Οι 10 σημαντικότεροι Αρχαίοι Έλληνες Ιατροί

Οι 10 σημαντικότεροι αρχαίοι Έλληνες γιατροί

Η ράβδος του Ασκληπιού είναι ένα παγκόσμιο σύμβολο για την ιατρική μέχρι σήμερα. Ωστόσο, συχνά συγχέεται με το Κηρύκειο, το οποίο ήταν ένα ραβδί που χειριζόταν ο θεός Ερμής. Η Ράβδος του Ασκληπιού ενσαρκώνει ένα φίδι χωρίς φτερά, ενώ το Κηρύκειο αντιπροσωπεύεται από δύο φίδια και ένα ζευγάρι φτερών που απεικονίζουν την ταχύτητα του Ερμή.

Σύμφωνα με την ελληνική μυθολογία ιατρός των Θεών ήταν ο Παιήων ή Παίων (Απόλλων) 

Ασκληπιός

Μαχάων

Ιπποκράτης

Γαληνός

Ηρόφιλος της Χαλκηδόνας

Ερασίστρατος

Αλκμαίων ο Κροτωνιάτης

Αγνοδίκη

Ηρόδικος

Διοσκουρίδης

Μανδραγόρας

https://youtu.be/l_8IBVPqvsU?si=4et0IuFNm4UJKEBN

Στίχοι-Μουσική:  Γιώργος Ζήκας

Εκτέλεση: Νίκος Παπάζογλου

Συμβουλή του Πυθαγόρα, προσοχή στον Μανδραγόρα 

προσοχή στον Μανδραγόρα, κρύβει μυστικά και δώρα

Γώργος Μπίλης -Η ζωντοχήρα κι ο γιατρός
https://youtu.be/ZCqYhONgDgA?si=kpUqFmkzR0mrReoy

 

FRATELLI & ΜΑΚΕΔΟΝΟΜΑΧΟΙ

ΝΙΚΟΣ ΠΑΠΑΖΟΓΛΟΥ

 

Fratelli 

Μέλη:

Γιάννης Καντζός -κιθάρα 

Στέλιος Φωτιάδης -μπάσο

Γιώργος Πεντζίκης -όργανο 

Λεωνίδας Σταματιάδης -ντραμς

Μίμης Αντωνόπουλος -φωνή 

Νίκος Παπάζογλου -φωνή 

Μακεδονομάχοι

Μέλη:

Λεωνίδας Σταματιάδης

Γιάννης Καντζός

Θόδωρος Παπαντίνας

Νίκος Παπάζογλου

Fratelli & Μακεδονομάχοι - Το όνειρο (1972)
https://www.youtube.com/watch?v=PJZAjujQpB4
Στίχοι-Μουσική: Μίμης Αντωνόπουλος

ΤΑΧΕΙΑ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ & ΛΟΞΗ ΦΑΛΑΓΓΑ

ΝΙΚΟΣ ΠΑΠΑΖΟΓΛΟΥ

Νίκος Παπάζογλου & Ταχεία Θεσσαλονίκης -Χθες βράδυ (1985) 

https://www.youtube.com/watch?v=AuVQzAg7RpY

Στίχοι-Μουσική: Νίκος Παπάζογλου

Δίσκος: "Χαράτσι"

Έτος Ίδρυσης: 1983

Είδος: Ροκ & Λαϊκό

Μέλη: Χρήστος Κίλιας (ντραμς), Νίκος Καπηλίδης (ντραμς), Γιώργος Πεντζίκης (πλήκτρα, συνθεσάιζερ), Αντώνης Βαρσαμούδης (κιθάρα), Δημήτρης Αραμπατζή (κιθάρα), Δημήτρης Σταρόβας (κιθάρες), Νίκος Βαρδής (μπάσο), Μανώλης Σιδερίδης (μπάσο), Βαγγέλης Λιόλιος, Παναγιώτης Αποστολίδης, Σπύρος Καντιώτης (μπουζούκι), Στέλιος Γκέτης (κρουστά), Κώστας Παγωνίδης (κρουστά) κ.ά.

Νίκος Παπάζογλου & Λοξή Φάλαγγα -Που πας μεμέτη μου

https://www.youtube.com/watch?v=O-eYO9SU6Rk

Στίχοι: Κώστας Βίρβος

Μουσική: Θοδωρής Δερβενιώτης

Έτος Ίδρυσης: 1990

Είδος: Ροκ & Ρεμπέτικο, Λαϊκό

Μέλη: Σωκράτης Μάλαμας (κιθάρα), Κώστας Μπραβάκης, Δημήτρης Μυστακίδης (κιθάρα, λαούτο, 1994-2004), Μπάμπης Παπαδόπουλος (κιθάρες), Μανώλης Πάππος, Παναγιώτης Κουτσούρας (μπουζούκι), Νίκος Οικονομίδης (βιολί) , Αλέξανδρος Μπουλγουρτζής (κρουστά), Μιχάλης Καπηλίδης (ντραμς) , Κώστας Παγωνίδης (ντραμς), Έλενα Δεληχρήστου (φωνή, κρουστά, κιθάρα), Γιάννης Κολοβός (ακουστικό μπάσο), Γρηγόρης Σημαδόπουλος (πιάνο), Ιωάννα Κανάτσου (βιολοντσέλο) κ.ά

Τάκης Σιμώτας

Ο ποιητής και δοκιμιογράφος Τάκης Σιμώτας γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη το 1942. Σπούδασε νομικά και εργάστηκε ως δικηγόρος. Έχει εκδώσει τα δοκίμια "Η κρίση της επικής συνείδησης" (1973), "Ο κυνηγός" (1982), "Περί φαντασίας" (Άγρα, Αθήνα, 2009), τη συλλογή ποιημάτων και πεζών "Λοιπός οπλίτης" (1991) και το μυθιστόρημα  "Λάκκος" (1997). Στίχους του έχουν μελοποιήσει ο Νίκος Παπάζογλου, ο Γιώργος Ζήκας, ο Μιχάλης Σιγανίδης και ο Κώστας Μαδεμλής.  

