5o9qVU


Κερασιά Σαμαρά

Η ηθοποιός και σκηνοθέτις Κερασία Σαμαρά σπούδασε Βιολογία στο Πανεπιστήμιο Πατρών (1983-1987). Τελείωσε τη δραματική σχολή Βεάκη το 1990 και τελείωσε το τριετές εργαστήριο αρχαίου δράματος του Λευτέρη Βογιατζή (1989-1992). Σπούδασε ακόμη θεατρολογία στο Πανεπιστήμιο Πελοποννήσου. Στη διάρκεια των 25 ετών της επαγγελματικής της πορείας, έχει συνεργαστεί με κορυφαίους σκηνοθέτες και πρωταγωνίστησε σε σπουδαία έργα του παγκόσμιου θεατρικού ρεπερτορίου. Έχει παίξει ακόμη σε τηλεοπτικές σειρές καθώς και σε τέσσερις κινηματογραφικές ταινίες. Έχει συνεργαστεί με την Εθνική Λυρική Σκηνή (1998), το Μέγαρο Μουσικής (2000) και την Πολιτιστική Ολυμπιάδα (2004). Σκηνοθέτησε έξι έργα μεταξύ των οποίων και το η Ιφιγένεια εν Ταύροις το 2013. Δημιούργησε την παράσταση "Άδεια Ποδηλάτου", η οποία παρουσιάζεται εδώ και 14 χρόνια σε όλη την Ελλάδα και πρόσφατα στη Ζυρίχη. Έκανε την παραγωγή, έγραψε και σκηνοθέτησε το θεατρικό έργο "Έλα να παίξουμε" το οποίο παρουσιάστηκε τρεις χρονιές με επιτυχία στην Αθήνα (2012-13). Έχει κατά καιρούς συνεργαστεί με γνωστούς Έλληνες μουσικοσυνθέτες σε συναυλίες αλλά και δισκογραφικά. Εδώ και oκτώ χρόνια διδάσκει υποκριτική στη δραματική σχολή Βεάκη.

Los bilbilicos cantan - Κερασία Σαμαρά         
https://www.youtube.com/watch?v=CviehBc9VRE
Το 12ο κομμάτι του άλμπουμ "Δεληγιάννειο Παρθεναγωγείο" με τίτλο "Los bilbilicos cantan". Τη διασκευή ερμηνεύει η Κερασία Σαμαρά με μουσική διασκευή της Ζωής Τηγανούρια.
Το αυθεντικό κομμάτι είναι παραδοσιακό ισπανοεβραϊκό (Σεφαραδίτικο) και χρονολογείται στη περίοδο 1480-1492.


Λόγια Κεντημένα
https://www.youtube.com/watch?v=VNJICUEKGyo
Στίχοι: Στράτος Στασινός
Μουσική: Νίκος Κυπουργός
Εκτέλεση: Κερασία Σαμαρά         


28/8/17

Λευτέρης Χαψιάδης (1953-2023)

23 Οκτ 1953 - 2 Οκτ 2023
"Είμαι στιχουργός πεντακοσίων πενήντα τραγουδιών και συγγραφέας τριών βιβλίων. Γεννήθηκα στις Φέρρες του νομού Έβρου τον Οκτώβρη του 1953. Οι γονείς μου ποντιακής καταγωγής και οι δύο. Ο πατέρας μου από τα Σούρμενα του Πόντου και η μητέρα μου από τη Σαμψούντα. Μεγάλωσα στα Κοίλα των Φερρών, μέσα σε μια ευτυχισμένη οικογένεια και ήμουν το μικρότερο παιδί μετά τις δυο αδερφές μου ,που με λάτρευαν. Στα δώδεκά μου, ήρθαμε στην Αλεξανδρούπολη, όπου και τελείωσα το Γυμνάσιο. Η αγάπη μου για το τραγούδι ήρθε από πολύ νωρίς στη ζωή μου, αλλά στη Αλεξ/πολη ανακάλυψα το πικ-απ και τους δίσκους βινυλίου. Ο Λευτέρης Παπαδόπουλος είναι ο άνθρωπος που με μάγεψε. Η ζωή μου καθορίστηκε κυριολεκτικά από τους στίχους του και η αγάπη μου γι΄ αυτόν με τράβηξε προς την Αθήνα. Ως φοιτητής στη Βιολογική σχολή του πανεπιστημίου Πάτρας, ασχολήθηκα με τη μελέτη του ρεμπέτικου τραγουδιού και ευτύχησα να γνωρίσω τους περισσότερους εκπροσώπους του. Θεωρώ τον εαυτό μου τυχερό που βρέθηκα σε μια γενιά,που συνάντησε τόσους σημαντικούς ανθρώπους. Πρόλαβα και είδα τον Τσιτσάνη ζωντανό και τον Μίκη Θεοδωράκη με τον Μάνο Χατζιδάκι να οδηγούν το τραγούδι στον ουρανό. Ο Λευτέρης Παπαδόπουλος όμως, ήταν για μένα ο δημιουργός του Σύμπαντος. Ως στιχουργός στο τραγούδι μπήκα εντελώς τυχαία το 1983. Μπήκα να κάνω μία βόλτα στο μακρύ δρόμο του λαϊκού τραγουδιού. Τραγούδια μου τραγούδησαν οι πιο πολλοί Έλληνες τραγουδιστές."

Απεβίωσε στις 2 Οκτωβρίου 2023.

Επιτυχίες: Ορεστιάδα (Διονυσίου-Πλούταρχος), Πήγα σε μάγισσες (Γλυκερία), Χαθήκαμε (Γλυκερία-Τερζής), Έτσι σ΄ αγάπησα (Θεοδόσης), Εσύ κι εγώ (Πάριος), Κάποια κάπου κάποτε (Νταλάρας), Μία είναι η ουσία (Αλεξίου), Ακροβατώ (Βαλάντης) κ.ά.

Αλεξανδρούπολη μεριά
https://www.youtube.com/watch?v=CG5AqxICkGU
Στίχοι: Λευτέρης Χαψιάδης
Μουσική: Χρήστος Νικολόπουλος
Εκτέλεση: Δημήτρης Μητροπάνος


Φαντασία μου πλανεύτρα
https://www.youtube.com/watch?v=GlUx4GVE1uk
Στίχοι: Λευτέρης Χαψιάδης
Μουσική: Χρήστος Νικολόπουλος
Πρώτη εκτέλεση: Πασχάλης Τερζής

Νίκος Καρανικόλας (1929-2003)