Επιτυχίες: Κανείς εδώ δεν τραγουδά, Βαριά βαλίτσα, Νυχτερινός Α΄ και Β΄, Χαράτσι, Χάρτινο καραβάκι (Παπάζογλου), Ο έρωτας δε μένει πια εδώ, Πες μου όνειρα γλυκλα (Αρβανιτάκη) κ.ά.

Το πηγάδι
https://www.youtube.com/watch?v=OZlgenUVp2M
Ποίηση: Τάκης Σιμώτας
Μουσική-Εκτέλεση: Νίκος Παπάζογλου

Καλημέρα

https://www.youtube.com/watch?v=J-yNBTRrV7I

Ποίηση: Τάκης Σιμώτας
Μουσική-Εκτέλεση: Νίκος Παπάζογλου

Αριστοφάνης (περ. 445-386 π.Χ.)

Διαθέτουμε ελάχιστες πληροφορίες για τη ζωή του Αριστοφάνη -του μεγάλου Αθηναίου σατιρικού ποιητή- και συχνά, στοιχεία για τη βιογραφία του, αντλούνται από τις ίδιες τις κωμωδίες του και γι΄ αυτό πρέπει να αντιμετωπίζονται με επιφυλακτικότητα. Ο Αριστοφάνης γεννήθηκε περί το 445 π.Χ. στην Αθήνα και μεγάλωσε τα χρόνια, που ξεκίνησε για την Αθήνα και τους κατοίκους της, μία εποχή ειρήνης και άνθησης, κατά την οποία στην πολιτική ζωή κυριαρχούσε η προσωπικότητα του Περικλή, και η οποία διήρκεσε μέχρι την έναρξη του πελοποννησιακού πολέμου το 431 π.Χ.. Ο Αριστοφάνης ήταν γιος του Φιλίππου, γνήσιου Αθηναίου, από τον Δήμο Κυδαθηναίων. Για τη ζωή του, όμως, μόνο ελάχιστα μας είναι σήμερα γνωστά. Νυμφεύτηκε νωρίς κι απέκτησε τρεις γιους, τον Φίλιππο, τον Νικόστρατο και τον Αραρότα. Ο τελευταίος ήταν κι αυτός σατιρικός ποιητής. Ο Αριστοφάνης θεωρείται σαν ο σημαντικότερος και ο κατ΄εξοχήν εκπρόσωπος της αρχαίας αττικής κωμωδίας έχοντας κερδίσει 10 μεγάλα πρώτα βραβεία στα Μεγάλα Διονύσια και τα Λήναια. Συνέγραψε 46 κωμωδίες και από αυτές σώζονται 11 ακέραιες [Αχαρνείς (425 π.Χ.), Ιππείς (424 π.Χ.), Νεφέλες (423 π.Χ.), Σφήκες (422 π.Χ.), Ειρήνη (421 π.Χ.), Όρνιθες (414 π.Χ.), Λυσιστράτη (411 π.Χ.), Θεσμοφοριάζουσες (411 π.Χ.), Βάτραχοι (405 π.Χ.), Εκκλησιάζουσες (392 π.Χ.), Πλούτος (388 π.Χ.)] ενώ παραδίδονται 924 αποσπάσματα [Δαιταλείς (427 π.Χ.), Βαβυλώνιοι (426 π.Χ.), Γεωργοί (424 π.Χ.), Ολκάδες (423 π.Χ.), Προάγων (422 π.Χ.), Αμφιάραος (414 π.Χ.), Πλούτος α' (408 π.Χ.), Γηρυτάδης (407 π.Χ.), Κώκαλος (387 π.Χ.), Αιολοσίκων β' (386 π.Χ.), Ταγηνισταί]. Από τα έργα του φαίνεται πως είχε εξαιρετική μόρφωση, γενική και ειδική. Γνώριζε άριστα τα έργα των προηγούμενων ποιητών και φρόντισε να τελειοποιηθεί στη σκηνική τέχνη. Ήταν πνευματώδης ευφυολόγος, χιουμορίστας και με περίσσεια τόλμη καυτηρίαζε, προπάντων τους δημαγωγούς, τους σοφιστές και τους Αθηναίους πολιτκούς της εποχής. Φαίνεται πως γνώριζε πολύ καλά τις τραγωδίες του Αισχύλου και επίσης ήταν άριστος γνώστης των "Ωδών" του Πίνδαρου και του Στησίχορου. Εκείνος όμως που επέδρασε πολύ στο ύφος, στη τεχνική και στη γλώσσα του, ήταν ο Ευριπίδης, παρόλο που αποτελούσε το μόνιμο στόχο των επιθέσεων και των διακωμωδήσεών του. Από τα έργα του διαπνέεται ένας έντονος αντιπολεμικός χαρακτήρας αλλά συγχρόνως και μία πολεμική κατά του δημοκρατικού πολιτεύματος της Αθήνας, αντίθετα, τα ύστερα έργα του ασχολούνται με ζητήματα της ιδιωτικής περιουσίας. Ο Αριστοφάνης θεωρείται από πολλούς σαν μέγας γλωσσοπλάστης.Ο Αριστοφάνης πέθανε στα μέσα της δεκαετίας του 380 π.Χ. και ο γιος του, ο Αραρώς, δίδαξε στα τελευταία χρόνια της ζωής του πατέρα του τις κωμωδίες του πατέρα του "Κώκαλον" και "Αιολοσίκωνα" ενώ δίδαξε και δικά του πρωτότυπα έργα. Τέλος τα έργα του Αριστοφάνη είχαν σημαντική επίδραση σε μεταγενέστερους συγγραφείς, ιδιαίτερα σε Άγγλους σατιρικούς του 17ου και 18ου αιώνα.

Σαββόπουλος, Αχαρνής (Νίκος Παπάζογλου) - Παράβαση
https://www.youtube.com/watch?v=D03WvPTq-Lo

Γιώργος Ζήκας (1949-2019)

Ο συνθέτης, στιχουργός και τραγουδιστής Γιώργος Ζήκας γεννήθηκε στις 16 Μαΐου 1949 στη Θεσσαλονίκη. Σταμάτησε το σχολείο στην Γ’ Γυμνασίου και σε ηλικία 16 ετών έγινε σχεδιαστής μόδας. Μετά το στρατό άρχισε να φτιάχνει κοσμήματα και στα 30 του χρόνια, έπεσε στα χέρια του τυχαία ένα μπουζούκι και άρχισε να σκαρώνει με αυτό τραγούδια. Εμφανίστηκε στη μουσική σκηνή το 1985. Ο Διονύσης Σαββόπουλος ήταν ο άνθρωπος που τον ώθησε στη δισκογραφία όταν άκουσε μια κασέτα του και τον παρότρυνε να κυκλοφορήσει τα κομμάτια. Το ίδιο έτος κυκλοφορεί και ο πρώτος του δίσκος με τίτλο «Με τα φεγγάρια χάνομαι» όπου έκανε και την πρώτη της εμφάνιση στη δισκογραφία και η Ελευθερία Αρβανιτάκη. Ο Ζήκας συνεργάστηκε με πολλούς και καταξιωμένους καλλιτέχνες όπως οι Ελένη Τσαλιγοπούλου, Μαριώ, Γιώργος Νταλάρας, Κώστας Μακεδόνας, Λευτέρης Ζερβουδάκης, Σοφία Παπάζογλου, Κατερίνα Κούκα κ.ά.. Τα τελευταία χρόνια μοιραζόταν το χρόνο του μεταξύ Θεσσαλονίκης και Πάρου. Το 2001 κυκλοφόρησε το πρώτο του βιβλίο με τίτλο «Αποκλεισμένος στη Σαλονίκη» ενώ την Κυριακή 22 Δεκεμβρίου 2019 είχε προγραμματισθεί η παρουσίαση του δεύτερου βιβλίου του, με τίτλο: «Εμπειρικά» για το οποίο θα μιλούσαν (στη Μουσική σκηνή «Βεντέτα» στο κέντρο της πόλης) ο Θωμάς Κοροβίνης και ο Δημήτρης Ζερβουδάκης. Ο Γιώργος Ζήκας πέθανε σήμερα 20 Δεκεμβρίου 2019 από ανακοπή καρδιάς, ενώ περπατούσε στους δρόμους της Σαλονίκης πηγαίνοντας προς τις εγκαταστάσεις της ΕΡΤ, όπου θα έδινε συνέντευξη για το νέο του βιβλίο. Μεγάλες Επιτυχίες: Μαργαριτάρια (Μακεδόνας), Ζεϊρέ (Δημητριάδης), Θεωρία και πράξη (Ζερβουδάκης), Agrigento (Νταλάρας), Κύμα το κύμα,  Στις άκρες απ’ τα μάτια σου (Αρβανιτάκη), Σώπα κι άκουσε (Τσαλιγοπούλου) κ.ά. Πάμε Νότια https://www.youtube.com/watch?v=X76Fl8CJblQ Στίχοι-Μουσική-Εκτέλεση: Γιώργος Ζήκας

Ο δραπέτης

https://www.youtube.com/watch?v=capNzHGHUkE

Στίχοι-Μουσική: Γιώργος Ζήκας

Εκτέλεση: Νίκος Παπάζογλου

Μαρίνα Αρμεύτη

Η Κύπρια εκπαιδευτικός Μαρίνα Αρμεύτη γεννήθηκε στις 25 Ιανουαρίου 1974 στη Λεμεσό. Είναι κόρη του Ανδρέα Αρμεύτη, ο οποίος δολοφονήθηκε στις 16 Ιουνίου 1974 από μέλη της ΕΟΚΑ Β΄. Είναι αποφοίτησε της Φιλοσοφικής σχολής του ΑΠΘ στο Τμήμα Νεοελληνικών Σπουδών και έκανε μεταπτυχιακό στη «Δημιουργική Γραφή» στο Πανεπιστήμιο Δυτικής Μακεδονίας. Ζει και εργάζεται στη Λευκωσία ως φιλόλογος στη Μέση εκπαίδευση από το 1997. Δημοσιεύει άρθρα στην κυπριακή εφ. «Πολίτης» και ποιήματα στο κυπριακό λογοτεχνικό περιοδικό «ΑΝΕΥ» και στο λογοτεχνικό περ. Κοζάνης «Παρέμβαση».Στίχοι της μελοποιήθηκαν από τους Έλληνες συνθέτες: Νίκο Παπάζογλου, Αντώνη Μιτζέλο, Γιάννη Ιωάννου. Η πρώτη της  ποιητική συλλογή έχει τον τίτλο «Ο κύριος ιππόκαμπος» (2018). 