Ο μπουζουξής και λαϊκός συνθέτης Νίκος Καρανικόλας γεννήθηκε  στις 26 Φεβρουαρίου 1929 στα Πετράλωνα, κοντά στα σφαγεία,, από γονείς πρόσφυγες από την Μικρά Ασία από την Πόλη και την Αττάλεια. Μέλος πολυμελούς οικογένειας, από μικρό παιδί ερωτεύτηκε, όπως έλεγε ο ίδιος, το μπουζούκι και τη μουσική, την οποία γνώρισε από το γραμμόφωνο και τη λατέρνα του πατέρα του. Τα πρώτα του μουσικά ακούσματα ήταν ασφαλώς τα σμυρναίικα αλλά και τα ρεμπέτικα. Δεκαπέντε ετών, έχοντας περάσει όλες τις δυσκολίες του πολέμου της κατοχής και όλων των δεινών που έφεραν τα γεγονότα αυτά, μπήκε στη δουλειά και άρχισε να γυρνάει στην επαρχία σαν μουσικός για να κάνει τα επόμενα χρόνια. Ο Νίκος Καρανικόλας έγραψε πολλά τραγούδια και μερικά δεν ηχογραφήθηκαν ποτέ. Αρκετά δεν είναι στο όνομά του. Είναι σε ονόματα άλλων. Σε πολλά από αυτά οι στίχοι είναι της γυναίκας του Βούλας Γκίκα, επίσης τραγουδίστριας. Το πρώτο τραγούδι που έγραψε ήτανε το «Ψάχνω να βρω καμιά γωνιά» με τον Ν. Γιουλάκη και μετά το «Ένα κομματάκι σπάγκο» με τον Γρηγόρη Μπιθικώτση. Ταξίδεψε στο εξωτερικό με την σύζυγο του εμφανιζόμενοι σαν ντουέτο σημειώνοντας μεγάλη επιτυχία. Έγραψε τραγούδια «σουξέ» ακόμη και μέχρι το τέλος της ζωής του. Υπήρξε πιστός φίλος του Άκη Πάνου από τα παιδικά του χρόνια. Προσπάθησε δύο φορές να κάνει δική του δισκογραφική εταιρία χωρίς να σημειώσει ιδιαίτερη επιτυχία. Έφυγε ξεχασμένος από όλους στις 31 Αυγούστου του 2003 και κηδεύτηκε στο 3ο νεκροταφείο της Κοκκινιάς παρουσία λιγοστών φίλων και ακόμη λιγότερων συναδέλφων.

Ο,τι άναψε θα σβήσει
https://www.youtube.com/watch?v=a5auEht3ehQ
Στίχοι: Τάκης Κωλέτης
Μουσική: Νίκος Καρανικόλας
Εκτέλεση: Πέτρος Δουρδουμπάκης & Αντώνης Απέργης & Βαγγέλης Καρίπης



Στο κουτούκι το Γιαβρή
https://www.youtube.com/watch?v=Y6Tk054FCB0
Στίχοι: Λευτέρης Χαψιάδης
Μουσική: Νίκος Καρανικόλας
Εκτέλεση: Κατερίνα Στανίση

27/8/17

Νίκος Γρίτσης "Κακό Παιδί"

Ο στιχουργός Νίκος Γρίτσης γεννήθηκε στην Τρίπολη αλλά η δική του ιστορία δεν είναι συνηθισμένη. Στα 14 του ξεκίνησε μαθήματα πυγμαχίας και όταν οι γονείς του χώρισαν έφυγαν με την μητέρα του για Αθήνα. Εκεί συνέχισε επαγγελματικά την πυγμαχία υπό την επίβλεψη του Γιάννη Αϊδηνιώτη. Στα 18 του κατατάχθηκε εθελοντικά στο στρατό μαθαίνοντας να χρησημοποιεί πιστόλι. Στα 20 του εγκαταλείπει και γίνεται μπράβος της νύχτας, έκλεινε συμβόλαια ξυλοδαρμού επί πληρωμή, έκανε χρήση ναρκωτικά και τελικά το 1995 μπήκε στη φυλακή σαν "τρομοκράτης". Κατηγορήθηκε για προμήθεια, κατοχή και μεταφορά εκρηκτικών με σκοπό να θέσει σε κίνδυνο ανθρώπινες ζωές και καταστροφή ξένης περιουσίας σε βαθμό κακουργήματος. Τελικά ο 15μηνος εγκλεισμός του τον έκανε στιχουργό μεγάλων επιτυχιών. Σήμερα ο Νίκος Γρίτσης έχει αλλάξει ζωή, είναι στιχουργός του Μιχάλη Χατζηγιάννη και πολλών άλλων καταξιωμένων καλλιτεχνών ενώ έχει αποκτήσει και δυο παιδιά.
- Πηγή: https://www.kalimera-arkadia.gr/ta-panta-ola/item/22187-nikos-gritsis-apo-ti-nyxta-to-mpraviliki-to-ksylo-kai-ti-fylaki-stin-iremi-zoi-tis-tripolis.html
Πρωταγωνιστές 30/1/2011
https://www.youtube.com/watch?v=nQmgqaeY0eU
https://www.youtube.com/watch?v=aIpsJ8U3OAQ

Μεγάλες Επιτυχίες: Κρίση, Δεν με ξέρεις καλά (Μακρόπουλος), Μετανιώνω,  Αγάπη τι δύσκολο πράγμα, Το ομορφότερο ψέμα (Σφακιανάκης), Δύσκολα Φεγγάρια, Μίλα (Μαζωνάκης), Έλληνα μάγκα σερνικέ, Έτσι αγαπώ εγώ, (Ρόκκος), Καμιά γυναίκα (Στάμος), Αξίζω, Το καλύτερο ψέμα, Το καλοκαίρι μου, Παιδί της βροχής (Χατζηγιάννης), Τρύπα στην καρδιά (Οικονομόπουλος), Χθες το βράδυ στ’ όνειρο μου (Γονίδης), Εσένα μόνο (Γαρμπή), Πάνω στην τρέλα μου (Αδαμοπούλου), Ζιγκολό (Παπαρίζου) κ.α.

Μετανιώνω ( Video Clip )
https://www.youtube.com/watch?v=BLg5fldQrj
Στίχοι: Νίκος Γρίτσης & Κώστας Λογοθετίδη
Μουσική: Νίκος Καλλίνης & Κώστας Λογοθετίδης
Εκτέλεση: Νότης Σφακιανάκης


Το καλύτερο ψέμα ( Video Clip )
https://www.youtube.com/watch?v=t7mzzfUm7rY
Στίχοι: Νίκος Γρίτσης
Μουσική-Εκτέλεση: Μιχάλης Χατζηγιάννης



Ανδρέας Στάμος

Ο Σερραίος τραγουδιστής Ανδρέας Στάμος μεγάλωσε σε ένα σπίτι γεμάτο μουσική. Ξεκίνησε μαθήματα πιάνου και τραγουδιού. Αφού πέρασε ένα διάστημα στις Σέρρες, ο δρόμος του τον έφερε στην Θεσσαλονίκη, για να φοιτήσει στα T.E.I. Γεωπονικής. Από τους πρώτους μήνες της παραμονής του εκεί άρχισε να συμμετέχει σε μουσικά σχήματα τραγουδώντας, και να εμφανίζεται σε μαγαζιά της πόλης. Σύντομα ακολούθησαν και κάποιες περιοδείες στην επαρχία. Συνεργάστηκε το 1991 με τον Αντώνη Ρέμο ενώ ακολούθησαν τέσσερις συνεχόμενες σαιζόν στο πλάι της Νατάσας Θεοδωρίδου στις "Χάντρες". Συνεργάζεται με το Νίκο Κουρκούλη και κατεβαίνει στα "Αστέρια" Γλυφάδας και έπειτα με το Στέλιο Ρόκκο και τη Σοφία Αρβανίτη. Ακολουθεί μια σαιζόν ακόμα στο Φιξ και το 2001 πρωταγωνιστεί στο σχήμα του Ρόδον Live στην Θεσσαλονίκη και κάνει μια απ' τις πιο πετυχημένες σαιζόν του. Το τραγούδι του "Είσαι Στη Ζωή Μου Ουρανός" γίνεται μεγάλη επιτυχία και ο Ανδρέας Στάμος, υπογράφοντας πια με την BMG. Το πρώτο προσωπικό του album κυκλοφόρησε τον Φεβρουάριο του 2001 από την BMG και έχει τον τίτλο "Είσαι Στη Ζωή Μου Ουρανός", ενώ λίγες μέρες αργότερα ξεκίνησε εμφανίσεις με τον Γιάννη Πλούταρχο στο Posidonio. Θα ακολουθήσουν πολλές και πετυχημένες συνεργασίες και στη Θεσσαλονίκη και στην Αθήνα με καταξιωμένους καλλιτέχνες και παράλληλα συνεχίζει την δισκογραφική του πορεία. Τέλος ο Ανδρέας Στάμος είναι παντρεμένος με την επίσης τραγουδίστρια Κωνσταντίνα Σαμαρά, με την οποία απέκτησαν δυο παιδιά.

Πόσο θα θελα ( Video Clip )
https://www.youtube.com/watch?v=8Gt11aQ9eOg
Στίχοι: Νίκος Βαξαβανέλης
Μουσική: Τάσος Παναγής
Πρώτη Εκτέλεση: Ανδρέας Στάμος



Καμιά γυναίκα ( Video Clip )
https://www.youtube.com/watch?v=6ZUuiZdVQ0o
Στίχοι: Νίκος Γρίτσης
Μουσική: Τάσος Παναγής
Πρώτη Εκτέλεση: Ανδρέας Στάμος


26/8/17

Άντρος & Χαρά Κωνσταντίνου

Τα αδέλφια Άντρος και Χαρά Κωνσταντίνου εκπροσώπησαν την Κύπρο στο διαγωνισμό της
Eurovision το 1997 στο Δουβλίνο με το τραγούδι "Μάνα μου" (στίχοι και μουσική της Κωνσταντίνας) καταλαμβάνοντας την τιμητική 5η θέση και κερδίζοντας συνολικά 98 βαθμούς. Ο Άντρος και η Χαρά Κωνσταντίνου είναι αδέλφια της γνωστής Κύπριας τραγουδίστριας Κωνσταντίνας. Αναμφίβολα η λάμψη και η ζωντάνια της Κωνσταντίνας επισκίασε τα δύο άλλα αδέλφια εντούτοις και αυτά είχαν μία σύντομη καριέρα με επιστέγασμα τα τραγούδια που κυκλοφόρησαν "Κορώνα Γράμματα"(Χαρά Κωνσταντίνου), Κρυφά ταξίδια (Κωνσταντίνα & Άντρος Κωνσταντίνου), Πέθανες για μένα, Συμπληρώνεις αυτό, Μια φορά αγάπησα, Είσαι η θεά μου (Άντρος Κωνσταντίνου).

Σχέση ηλεκτρονική
https://www.youtube.com/watch?v=6fkE19rOAZ4
Εκτέλεση: Άντρος & Χαρά Κωνσταντίνου


Μάνα μου (Eurovision, 1997)
https://www.youtube.com/watch?v=N8KPxZ2TeO8
Στίχοι-Μουσική: Κωνσταντίνα
Εκτέλεση: Άντρος & Χαρά Κωνσταντίνα


Δημήτρης Παναγόπουλος (τραγουδοποιός)

Ο τραγουδοποιός Δημήτρης Παναγόπουλος έκανε την πρώτη του δημόσια εμφάνιση σαν τραγουδιστής, στιχουργός και συνθέτης το 1985 στο Φεστιβάλ Τραγουδιού Θεσσαλονίκης καταλαμβάνοντας την 3η θέση με το τραγούδι του "Μονόλογος". Το 1988 κυκλοφόρησε το πρώτο του Lp με τίτλο "Ασταθής Ισορροπία" από το οποίο έγινε τεράστια επιτυχία το τραγούδι του "Αύρα" για το οποίο ο σπουδαίος Μάνος Χατζιδάκις το ξεχώρισε σαν το τραγούδι της δεκαετίας. Το 1990 έζησε για ένα διάστημα στη Νέα Υόρκη και συνεργάστηκε με γνωστά ονόματα όπως τους John Hammond και Dave Van Ronk. Επέστρεψε στην Ελλάδα και πραγματοποιούσε πολλές εμφανίσεις και περιοδείες ανά τη χώρα. Το 1993 κυκλοφόρησε το δεύτερο του lp με τίτλο "Εκτροπή" και σύντομα ακολούθησε ακόμα ένα cd με πολύ γνωστά μπλουζ κομμάτια όπως το "Key to the Highway". Το Δεκέμβριο του 2001 την τέταρτη κατά σειρά δισκογραφική του δουλειά με τίτλο "Έκδυση". Ο Παναγόπουλος παίζει κυρίως μπλουζ μουσική, παίζει κιθάρα και φυσαρμόνικα. Με το συγκρότημα του "Αύρα" όπου συχνά εμφανίζεται στο club 'IN VIVO' στην Αθήνα.

Ο Δημήτρης Παναγόπουλος εκτός από τη σταθερή παρουσία του σε μουσικές σκηνές και τη δισκογραφία του, έχει συμπεριληφθεί δύο φορές ανάμεσα στους 100 κορυφαίους επιστήμονες του κόσμου χάρη στο πολύ σημαντικό ερευνητικό έργο του στον τομέα των βιολογικών επιδράσεων των ηλεκτρομαγνητικών πεδίων (οι θεωρητικές και πειραματικές εργασίες του έχουν δημοσιευθεί στα καλύτερα διεθνή επιστημονικά περιοδικά και θεωρούνται οι πιο έγκυρες παγκοσμίως). Ίσως γι’ αυτό και οι δισκογραφικές δουλειές του παραπέμπουν σε όρους της Φυσικής και της Βιολογίας («Ασταθής ισορροπία», «Εκτροπή», «Έκδυση»). Ο ίδιος είναι ένας κλασικός ρόκερ έχοντας σταδιοδρομήσει παράλληλα ως λέκτορας – ερευνητής Βιοφυσικής στο Πανεπιστήμιο Αθηνών. 



Αύρα
https://www.youtube.com/watch?v=awduT9-vVRo
Στίχοι-Μουσική: Δημήτρης Παναγόπουλος

https://www.lifo.gr/blogs/prosklitirio_nekron/dimitris-panagopoylos-vs-mihalis-hatzigiannis

Μονόλογος
https://www.youtube.com/watch?v=hH6nFdDkuPs
Στίχοι-Μουσική: Δημήτρης Παναγόπουλος


25/8/17

Άντρη Κωνσταντίνου

Αναμφίβλοα μία από τις πιο αδικημένες Κύπριες τραγουδίστριες είναι η Άντρη Κωνσταντίνου, μία εξαιρετικά ζεστή και μελωδική φωνή που θα μπορούσε όχι μόνο με τις φτασμένες τραγουδίστριες του καιρού της αλλά και θα έπρεπε να είχε κάνει πολύ μεγαλύτερη σταδιοδρομία και καριέρα.