Αόρατοι σταυροί
https://www.youtube.com/watch?v=pMlM8q5FcWE
Στίχοι: Μαρίνα Αρμεύτη
Μουσική-Εκτέλεση: Νίκος Παπάζογλου

Να μην σε έχω
https://www.youtube.com/watch?v=vGFgkegTQGM
Στίχοι: Μαρίνα Αρμεύτη
Μουσική-Εκτέλεση: Νίκος Παπάζογλου

Άρης Δικταίος (1919-1983)

ΑΡΗΣ ΔΙΚΤΑΙΟΣ: Ποιητής της Πρώτης Μεταπολεμικής Γενιάς, δοκιμιογράφος και μεταφραστής. Βραβεύτηκε με το Α΄ Κρατικό Βραβείο Ποίησης το 1956 (από κοινού με το Γιάννη Ρίτσο) και το Παράσημο Α΄ Βαθμού των Γραμμάτων Κύριλλου και Μεθόδιου, από την κυβέρνηση της Βουλγαρίας το 1977. 

Το πραγματικό του ονοματεπώνυμο ήταν Κωνσταντίνος Κωνσταντουλάκης και γεννήθηκε στο Ηράκλειο της Κρήτης το 1919. Φοίτησε στην Νομική Σχολή του Πανεπιστημίου Αθηνών από το 1938 ως το 1940, οπότε και διέκοψε τις σπουδές του λόγω του Β΄ Παγκοσμίου Πολέμου και της επιστράτευσης του. Μετά την ήττα της Ελλάδας, επέστρεψε στην Κρήτη, όπου και παρέμεινε καθ' όλη την διάρκεια της Κατοχής. Μετά την Απελευθέρωση της χώρας εγκαταστάθηκε μόνιμα στην Αθήνα και εργάστηκε σαν δημοσιογράφος του Εθνικού Ιδρύματος Ραδιοφωνίας, από το 1946 ως το 1951. Από το γυμνάσιο κιόλας, δημοσίευε ποιήματά του στο περιοδικό Νέα Γράμματα. Το 1934 κυκλοφόρησε την μετέπειτα αποκηρυγμένη ποιητική του συλλογή «Στα κύματα της ζωής», ενώ το 1935 εξέδωσε την ποιητική συλλογή «Δώδεκα εφιαλτικές βινιέτες». Τα περιοδικά με τα οποία συνεργάστηκε ήταν τα Νεοελληνικά Γράμματα, οι Νέοι Ρυθμοί, τα Φιλολογικά Χρονικά, η Νέα Εστία, η Νέα Πορεία, και άλλα. Εκτός από την ποίηση του, ιδιαίτερη ήταν η συνεισφορά του σε δοκίμια και μεταφράσεις. Η ποίηση του χαρακτηρίζεται από έντονη υπαρξιακή αγωνία και επιρροές από τον Ζαν Πολ Σαρτρ και τοποθετείται στη πρώτη μεταπολεμική γενιά της λογοτεχνίας μας. Έργα του έχουν μεταφραστεί σε πολλές ξένες γλώσσες. Ο ποιητής πέθανε στις 8 Μαρτίου 1983.

Άστρο του πρωινού 

https://www.youtube.com/watch?v=06sCShZW1D0

Στίχοι: Διασκευή του Θανάση Παπακωνσταντίνου πάνω σε ένα τραγούδι των Ινδιάνων Paunnee της Β. Αμερικής, μεταφρασμένο από τον Άρη Δικταίο, εκδ. Γκοβόστη Εκτέλεση: Νίκος Παπάζογλου

Βάσω Αλλαγιάννη

Γενν. Μεσόγεια

"Πλάι στο Μάνο Λοΐζο αλλά και αργότερα στο Νότη Μαυρουδή, έμαθα μουσική και άρχισα να γράφω τα δικά μου τραγούδια. Ακούγοντας τα τραγούδια αυτά οι δάσκαλοι αλλά και εμπνευστές μου, με παρακίνησαν να ασχοληθώ επαγγελματικά με τη μουσική. Αξίζει να σημειωθεί πως μέσα σε εκείνα τα πρώτα τραγούδια που έγραψα υπήρχαν διαμάντια όπως ο «Γλάρος».

Η πρώτη δισκογραφική της δουλειά είχε τρομερή απήχηση στο κοινό. Ήταν το 1982 «Χαράτσι», όπου σε στίχους του Μανώλη Ρασούλη έγραψε τον «Υδροχόο» και το «Λεμόνι στην Πορτοκαλιά», για τη φωνή του Νίκου Παπάζογλου. Η μεγάλη επιτυχία του τρίπτυχου Ρασούλη-Παπάζογλου-Αλλαγιάννη έφερε ακόμη δύο δίσκους, το 1990 «Σύνεργα» και το 1991 «Στο Λυκαβηττό», με το τραγούδι «Αχ Ελλάδα» να γίνεται ο ύμνος που αγγίζει την ψυχή του σύγχρονου Έλληνα. Η Αλλαγιάννη θα μυήσει στην ανατολική φιλοσοφία τον Μανώλη Ρασούλη και πολύ γρήγορα οι δύο φίλοι γίνονται και μαθητές του Ινδού φιλοσόφου Osho. Η Αλλαγιάννη καταξιωμένη πλέον, συνεργάζεται δισκογραφικά με το Μανόλη Λιδάκη («4 κύκλοι τραγουδιών», 1995), τη Βούλα Σαββίδη («Το φίλημα του χρόνου» 1992), την Πίτσα Παπαδοπούλου («Με τα μάτια κλειστά», 1994, με το τραγούδι «Πού πάει η αγάπη όταν φεύγει»), το Σταύρο Λογαρίδη («Ονειρεμένες πολιτείες», 1996), τη Χαρούλα Αλεξίου («Παράξενο Φως», 2000), το Δημήτρη Μπάση («Μιλάω Χρόνια», 2000) και άλλους (από το 92 γράφει η ίδια και τους στίχους).

Η ίδια έχει παρουσιάσει τη δουλειά της στην Ελλάδα και το εξωτερικό, με σημαντικότερη στιγμή τη συναυλία στο Λυκαβηττό με το Μανώλη Ρασούλη. Πολλά από τα τραγούδια της έχουν γίνει σήμερα σημεία αναφοράς στην ελληνική δισκογραφία, με αποτέλεσμα να συμπεριλαμβάνονται στο ρεπερτόριο ζωντανών εμφανίσεων ερμηνευτών και από τις δύο όχθες του ελληνικού τραγουδιού.  

Πέθανε στις 27 Ιουνίου 2022.

Το ιστολόγιο της Βάσως Αλλαγιάννη

http://allagianni.blogspot.com.cy/p/blog-page_16.html

Δεν είσαι πουθενά

https://www.youtube.com/watch?v=2nez5Ae_Or4

Στίχοι-Μουσική: Βάσω Αλλαγιάννη

Εκτέλεση: Μανώλης Λιδάκης

Απόψε σιωπηλοί @ Έχει γούστο

https://www.youtube.com/watch?v=ZevTUb5gAsg

Στίχοι-Μουσική: Βάσω Αλλαγιάννη
Πρώτη εκτέλεση: Νίκος Παπάζογλου
Δίσκος: "Σύνεργα" (1990)

Μιχάλης Πασιαρδής (1941-2021)

"Ο Μιχάλης Πασιαρδής γεννήθηκε στο Τσέρι το 1941. Έκανε τις γυμνασιακές του σπουδές στο Παγκύπριο Γυμνάσιο. Εργάστηκε για πολλά χρόνια ως Λειτουργός Προγραμμάτων στο ραδιόφωνο του Ρ.Ι.Κ.. Ασχολείται κυρίως με την ποίηση και το θέατρο. Γράφει ποίηση από τα νεανικά του χρόνια κι έχει εκδώσει μέχρι σήμερα έντεκα, συνολικά, ποιητικές συλλογές. Ποιήματα του μελοποιήθηκαν από διάφορους Κύπριους συνθέτες. 'Εγραψε ποίηση και θέατρο στην κυπριακή διάλεκτο. Γνωστά θεατρικά έργα του είναι: «Γιαλλουρού (1961), «Το νερόν του Δρόπη» (1968), «Μιαν φοράν σ' ένα χωρκό» (1969), «Στα χώματα της Μεσαρκάς» (1970), «O Θησέας στην κοιλιά του Μινώταυρου» (1973), τα οποία είτε μεταδόθηκαν από το ραδιόφωνο, είτε ανεβάστηκαν στη σκηνή. Είναι τακτικός συνεργάτης στην καλλιτεχνική στήλη της εφημερίδας «ο Φιλελεύθερος» και συνεργάστηκε και με διάφορα περιοδικά σε θέματα πνευματικού περιεχομένου. Η Κ.Δ. τίμησε τον μεγάλο ποιητή με το "Έπαθλο ήθους και προσφράς". ekebi.gr

Έφυγε από τη ζωή την 1η Μαΐου 2021 Μεγάλο Σάββατο.

Μελοποιημένα Ποιήματα του: Πενταδάκτυλος, Την Κύπρο ζώσαν οι καημοί, Μάνα, Είμαστε Έλληνες, Ρουσομάλλα κ.α 

Σάββατο πικροσάββατο
https://www.youtube.com/watch?v=GzYqhMvxcr0
Στίχοι: Μιχάλης Πασιαρδής
Μουσική: Γιώργος Κοτσώνης
Εκτέλεση:  Αργυρώ Χριστοδούλου

Ό,τι με πληγώνει
https://www.youtube.com/watch?v=Tk6ufV49ekk&spfreload=10
Στίχοι: Μιχάλης Πασιαρδής
Μουσική: Νίκος Παπάζογλου
Πρώτη εκτέλεση: Νίκος Παπάζογλου