"Καταπληκτική φωνή η Αντρούλα και κυρίως πολύ καλό παιδί. Το 1977 είμασταν συμμαθητές στην σχολή Κώστα Κλάββα στην Πλάκα και με την φωνή της ηχογράφησα το πρώτο μου τραγούδι στό σπίτι μου στο Παγκράτι. Την επέβαλε πρόσκαιρα ο Καλδάρας αλλά μετά τον θάνατό του την "κατάπιε" τό σύστημα...." Δημήτρης Πανούσης


Η Ελίκα
https://www.youtube.com/watch?v=r0nlDSuTju8
Στίχοι: Πότης Κατράκης
Μουσική: Δημήτρης Α. Παναγόπουλος
Από το cd: "Νησιώτικα Μεράκια"


Η ψυχούλα
https://www.youtube.com/watch?v=JJbHSI3ziDc
Στίχοι: Κώστας Βίρβος
Μουσική: Απόστολος Καλδάρας
Εκτέλεση: Άντρη Κωνσταντίνου
Από τον προσωπικό δίσκο της Άντρης Κωνσταντίνου "Κάποιο αστέρι"


Φοβάμαι
https://www.youtube.com/watch?v=lOZKXhTWn2I
ΑΠΟ ΤΟ LP ΤΟΥ ΓΡ.ΜΠΙΘΙΚΩΤΣΗ Ο ΑΓΝΩΣΤΟΣ ΘΕΟΣ-1990


Βασίλης Τενίδης (1936-2017)

Ο συνθέτης, σολίστ και αρχιμουσικός Βασίλης Τενίδης, γεννήθηκε στη Λάρισα το 1936. Σπούδασε Νομικά στο Πανεπιστήμιο Αθηνών και παράλληλα κλασσική κιθάρα και θεωρητικά. Στη διάρκεια της δεκαετίας του 1960, συνέθεσε πολλά τραγούδια ‐ μπαλάντες από αυτά που προσδιόρισαν το ύφος του ελληνικού "Νέου Κύματος". Παράλληλα, ως κιθαριστής, είχε μια λαμπρή και διεθνή σταδιοδρομία. Γνωστός και ως «χαμαιλέων ύφους», έχει γράψει μουσική για όλα σχεδόν τα είδη και ιδιώματα (συμφωνικά έργα, μουσική δωματίου, χορωδιακά, για συγκροτήματα Jazz, κινηματογραφική μουσική, όπερα, οπερέτα, θρησκευτική μουσική, χορόδραμα κ.ο.κ.), ενίοτε συνδυάζοντας, με δεξιοτεχνική μαεστρία, μουσικά στοιχεία και μουσικά είδη φαινομενικά ασύμβατα. Ασχολήθηκε ιδιαίτερα με το θέατρο και έχει συνεργαστεί με κορυφαίους σκηνοθέτες και ηθοποιούς. Παράλληλα διακρίθηκε ως ενορχηστρωτής. Στις σημαντικότερες ενορχηστρώσεις του συγκαταλέγονται ο "Ύμνος εις στην Ελευθερίαν" για συμφωνική ορχήστρα και χορωδία, η καντάτα "Ύμνος των Μεσογειακών Αγώνων" (Θεοδωράκης), ο κύκλος τραγουδιών "Οι γειτονιές του φεγγαριού Χατζιδάκις), σειρά έργων των Επτανησίων συνθετών κ.ά. Με τη Λυρική Σκηνή επίσης, συνεργάστηκε στη μουσική επεξεργασία και ενορχήστρωση έργων. Έχει συνεργαστεί ακόμα με το ραδιόφωνο και την τηλεόραση έχοντας κάνει εκατοντάδες εκπομπές με μουσικά θέματα ("Γνωριμία με τη μουσική", "Τα όργανα της ορχήστρας" κ.ά.). Έχει διδάξει σε σχολές, σεμινάρια, ΙΕΚ, έχει δώσει πολλές διαλέξεις και έχει μετάσχει σε συνέδρια και συζητήσεις. Διετέλεσε αρχιμουσικός στα Μουσικά Σύνολα της ΕΡΤ επί πολλά έτη και υπήρξε τακτικό μέλος της Ένωσης Ελλήνων Μουσουργών. Έργα του έχουν παρουσιαστεί ανά τον κόσμο. Είχε συνεργαστεί με τον σκηνοθέτη Γιώργο Φιλή στις ταινίες «Έτσι προδόθηκε η Κύπρος», «Γρηγόρης Αυξεντίου» κ.ά. και υποστήριξε έμπρακτα πολλούς πρωτοεμφανιζόμενους Κύπριους τραγουδιστές, όπως ο Βιολάρης και η Άννα Βίσση. Ο Βασίλης Τενίδης απεβίωσε στις 7 Φεβρουαρίου 2017.

Τέλος ως πνευματικός κληρονόμος, συνεχιστής και διαχειριστής του εκτενέστατου έργου του, σύμφωνα με επιθυμία του ιδίου, είναι ο Κύπριος αρχιμουσικός Νότης Γεωργίου, σε στενή συνεργασία με την κόρη του συνθέτη, Βίκυ Τενίδη.

Ποια γωνιά
https://www.youtube.com/watch?v=zeFCeDfGc2s&feature=related
Στίχοι: Άκης Δασκαλόπουλος
Μουσική: Βασίλης Τενίδης
Εκτέλεση: Μιχάλης Βιολάρης


Τ΄ όμορφο νησί
https://www.youtube.com/watch?v=IQ35BWcZQo4
Στίχοι: Μάρκος Τσιριμώκος
Μουσική: Βασίλης Τενίδης
Εκτέλεση: Γιώργος Ζωγράφος


24/8/17

4PLAY (2005-2007)

Μέλη
Θοδωρής Καπιζιώνης
Γιώργος Πετρίτης
Chris Zan-Batist
Θοδωρής Κέσσαρης (TeddyB)

Είδος: Pop, Dance

Περίδος: 2005--2007

Οι 4play ήταν ένα βραχύβιο ελληνικό boy Pop Band που δημιούργησε ο καλλιτεχνικός διευθυντής (manager) Ηλίας Ψινάκης, καθώς δύο από τα τέσσερα μέλη του συγκροτήματος (ο Χρήστος και ο Γιώργος) προέρχονταν από το talent show, Super Idol που ήταν και ο ίδιος κριτής. Το συγκρότημα στη σύντομη δραστηριότητα του κυκλοφόρησε μία μόνο ολοκληρωμένη δισκογραφική δουλειά και δύο ακομη cd-singles. Δύο από τα πιο γνωστά τους κομμάτια είναι το "Σ΄αγαπώ" και το "Καλύτερο Δώρο" μαζί με την Αποστολία Ζώη. Η  επιτυχία όμως δεν ήταν η αναμενόμενη έτσι γύρω στο 2007, το συγκρότημα διαλύθηκε.