Τα 10 καλύτερα τσιφτετέλια

Το τσιφτετέλι δεν είναι γρήγορο δεν είναι ο γνωστός αραβικός χορός της κοιλιάς, το τσιφτετέλι είναι αντικρυστός αυτοσχεδιαζόμενος γυναικείος χορός στα 2/4, διαδεδομένος στην Ελλάδα, τα Βαλκάνια αλλά και στην Ανατολή. Στους ρεμπέτικους χορούς, μόνο στο «τσιφτετέλι» χαμογελούν περισσότερο. Όταν χορεύεται από γυναίκα "σόλο", αυτό γίνεται είτε στην πίστα είτε πάνω σε τραπέζι γεμάτο πιάτα (για να μην μπορεί να κάνει βηματισμούς, αλλά μόνο να σείει τα χέρια, το στήθος, τη μέση και τους γλουτούς και τη λεκάνη...) ενώ η παρέα συνοδεύει με ρυθμικά παλαμάκια. Πάντως στην αρχή δεν ήταν πρέπον η γυναίκα να χορεύει στην πίστα μετά άλλαξαν τα γούστα.

Όταν η ρυθμική αγωγή του χορού είναι σε 4/4, το συνοδευτικό ρυθμικό σχήμα εμφανίζεται συνήθως ως: 1/8-2/16+2/8+2/8+1/4. Οι μελετητές αναφέρουν ως πιθανότερο τόπο προέλευσής του την αρχαία Ελλάδα, καθώς υποστηρίζουν πώς πρόκειται για τον αρχαιοελληνικό χορό του Αριστοφάνη, κόρδακα. Άλλοι προσπαθούν να τεκμηριώσουν την καταγωγή του στην Κεντρική Ασία. H ετυμολογία του πιθανότατα προέρχεται από το ότι παιζόταν κάποτε σε διπλή (Tsifte) χορδή (Teli). Δηλαδή, οι παλιοί Έλληνες Μικρασιάτες και γενικά Ανατολίτες μουσικοί, τοποθετούσαν τις 2 ψηλότερες χορδές του βιολιού κοντά-κοντά και τις χόρδιζαν στην ίδια νότα με διαφορά οκτάβας (συνήθως ρε΄-ρε΄΄) ώστε η μελωδία να παίζεται με οκτάβες και να ηχεί ενισχυμένη "Tsifte-Teli". Η Βυζαντινή μουσική στην κλίμακα του χορού, είναι φανερή. Τον χορεύουν ζευγάρια.

Τα καλύτερα τσιφτετέλια της Show biz

https://www.youtube.com/watch?v=smc2lBn20rk

Τα 10 καλύτερα τσιφτετέλια: Οι μάγκες δεν υπάρχουν πια, Πότε Βούδας πότε Κούδα, Μία είναι η ουσία, Εγώ το Θεό μου τον θέλω αλήτη, Ζήτω τα παράλογα, Στου παράδεισου την πόρτα, Άναψε το τσιγάρο, Ανέβα στο τραπέζι μου, Πήγα σε μάγισσες,

Χόρεψε μου τσιφτετέλι -Ρόζα Εσκενάζυ

https://www.youtube.com/watch?v=fsgLNsutrHQ

Χορεύει η Μπουμπούκα. Ξακουστή χορεύτρια τής εποχής!!!!! 

Κομμάτι από τη ταινία "Άλλος για το εκατομμύριο" (1964) με Φωτόπουλο, Αυλωνίτη κλπ

Κανείς εδώ δεν τραγουδά

https://www.youtube.com/watch?v=dL4UApQC940

Στίχοι: Τάκης Σιμώτας Μουσική: Νίκος Παπάζογλου
Πρώτη εκτέλεση: Νίκος Παπάζογλου

Πότε Βούδας πότε Κούδας

https://www.youtube.com/watch?v=lsFA6611874

Στίχοι: Μανώλης Ρασούλης
Μουσική: Πέτρος Βαγιόπουλος

Πρώτη εκτέλεση: Νίκος Παπάζογλου

"Οι στίχοι του τραγουδιού "Πότε Βούδας, Πότε Κούδας" του Μανώλη Ρασούλη αποτελούν στην πραγματικότηα ένα συμπίλημα, ένα κολάζ από σκόρπιες μικρές λεξούλες και μικρές προτασούλες που έγραψε ο ίδιος στα άρθρα του στην εφημερίδα του "ΤΟ ΑΥΓΟ".

Νίκος Παπάζογλου (1948-2011)

"Έχουνε περάσει κάμποσα χρόνια που έφυγε, μα η μαγεία του ακόμα κρατεί για πάντα.
Έτσι είναι τα όμορφα τα πράγματα τα ουσιώδη. Σαν τα αστέρια τα φωτεινά..."     Γιάννη Χαρούλη, Θέατρο Βράχων στο Βύρωνα, καλοκαίρι του 2012