4play & Αποστολία Ζώη
https://www.youtube.com/watch?v=GG2rF2UBc08
Στίχοι-Μουσική: Νίκος Τερζής


4Play -Σ' αγαπώ
https://www.youtube.com/watch?v=HfyE5cPZVsA
Στίχοι-Μουσική: Νόνης Ανδριανός
CD: Αν θέλεις μπορείς

Οι 10 καλύτερες ελληνικές ενημερωτικές εκπομπές και τα κορυφαία theme songs

Οι καλύτερες ενημερωτικές εκπομπές από καταβολής Ελληνικής Τηλεόρασης
(Εκπομπές ενημερωτικού, ερευνητικού και ιστορικού προβληματισμού και συζητήσεως πάνω σε ελληνικά και διεθνή θέματα)

TOP 10:
1) Μακελειό (Χίος)
2) Ρεπορτάζ Χωρίς Σύνορα (Κούλουγλου)
3) Μηχανή του Χρόνου (Βασιλόπουλος
4) Το Κουτί της Πανδώρας (Βαξεβάνης)
5) Φάκελλοι (Παπαχελλάς)
6) Εμπόλεμη Ζώνη (Δανέζης)
7) Πύλες του Ανεξήγητου (Χαρδαβέλλας)
8) Εξάντας (Αυγερόπουλος)
9) Επανελλήνισις (Συμιγδαλάς)
10) Πρωταγωνιστές (Mega, Θεοδωράκης)

Άλλες αξιόλογες εκπομπές διαφορετικού όμως χαρακτήρα, περισσότερο προσωπικές και αφιερωματικές ήταν αυτές με τον Φρέντυ Γερμανό, τον Τέρενς Κουίκ, το Λευτέρη Παπαδόπουλο, την Σεμίνα Διγενή, την Αγγελική Νικολούλη, εκπομπές όπως το "Η άλλη μεριά του φεγγαριού", "Σαν Σήμερα", "Εποχές & Συγγραφείς","Στην Υγειά μας" κ.ά. 


Το τραγούδι των τίτλων της εκπομπής ''Πρωταγωνιστές''
https://www.youtube.com/watch?v=UFOKOxBMHls
Calexico - Stray


Σαν Σήμερα, τον 20ο αιώνα
https://www.youtube.com/watch?v=4UXdFlkOO2o
Εκπομπή "Σαν σήμερα" τίτλοι αρχής.


Φως το τούνελ
https://www.youtube.com/watch?v=v6-IuMEzo3U
Το πρώτο μουσικό σήμα έναρξης της εκπομπής της Αγγελικής Νικολούλη


23/8/17

Λευτέρης Ελευθερίου

Ο κωμικός ηθοποιός Λευτέρης Ελευθερίου γεννήθηκε στις 24 Μαΐου 1979 στη Νάξο. Στα 11 του μετακόμισε στην Αθήνα και έγινε ηθοποιός μετά από παρότρυνση των φίλων του. Ξεκίνησε το 2002 στο θεατρικό εργαστήρι «Χαλίνδρα» και παρακολούθησε σεμινάρια στο «Θέατρο των Αλλαγών». Στη συνέχεια φοίτησε στη Σχολή Δραματικής Τέχνης «Αρχή», της Νέλλης Καρρά και επίσης στη σχολή ΑΚΜΗ σαν κάμεραμαν. Έπαιξε κυρίως σε θεατρικές παραστάσεις, σε τηλεοπτικές σειρές, σε διαφημίσεις αλλά και στον κινηματογράφο. Ιδιαίτερα αγαπητός έγινε μέσα από τηλεοπτικό σόου του Ant1 "Your Face Sounds Familiar" κλέβοντας τις εντυπώσεις και τις καρδιές κριτών και τηλεθεατών με το πηγαίο ταλέντο του, τις πετυχημένες μιμήσεις του, τη φωνή, το χιούμορ και την εξωστρέφειά του. Εξαιρετικός και στην σειρά "Daddy Cool" στο ρόλο του ζαχαροπλάστη-τραγουδιστή Μήτσου. Είναι παντρεμένος και έχει αποκτήσει δύο παιδιά.

Γιατί καλέ γειτόνισσα
https://www.youtube.com/watch?v=m3_sa4d-t64
Στίχοι-Μουσική: Άκης Πάνου


Έρωτά μου αγιάτρευτε
https://www.youtube.com/watch?v=ecy6Y06qNvo
Στίχοι: Ηρακλής Παπασιδέρης
Μουσική: Τάκης Σούκας


Δημήτρης Σέμσης (1883-1950)

Δημήτριος Σέμσης ή Σαλονικιός, βιρτουόζος παραδοσιακός βιολιστής. Γεννήθηκε στις 27 Μαρτίου 1883 στη Στρώμνιτσα και το πραγματικό του επώνυμο ήταν Κουκουδέας. Ο πατέρας του και ο παππούς ήταν Ομπρελάδες και επίσης βιολιστές. Στα τέλη του 19ου αιώνα, συμμετείχε στη μπάντα ενός τσίρκου, το οποίο περιόδευε σε όλα τα Βαλκάνια. Το 1908 έκανε τον πρώτο του γάμο και το 1910 απέκτησαν μία κόρη. Αργότερα εντάχθηκε σε άλλες περιοδεύουσες ορχήστρες και έπαιξε στην Τουρκία, Συρία, Αίγυπτο, Σουδάν κ.α. Μετά τη λήξη του Α' Π.Π., η Στρώμνιτσα πέρασε στο Βασίλειο της Σερβίας και έτσι το 1919 ο Σέσμης εγκαταστάθηκε με την οικογένεια του στη Θεσσαλονίκη. Το 1923 ξαναπαντρεύτηκε και απέκτησε 4 παιδιά. Στις αρχές του 1927 εγκαθίσταται μόνιμα στην Αθήνα. Αυτή την εποχή έλαβε το προσωνύμιο Σαλονικιός, μάλλον επειδή κάποιοι παράγοντες των δισκογραφικών εταιρειών. Είναι ο πρώτος οργανοπαίκτης που το όνομά του αναγράφεται στις ετικέτες δίσκων. Στα τέλη της δεκαετίας του 1920, ήταν Διευθυντής Ηχογράφησης στην His Master's Voice και στην Columbia. Μεταξύ του 1924-1931 συμμετείχε σε εκατοντάδες ηχογραφήσεις παραδοσιακών, σμυρναΐικων και ρεμπέτικων τραγουδιών και γύρω στο 1928 ηχογράφησε τα πρώτα του τραγούδια και το 1931 ανέλαβε την καλλιτεχνική διεύθυνση της ΗΜV, θέση που κράτησε μέχρι το θάνατό του. Eγραψε πάνω από 100 τραγούδια. Τη δεκαετία του ΄30, ηχογραφούσε με τη Ρόζα Εσκενάζι γνωρίζοντας μεγάλες επιτυχίες ενώ συχνά, την συνόδευε στις ταβέρνες μαζί με άλλους μουσικούς. Τραγούδια του ηχογράφησαν ακόμη οι Ρίτα Αμπατζή, ο Στελλάκης Περπινιάδης και ο Στράτος Παγιουμτζής κ.α. Ηχογράφησε πολλές εκατοντάδες δίσκους και πολλοί από αυτούς επανακυκλοφόρησαν τα τελευταία χρόνια. Το 1972, σε μια συνέντευξή της, η Ρόζα Εσκενάζι είπε ότι ο Δημήτρης έπαιζε "το καλύτερο βιολί του κόσμου". Μετά από μια σύντομη νοσηλεία, ο Δημήτρης Σέμσης πέθανε από καρκίνο στην Αθήνα, στις 13 Ιανουαρίου του 1950.

Μην ορκίζεσαι βρε ψεύτρα
https://www.youtube.com/watch?v=5--VK-A4Fs8
Μουσική: Δημήτρης Σέμσης
Εκτέλεση: Ρόζα Εσκενάζυ
Έτος ηχογράφησης: 1935




Μέσα στη βαρυχειμωνιά (Ο καστανάς)     
https://www.youtube.com/watch?v=XmCXgBMouU8
Στίχοι: Κώστας Κοφινιώτης
Μουσική: Δημήτρης Σέμσης
Εκτέλεση: Στράτος Παγιουμτζής
Έτος ηχογράφησης: 1940 



22/8/17

Γιώργος Λαύκας (1924–1972)

Ο λαϊκός συνθέτης, στιχουργός, τραγουδιστής και μπουζουξής Γιώργος Λαύκας γεννήθηκε στην Μεταμόρφωση Λακωνίας (άλλοι λένε το 1919 και άλλοι αναφέρουν ως έτος γέννησης το 1924). Ο Λαύκας ήρθε στην Αθήνα το 1943 για σπουδές αλλά γρήγορα τον κέρδισε περισσότερο η μουσική. Κατά τον Τάσο Σχορέλη, ο Λαύκας πρωτοεμφανίστηκε στο κέντρο "Υποβρύχιο" "και το 1945 κυκλοφόρησε το πρώτο του τραγούδι το "Σεβιλιάνα". Έπειτα συνεργάστηκε με τον Γιώργο Μανισαλή στις "Φοινικές", το 1961 και έπειτα στο κοσμικό κέντρο "Κομπαρσίτα. Το 1963 ήταν στο πλάι του Πρόδρομου Τσαουσάκη. Μέχρι τον θάνατο του συμμετείχε σε πολλές ορχήστρες και μουσικά σχήματα της εποχής. Συνέθεσε πολλά τραγούδια σε στίχους κυρίως του Σαράντη Τσιλιβερδή, τα οποία ερμήνευσαν καταξιωμένοι λαϊκοί τραγουδιστές.

Σαν ανεμόμυλος
https://www.youtube.com/watch?v=BBGnWiB0KmQ
Στίχοι: Οδυσσέας Μοσχονάς, Σαμιώτης
Μουσική: Γιώργος Λαύκας
Πρώτη εκτέλεση: Γιώργος Λαύκας


Πέτα την Μάσκα (Ψεύτρα κοινωνία)  
https://www.youtube.com/watch?v=qGZqs-4ZLZE
Στίχοι: Σπύρος Χαλκιόπουλος
Μουσική: Γιώργος Λαύκας
Εκτέλεση: Μιχάλης Μενιδιάτης

Γεώργιος Χορτάτσης (περ. 1550-1610)

Γεώργιος Χορτάτσης, Ρεθύμνιος θεατρικός συγγραφέας της περιόδου της ακμής της κρητικής λογοτεχνίας. Έγραψε σίγουρα τρία θεατρικά έργα: την τραγωδία Ερωφίλη, την κωμωδία Κατσούρμπος και το ποιμενικό δράμα Πανώρια.

Για τη ζωή του ελάχιστα πράγματα είναι γνωστά και δεν έχουμε πληροφορίες για το πατρώνυμό του, ώστε να επιτευχθεί με βεβαιότητα η ταύτισή του με βάση τις αρχειακές πηγές. Φαίνεται πως ανήκε σε παλιά, και πιθανόν αρχοντική οικογένεια της Κρήτης. Δεν γνωρίζουμε ακριβώς πότε έζησε, αλλά πιθανότατα γεννήθηκε στα μέσα του 16ου και πέθανε στις αρχές του 17ου. Από το έργο του Χορτάτση αλλά και από μαρτυρίες της εποχής συμπεραίνει κανείς ότι είχε ευρεία μόρφωση. Δεν μπορεί να αποκλειστεί και η πιθανότητα να είχε σπουδάσει στην Ιταλία. Είναι βέβαιο πως παρακολουθούσε το σύγχρονο με αυτόν ιταλικό θέατρο και γνώριζε τους κλασικούς Λατίνους συγγραφείς. Φαίνεται ότι είχε και επαφές με βενετούς ευγενείς, αφού δύο από τα έργα του, η Πανώρια και η Ερωφίλη, είναι αφιερωμένα στον ευγενή από τα Χανιά Μαρκαντώνιο Βιάρο, σημαντικό προστάτη των γραμμάτων, και τον δικηγόρο από τα Χανιά Ιωάννη Μουρμούρη. Εξίσου πιθανό είναι να συμμετείχε και σε κάποια από τις Ακαδημίες που είχαν ιδρυθεί στις μεγάλες κρητικές πόλεις και πρωταγωνιστούσαν στην πνευματική ζωή.

Τέλος, βάσει της χρονολογικής συγγένειας είναι πιθανό ο Χορτάτσης να είναι ο συγγραφέας και της κωμωδίας Στάθης, όπως και τα ιντερμέδια που διασώζονται στα χειρόγραφα των έργων του.

Πάθη από τον έρωτα
https://www.youtube.com/watch?v=mtImDKO0j6w
Ποίηση: Γεώργιος Χορτάτζης 
Μελοποίηση: Μάνος Χατζιδάκις 
Πρώτη εκτέλεση: Φλέρυ Νταντωνάκη
Δίσκος: «Ο ΜΕΓΑΛΟΣ ΕΡΩΤΙΚΟΣ», 1972


ΤΟ ΤΡΑΓΟΥΔΙ ΤΟΥ ΠΑΝΑΡΕΤΟΥ
https://www.youtube.com/watch?v=_CAXlbSXkQM
ΑΠΟ ΤΗΝ «ΕΡΩΦΙΛΗ»


Η Ερωφίλη είναι μία από τις πιο γνωστές τραγωδίες της κρητικής λογοτεχνίας. Είναι γραμμένo σε 15σύλλαβο ομοιοκατάληκτο στίχο, με εξαίρεση τα χορικά, που είναι γραμμένα σε 11σύλλαβους σε τερτσίνες δηλ. τρίστιχες στροφές. Η τραγωδία αποτελείται από πρόλογο, πέντε πράξεις, χορικά στο τέλος κάθε πράξης και ιντερμέδια (αυτόνομα μουσικοχορευτικά επεισόδια που παρεμβάλλονται μεταξύ των πράξεων). Τα βασικά πρόσωπα είναι τρία: η Ερωφίλη, ο Πανάρετος και ο Βασιλιάς Φιλόγονος όπου ο κάθε ήρωας έχει ένα έμπιστο του πρόσωπο. Τέλος το έργο προλογίζεται από τον Χάρο, που αναφέρεται στην παντοδυναμία του και στη ματαιότητα της δόξας και των υλικών αγαθών.