Ο «Παπάζης», ο «Κεραμιδόγατος», ο «Push pull», ο τραγουδιστής, ο τραγουδοποιός, ο παραγωγός, ο ιδιοκτήτης του Στρογγυλοί Δίσκοι label και του Αγροτικό Studio. Ο Νίκος Παπάζογλου γεννήθηκε στις 20 Μαρτίου 1948 στην Τούμπα, από τον Κωνσταντίνου και τη Μαγδαληνή. Το «σήμα κατατεθέν» του το κόκκινο φουλάρι ήταν μια παλιά συνήθεια από τα σχολικά του χρόνια που έπρεπε να φοράει λευκό φουλάρι. Συμμετείχε σε 4 μπάντες: Golden Boys [που διαλύθηκαν όταν πήγαν 2 μέλη στρατό], Fratelli, The Olympians και Μακεδονομάχοι όλα με αγγλικούς στίχους παίζοντας Rock - Rock & Roll. Αργότερα όμως στην Αμερική έγινε ένα περιστατικό. Κάποιος του ζήτησε να παίξει ένα ελληνικό τραγούδι αλλά δεν ήξερε κανένα! Αυτό του άλλαξε τη ζωή, όταν επέστρεψε στην Ελλάδα αγόρασε έναν μπαγλαμά και δεν άφησε ποτέ το όργανο από το χέρι του. Υπήρξε καλλιτέχνης με επιρροή του είδους του έντεχνου, έντεχνου λαϊκού και ροκ. Δημιούργησε άλλες δύο μπάντες, την "Ταχεία Θεσσαλονίκης" και την "Λοξή Φάλαγγα" για να σεργιανάει την Ελλάδα. Έφυγε χτυπημένος από τον καρκίνο στις 17 Απριλίου 2011 αφήνοντας πίσω του δυσαναπλήρωτο κενό. 

Στη ρωγμή του χρόνου
http://www.youtube.com/watch?v=B9GIeee42no
Στίχοι: Μανώλης Ρασούλης
Μουσική: Νίκος Ξυδάκης
Εκτέλεση: Μανώλης Ρασούλης - Νίκος Παπάζογλου
Άλλες Εκτελέσεις: Χαρά Αργυροπούλου

"πόσο άλλαξαν τα πράγματα μέσα σε 2-3 δεκαετίες... πίσω τους το υφαντό τοίχου...το δωμάτιο ένα μικρό κρεβατάκι και ένα κομοδίνο και ένα τραπεζάκι. τώρα πρέπει να έχουμε στο δωμάτιό μας ερκοντίσιον.. τηλεόραση... κομπιούτερ.. ιντερνετ.. υπέρδιπλο κρεββάτι... και και και και... όμως είμαστε πολύ πιο φτωχοί από αυτούς. με μια κιθάρα και τραγούδι περνάγανε καλά...τωρα ψάχνουμε να βρο'υμε ευτυχία αλλά.. μπαααα " lefterhsk

Αύγουστος

http://www.youtube.com/watch?v=Ctt9UKG1DzE  
Στίχοι-Μουσική-Εκτέλεση: Νίκος Παπάζογλου

"Απίστευτο τραγούδι!!Προκαλεί τα ίδια συναισθήματα όσες φορές κ αν το ακούσεις... Το έγραψε όταν η γυναίκα του είχε πάει με τη νεογέννητη κόρη τους για Αμερική, και ο ίδιος είχε πάει στον φίλο του το Σαββόπουλο στον Πήλιο..Εκεί γνώρισε την πιο όμορφη γυναίκα που είχε δει ποτέ του...Φοβήθηκε μην την ερωτευτεί, παντρεμένος ον!!Έφυγε τρέχοντας για Θεσσαλονίκη. Κλείστηκε σπίτι Και το συνέθεσε χωρίς χαρτί..Απευθείας στην κιθάρα......Τα υπόλοιπα είναι περιττά.... " Αλβέρτος Χίος https://www.youtube.com/watch?v=SMx6SXP9fX4

Εγώ δεν είμαι ποιητής 
http://www.youtube.com/watch?v=t_6Cdc5YGs8
Στίχοι: Λάζαρος Ανδρέου
Μουσική-Εκτέλεση: Νίκος Παπάζογλου

Νίκος Ξυδάκης

"Γεννήθηκε στο Κάιρο το 1952. Εκεί έζησε τα παιδικά του χρόνια, στην παρακμή μιας μεγάλης ελληνικής παροικίας. Η καταγωγή του, είναι από τα νησιά της Σάμου και της Κάσου. Στην Ελλάδα ήρθε το 1963, στο μεγαλύτερο κύμα επιστροφής των Ελλήνων της Αιγύπτου. Η μουσική που γράφει, έντονα αναφέρεται σ' αυτούς τους τόπους καταγωγής του και κυρίως στον αέρα ενός ολόκληρου κόσμου ελληνικού που περιπλανιόταν σε τόπους άλλοτε ιερούς, άλλοτε κοσμοπολίτικους της κοντινής Ανατολής αλλά και σε βιώματα αυστηρά προσωπικά. Σταθερός και επίμονος στις συνεργασίες του με στιχουργούς, ερμηνευτές και μουσικούς, δίνει ιδιαίτερο βάρος στα λόγια των τραγουδιών. Συνεργάζεται σχεδόν αποκλειστικά τα τελευταία χρόνια με τον Θοδωρή Γκόνη και τον Μιχάλη Γκανά, που οι στίχοι τους προέρχονται από μία μεγάλη ποιητική παράδοση ελληνική αλλά και ξένη. Το συγκρότημα με το οποίο ηχογραφεί και εμφανίζεται ζωντανά αποτελείται από εξαίρετους σολίστ ανατολικών οργάνων και δυτικών, οι οποίοι συνηχούν στην ατμόσφαιρα αυτής της μουσικής και την καθορίζουν."  prospero.com.gr