21/8/17

Κάτια Νικολαΐδου (1965-2023)

Η ηθοποιός Κάτια Νικολαΐδου γεννήθηκε στις 17 Μαΐου 1965 στο Αιγάλεω. Φοίτησε στη Δραματικής Σχολής Μαίρη Τράγκα και σπούδασε στο New York University School of Arts. Πήρε ακόμη μαθήματα ορθοφωνίας, μοντέρνου χορού, ξένων γλωσσών και σεμινάρια υποκριτικής. Έπαιξε στο θέατρο, στην τηλεόραση και τον κινηματογράφο. Είχει κάνει ακόμη παρουσίαση εκπομπής αλλά και έχει τραγουδήσει live σε μουσικές σκηνές. Πραγματοποίησε το τηλεοπτικό της ντεμπούτο το 1992 στο επεισόδιο "Νυχτερινός επισκέπτης" της αστυνομικής σειράς Τμήμα Ηθών. Συμμετείχε σε πολλές πετυχημένες τηλεοπτικές σειρές και ταινίες με πιο γνωστή το "Θα σε δω στο πλοίο" ενώ εξαιρετικός ήταν και ο ρόλος στη κυπριακή σειρά "Σε φόντο Κόκκινο" και "7 Ουρανοί και σύννεφα αλήτες". Ήταν παντρεμένη με τον ηθοποιό Οδυσσέα Σταμούλης και έχει αποκτήσει ένα παιδί.

Πέθανε στις  8 Νοεμβρίου 2023 από καρκίνο. 

Κάτια Νικολαΐδου τραγουδά στο Password         
https://www.youtube.com/watch?v=5Inl6vdV5Jc


Μια στιγμή
https://www.youtube.com/watch?v=Y6x0Nkbpa9o
Τραγούδι από τη σειρά του Δημήτρη Αρβανίτης "Μια στιγμή δυό ζωές"


Πάνος Κοκκινόπουλος

Ο σκηνοθέτης Πάνος Κοκκινόπουλος γεννήθηκε στις 19 Νοεμβρίου 1949. Εγκατέλειψε τις σπουδές του στη Βιοχημεία και σπούδασε Κινηματογραφία στο Παρίσι, όπου και γνώρισε την πρώτη του σύζυγο. Έζησε, εργάστηκε στην Γαλλία για δέκα χρόνια και απέκτησε τη γαλλική υπηκοότητα. Επέστρεψε στην Ελλάδα, εργάστηκε επί σειρά ετών σαν σκηνοθέτης στην ΕΡΤ και παντρεύτηκε την παραγωγό Μπέση Βουδούρη. Το 1992 πήγε στην ιδιωτική τηλεόραση για να σκηνοθετήσει την Ανατομία ενός εγκλήματος, για να ακολουθήσουν εξαιρετικές σειρές όπως τα Μαύρα Μεσάνυχτα, 10η εντολή, Κόκκινος Κύκλος, 3ος νόμος. Ο Κοκκινόπουλος φαίνεται να είναι φανερά επηρεασμένος από τον Άλφρεντ Χίτσκοκ αφού έχει σκηνοθετήσει πολλές σειρές και ταινίες με παρόμοιο ύφος. Ασχολήθηκε πολύ με το δράμα, αλλά και τη μαύρη κωμωδία. Στόχος του είναι η παρουσίαση μιας άλλης εκδοχής της πραγματικότητας. Σκηνοθετεί συνήθως με τη μορφή ψυχογραφήματος ενώ όπως και ο Hitchock, έκανε περάσματα στις ταινίες του, έτσι και ο Κοκκινόπουλος έχει περάσει από μερικά επεισόδια της 10ης εντολής. Συνήθως δουλεύει με νέους ηθοποιούς στην τηλεόραση και πολλές φορές επιλέγει ηθοποιούς που παίζουν είτε αποκλειστικά, είτε σχεδόν αποκλειστικά στο θέατρο. Ο Κοκκινόπουλος έχει εργαστεί και στον κινηματογράφο σκηνοθετώντας την ταινία Τα σημάδια της νύχτας και έχει παίξει στις Μέρες του '36. Έχει κάνει δυο γάμους και έχει αποκτήσει δύο παιδιά. Για πολλά χρόνια διατηρούσε σχέση με την ηθοποιό Παναγιώτα Βλαντή, αλλά και έπειτα με την ηθοποιό Λένα Παπαληγούρα, οι οποίες αμφότερες έχουν παίξει στις σειρές του. Τέλος στις εκλογές του Σεπτεμβρίου του 2015 ήταν υποψήφιος με τη Νέα Δημοκρατία στην Α' περιφέρεια της Αθήνας.

10η Εντολή - Τίτλοι Αρχής
https://www.youtube.com/watch?v=gLRtTtmQ-Qo


Κόκκινος Κύκλος -Τίτλοι Έναρξης
https://www.youtube.com/watch?v=RG2AhLAd_8Y


3ος Νόμος - Τίτλοι Αρχής
https://www.youtube.com/watch?v=8kXIuuehIUU
Οι τίτλοι αρχής από την καινούρια σειρά του Πάνου Κοκκινόπουλου, "3ος Νόμος". Αφηγητής, ο Στέλιος Μάϊνας.


20/8/17

ROTTING CHRIST

Τωρινή Σύνθεση:
Σάκης Τόλης -Κιθάρα, πλήκτρα, φωνή
Θέμης Τόλης -Ντραμς
Βαγγέλης Καρζής -Μπάσο (Από το 2012)
Γιώργος Εμμανουήλ -Κιθάρα (Από το 2012)

Έτος Ίδρυσης: 1988

Είδος: Black Metal, Extreme Metal

Περιοχή: Αθήνα

Πρώην Μέλη:  Δημήτρης Πατσούρης (1988-1996, Μπάσο),  Ανδρέας Λάγιος (1997-2011, Μπάσο), Κώστας Βασιλακόπουλος (1996-2004, Κιθάρα), Γιώργος Μπόκος (2005-2012, Κιθάρα), Γιώργος Ζαχαρόπουλος (1991-1995, Πλήκτρα), Γιώργος Τόλιας (1997-2003, Πλήκτρα), κ.α.

Οι Rotting Christ ιδρύθηκαν από τα αδέλφια Σάκη και Θέμη Τόλη, οι οποίοι ζούσαν στη Νέα Ιωνία, ενώ διένυαν, ακόμη, την εφηβική ηλικία (16 και 14 ετών αντίστοιχα). Κατάφερναν να έρχονται σε επαφή με άλλα μπλακ μέταλ συγκροτήματα από τη Νορβηγία, τη Σουηδία και την Αγγλία, μέσω ταχυδρομείου, ανταλάσσοντας, έτσι, ιδέες, υλικό και ντέμο. Μέχρι και τρία χρόνια μετά την ίδρυσή τους, έπαιζαν σε μικρά κλαμπάκια και σε καταλήψεις σχολείων. Τo 1992, υπέγραψαν συμβόλαιο με μια γαλλική δισκογραφική εταιρεία, η οποία τούς έδωσε τη δυνατότητα να πραγματοποιήσουν την πρώτη τους ευρωπαϊκή περιοδεία σε Γαλλία, Γερμανία και Δανία. Ακολούθησε μια παγκόσμια περιοδεία το 1993 για να ακολουθήσει μια σύντομη συνεργασία με μια ελληνική δισκογραφική εταιρεία μέχρι που αποφάσισαν να την αναλάβουν οι ίδιοι, γυρνώντας οδοιπορικώς την Ευρώπη και παραδίδοντας στις γνωστότερες δισκογραφικές εταιρείες του εξωτερικού τους δίσκους και τα ντέμο τους. Αποτέλεσμα όλων αυτών ήταν η δεκαετής συνεργασία τους με μεγάλη γερμανική δισκογραφική εταιρεία.