Τρελή κι αδέσποτη
https://www.youtube.com/watch?v=gqE4CSDkdXI&spfreload=10
Στίχοι: Μανώλης Ρασούλης
Μουσική: Νίκος Ξυδάκης
Εκτέλεση: Νίκος Παπάζογλου

Στο Σου-μι-τζου κάποια βραδιά
https://www.youtube.com/watch?v=1kDli1JAQyo
Στίχοι: Μιχάλης Γκανάς
Μουσική: Νίκος Ξυδάκης
Εκτέλεση: Νίκος Ξυδάκης - Γεωργία Νταγάκη ( Ντούτο )

Απόσπασμα από την εκπομπή " Eλληνες δημιουργοί " του Δεύτερου προγράμματος της Ελληνικής ραδιοφωνίας,103,7, αφιερωμένη στον Νίκο Ξυδάκη 15/3/12. Μαζί του οι: Δημήτρης Μπουζάνης (πιάνο), Μιχάλης Πορφύλης (τσέλο), Δημήτρης Χουντής (σαξόφωνο), Γιώργος Διαμαντόπουλος (πλήκτρα) και Γεωργία Νταγάκη (λύρα, τραγούδι).

Ονομασίες διάφορων ναρκωτικών ουσιών και σχετικά τραγούδια

Ονομασίες διάφορων ναρκωτικών

Μαριχουάνα

Χασίς

Κοκαΐνη

Όπιο

Ηρωίνη

Μορφίνη

LSD,STP

Βαρβιτουρικά

Αμφεταμίνες

Κεταμίνη

Μεθαμφεταμίνη

Rohypnol

Κρακ

Παραισθησιογόνα

Salvia

Φαιντανύλη

Κάνναβη

Σίσα

Κωδείνη

Τραγούδια: "Ηρωίνη και μαυράκι", "Χασίσι ήπιε κι ο Θεός", "Ούζο, μορφίνη και χασίς", "Το βαπόρι απ' την Περσία", "Πριγκιπομαστούρηδες", "Σούρα και μαστούρα", "Ο πόνος του πρεζάκια", "Βάλτε μου δυο κανναβουριές", "Γιατί φουμάρω κοκαΐνη", "Νέοι χασικλίδες", "Η προσευχή του μάγκα", "Στου Παράδεισου την πόρτα", "Επιστροφή στην φύση"," Ηρωίνη" κ.ά.) 

Chimo Bayo -Ecstasy

https://youtu.be/tIQ6-V8158A?si=xMNdJclOA8vnyA6f

 

Κιφ

https://www.youtube.com/watch?v=tCS-9SWwlfE

Στίχοι: Άλκης Αλκαίος

Μουσική: Μάριος Τόκας

Εκτέλεση: Δημήτρης Μητροπάνος 

Από το δίσκο: "Εντελβάις" (1996)

*Λέγεται και απλούστερα Μαρόκο, αλλά και πράσινο. Στα ποδανά παίζει και η έκφραση ρόκομα. Το είδος και η ποιότητα χασίς που παράγει η ομώνυμη αφρικάνικη χώρα. Είναι σκληρό και έχει απόχρωση πρασινόμαυρη. Σε γενικές γραμμές πιο ακουστικό από τις ελληνικές ποικιλίες (όχι ότι οι δικές μας φούντες είναι δευτεράντζες, κάθε άλλο!). Τα τελευταία χρόνια η μαροκάνικη φούντα, το περίφημο kif, κυριαρχεί στις δυτικοευρωπαϊκές αγορές, ιδίως από τότε που αποποινικοποιήθηκε η χρήση στην Ισπανία. Ο συνολικός τζίρος από το εμπόριο χασίς στο Μαρόκο, εκτιμάται ότι υπερβαίνει τα 12 δισ. δολάρια, ενώ η χώρα είναι ο δεύτερος μεγαλύτερος προμηθευτής της παγκόσμιας αγοράς, μετά από το απλά άπαιχτο Αφγανιστάν. Το hashish στο Μαρόκο δεν είναι απλά μέσο βιοπορισμού, είναι ένας ολόκληρος τρόπος ζωής, κληροδοτημένος από το μακρινό παρελθόν. Χρησιμεύει ακόμη και ως μέσο συναλλαγής, υποκαθιστώντας το χρήμα. Είναι η βάση και η φιλοσοφία του όλου κοινωνικού συστήματος. Πηγή slang.gr

Μανδραγόρας

https://youtu.be/l_8IBVPqvsU?si=4et0IuFNm4UJKEBN

Στίχοι-Μουσική:  Γιώργος Ζήκας

Εκτέλεση: Νίκος Παπάζογλου

Οι αρχαίοι Έλληνες και οι Ρωμαίοι χρησιμοποιούσαν τον μανδραγόρα ως υπνωτικό, αναλγητικό και ηρεμιστικό, ενώ κατά τον μεσαίωνα χρησιμοποιήθηκε ως αναισθητικό σε εγχειρήσεις. Στη Βίβλο επίσης αναφέρονται οι γονιμοποιές και αφροδισιακές ιδιότητές του. Έχει χρησιμοποιηθεί κατά τον 18^ο αιώνα έναντι της κατάθλιψης, των σπασμών των ρευματικών πόνων και των χοιραδικών όγκων. Σε μεγάλες ποσότητες μπορεί να διεγείρει μανία και παραλήρημα στον ασθενή, καθώς πρόκειται για οπιούχο φυτό με θανατηφόρο δράση σε μη ελεγμένες δόσεις.