Τα μέλη του γκρουπ αντιτίθενται σε όλες τις θρησκείες (και ειδικά στον Χριστιανισμό) πιστεύοντας πως, αποτελεί "ένα από τα χειρότερα ανθρώπινα δημιουργήματα". Έτσι λόγω των έντονων πεποιθήσεων τους απέκτησαν γρήγορα
κακή φήμη αλλά και φανατικούς υπερασπιστές.

Rotting Christ -Athanati Este         
https://www.youtube.com/watch?v=b4hhTtrP9DM



Νικηφόρος

Ο νεαρός τραγουδιστής Νικηφόρος Βυθούλκας έγινε γνωστός μέσα από το talent show X Factor 2. Γεννήθηκε στις 24 Μαΐου 1988 στην Αθήνα. Μοίρασε τα παιδικά του χρόνια ανάμεσα στην Πρέβεζα και τη Ρόδο, τις ιδιαίτερες πατρίδες των γονιών του. Μεγαλώνοντας έκανε μαθήματα κλασικής κιθάρας και παράλληλα θεωρητικές σπουδές dictee, σολφέζ και αρμονία. Στα 15 του δημιούργησε το συγκρότημα “Dreamers”, με τους οποίους κέρδισε το 2ο βραβείο στο ατομικό τραγούδι και 3ο στην κατηγορία των συγκροτημάτων σε μουσικό διαγωνισμό στο πλαίσιο των Πανελληνίων μαθητικών αγώνων. Φοίτησε στο τμήμα Φυσικής του Πανεπιστημίου Πατρών και παράλληλα συνδύασε τις σπουδές του με τις εμφανίσεις του σε μπαράκια της πόλης. Το 2009 έλαβε μέρος στο X Factor και τον επόμενο χρόνο κυκλοφόρησε η πρώτη του δισκογραφική δουλειά με τίτλο «Υποσχέσου» ήταν το πρώτο τραγούδι που ακούσαμε από το Νικηφόρο μέσα στο καλοκαίρι του 2010. «Υποσχέσου» είναι και ο τίτλος του πρώτου ολοκληρωμένου προσωπικού του album που κυκλοφόρησε από τη Heaven με 10 νέα τραγούδια τον Οκτώβριο του 2010. Ακολούθησαν διάφορες συνεργασίες με γνωστούς αλλά και νέους καλλιτέχνες ενώ παράλληλα συνεχίζεται η δισκογραφική του πορεία. Πιο γνωστά του τραγούδια είναι τα: Υποσχέσου, Φτάνω στο Θεό, Μην λες πως μ΄αγαπάς, Σαν τα μάτια σου κ.α

Υποσχέσου ( Video Clip )
https://www.youtube.com/watch?v=-1BjC04S0ss
Στίχοι-Μουσική-Εκτέλεση: Νικηφόρος


Φτάνω στο Θεό ( Video Clip )
https://www.youtube.com/watch?v=90-BzqWHbbg
Στίχοι-Μουσική: Άρης Κλεισούρας
Εκτέλεση: Νικηφόρος

19/8/17

Γιάννης Τατασόπουλος (1928-2001)

Ο Γιάννης Τατασόπουλος γεννήθηκε στις 7 Ιανουαρίου 1928 στην Κηφισιά και πέθανε στην Ουάσιγκτον το 2001. Υπήρξε ένας από τους καλύτερους σολίστες του μπουζουκιού, προικισμένος συνθέτης αλλά και τραγουδιστής. Άφησε πάνω από 40 τραγούδια, χωρίς στον αριθμό αυτόν να συμπεριλαμβάνουμε και αρκετά ακόμη, που χάρισε ή άλλα που αναγκάσθηκε να παραχωρήσει σε συνεργάτες και μη ενώ με το έξοχο παίξιμό εμφανίζεται σε ηχογραφήσεις εκατοντάδων διάσημων τραγουδιών κορυφαίων συνθετών. Ο Τατασόπουλος ξεκίνησε παιδάκι ακόμη παίζοντας κιθάρα, πέρασε γρήγορα στο μπουζούκι και σε ηλικία 12 ετών εμφανίσθηκε στο πάλκο, στη μπυραρία του Πίκινου, στο Θησείο. Το 1946 έπαιξε μπουζούκι στα τραγούδια του Μάρκου «Ο καλόγηρος» και «Χρόνια στον Περαία». Από το 1948 ως το 1956 που έφυγε για την Αμερική, εκτός από τα δικά του τραγούδια (τα περισσότερα σε στίχους Νίκου Ρούτσου), συμμετείχε σαν εκτελεστής σε κομμάτια του Μητσάκη, του Χιώτη, του Τζουανάκου και άλλων κάνοντας συνήθως δεύτερη φωνή. Στις ΗΠΑ έμεινε τέσσερις δεκαετίες και έκανε μια δεύτερη σπουδαία καριέρα ηχογραφώντας καινούργια του τραγούδια και συμμετέχοντας στις πρώτες ουσιαστικά πολυεθνικές ορχήστρες, έτσι ώστε σήμερα να μπορούμε να τον θεωρήσουμε από τους πρωτοπόρους του «έθνικ». Ο γιος του, Νίκος Τατασόπουλος, ο οποίος γεννήθηκε στις ΗΠΑ είναι και αυτός μπουζουξής και το 2011 υπό την αυστηρή επίβλεψη του, φτιάχτηκε από την Αθηνά Κρικέλη και την Ellopia Media Group ένα μουσικό αφιέρωμα προς την μνήμη του.

Σαν το τσιγάρο
https://www.youtube.com/watch?v=TnF8hVWR-nQ
Χασάπικο του Γιώργου Μητσάκη με τον Γιάννη Τατασόπουλο και την Άννα Μπέλλα.
Ηχογράφήθηκε στις 3 Ιουλίου του 1954.


ΜΕΛΩΔΙΕΣ ΜΕ ΜΠΟΥΖΟΥΚΙ - ΓΙΑΝΝΗΣ ΤΑΤΑΣΟΠΟΥΛΟΣ (ΝΤΙΛΙΓΚΕΡ)
https://www.youtube.com/watch?v=Xpvo2qyukcY


"...Τον Γιάννη Τατασόπουλο τον γνώρισα πρώτη φορά στην Νέα Υόρκη το 1992., σε συνέντευξη που μου παραχώρησε μαζί με τον έφηβο γιό του τότε Νίκο Τατασόπουλο. Δεν ήξερα σχεδόν τίποτα από την ιστορία του. Με θάμπωσε όμως η καλοσύνη η σεμνότητα , η ανθρωπιά και το ταλέντο του. 20 σχεδόν χρόνια αργότερα ο γιός και σολίστας Νίκος Τατασόπουλος μας δίνει την ευκαιρία - σε όλους τους συνεργάτες της Ελλοπια - να κάνουμε με την δημιουργία αυτής της παραγωγής, την δική μας υπόκλιση στον μεγάλο άνθρωπο και καλλιτέχνη Γιάννη Τατασόπουλο αλλά και στον συνεχιστή του Νίκο Τατασόπουλο." Αθηνά Κρικέλη CEO Ellopia Media GROUP

Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...

Συνολικες Προβολες